ภาพยนตร์ของ Pixar ทุกเรื่องจัดอันดับจากแย่ที่สุดไปหาดีที่สุด (รวมถึงลูก้าด้วย)

นี่คือวิธี Pixarแคตตาล็อกของแอนิเมชั่นคลาสสิกของอันดับหลังจากการเปิดตัวของ ลูก้า. จากจุดเริ่มต้นต่ำต้อยที่ Lucasfilm การเดินทางของ Pixar นั้นยากและสร้างแรงบันดาลใจให้นับเป็นหนึ่งในบ้านแอนิเมชั่นชั้นนำของโลก เช่นเดียวกับการผจญภัยของตัวละครเอก CG ของพวกเขา จบการศึกษาจากหนังสั้นและสเปเชียลเอฟเฟกต์ เมื่อปี 1995 เรื่องของของเล่น - ภาพยนตร์แอนิเมชั่น CG เรื่องแรกของโลก - ที่ทำให้พิกซาร์อยู่บนเส้นทางสู่ความยิ่งใหญ่ จากที่นั่น Pixar กลายเป็นฟันเฟืองสำคัญในวงล้อ Walt Disney โดยวางไข่แฟรนไชส์ที่ประสบความสำเร็จทีละรายการบนถนนที่เต็มไปด้วยความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศและเสียงไชโยโห่ร้อง

ผลงานล่าสุดของ Pixar คือ ลูก้า - เรื่องราวของสัตว์ประหลาดในทะเลที่กลายเป็นมนุษย์ใน อิตาเลียน ริเวียร่า. โดยทั่วไปแล้วจะเต็มไปด้วยอารมณ์ มีชีวิตชีวา และเต็มไปด้วยความสนุกสนานในฤดูร้อน ลูก้า ได้รับการฉายรอบปฐมทัศน์ของ Disney+ เนื่องจากผลกระทบของ COVID-19 ต่อโรงภาพยนตร์ ความคิดเห็นค่อนข้างจะปะปนกันไปกับลูก้า ปารูโกตัวน้อย และในขณะที่สัตว์ครึ่งบกครึ่งน้ำขี้สงสัยก็เข้ามาตั้งรกราก มาแทนที่เขาในวิหารแพนธีออนของ Pixar ที่ควรค่าแก่การกลับมาดูอีกครั้งตรงที่แต่ละรุ่นออก อันดับ

น่าจะบอกว่า Pixar ไม่เคยปล่อย a อย่างแท้จริง หนังไม่ดี บางอันเปล่งประกายมากกว่าอย่างอื่น แต่ถึงกระนั้นความพยายามที่อ่อนแอที่สุดของ Pixar ก็แสดงผลได้อย่างสวยงามและมีมากมายสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ อันที่จริง รายการนี้ส่วนใหญ่ประกอบด้วยคลาสสิกที่ยากจะแยกจากกัน ต่อไปนี้คืออันดับของภาพยนตร์ Pixar ที่มีความยาวทุกเรื่องของเราหลังจากการเปิดตัว ลูก้า.

24. รถยนต์ 2

เมื่อไหร่ รถยนต์ 2 เป็นภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดที่สตูดิโอเคยทำมา มันจะต้องทำในสิ่งที่ถูกต้อง ภาคต่อของแฟรนไชส์รถยนต์ที่พูดได้ของ Pixar นั้นสามารถให้บริการได้อย่างสมบูรณ์แบบเหมือนการ์ตูนที่สดใสและร่าเริงที่เด็ก ๆ จะได้นอนอย่างมีความสุข แต่เป็นการก้าวกระโดด ไลท์นิ่ง แมคควีน แผงลอยและการกระจัดกระจายท่ามกลางมาตรฐานปกติของ Pixar ขาดความมหัศจรรย์ที่แฟรนไชส์อื่น ๆ หลั่งไหลเข้ามาอย่างง่ายดาย รถยนต์ 2 กำลังเรียกร้องความเฉลียวฉลาดและความดึงดูดใจที่เป็นสากล Pixar ขึ้นชื่อเรื่องเนื้อหาที่เน้นการแข่งรถที่คลั่งไคล้ในขณะที่ตัวละครและการเล่าเรื่องนำขึ้นด้านหลัง รถยนต์ 2 มักถูกอ้างถึงว่าเป็นช่วงเวลาที่ดูถูกเหยียดหยามที่สุดของ Pixar ซึ่งเป็นภาคต่อที่ไม่ต้องเกิดขึ้น และทำเงินได้มากมายโดยไม่คำนึงถึงคุณภาพ

23. รถยนต์ 3

อย่างน้อยก็ไม่ใช่ รถยนต์ 2 ความอัปยศของภาพยนตร์ที่อ่อนแอที่สุดของ Pixar คือการถ่ายภาพระหว่าง รถยนต์ ภาคต่อ โดยที่สามในซีรีส์แซงหน้ารุ่นก่อนอย่างหวุดหวิด รับมือกับคำวิพากษ์วิจารณ์ รถยนต์ 2 ประสบกับ, รถยนต์ 3 ปรับปรุงองค์ประกอบเรื่องราวเป็น โอเว่น วิลสันนักแข่งรถสีแดงที่ร่าเริงตระหนักดีว่าวันอันรุ่งโรจน์ของเขาอาจจะจบลงแล้ว หลักฐานนี้นำไปสู่ รถยนต์ 3 บนเส้นโค้งที่น่าสนใจยิ่งขึ้นซึ่งสอดคล้องกับพรสวรรค์ของ Pixar ในการเล่าเรื่องตามอารมณ์ มันยังคงเป็น รถยนต์ ภาพยนตร์ซึ่งหมายถึงการเคลื่อนไหวที่สบายตาและน่าดึงดูดใจซึ่งแทบจะไม่เคยออกจากเลน ภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดอันดับสองของ Pixar นั้นเป็นเพียงเรื่องธรรมดาเท่านั้นที่พูดถึงผลงานที่เหลือ

22. ไดโนเสาร์ที่ดี

ถ้า รถยนต์ ซีรีส์ถือเป็นการพลาดครั้งสำคัญครั้งแรกของ Pixar ไดโนเสาร์ที่ดี เป็นความล้มเหลวในบ็อกซ์ออฟฟิศครั้งแรกของสตูดิโอ ความจริงแล้ว ไดโนเสาร์ที่ดี ไม่มีที่ไหนใกล้แย่เท่าที่การเงินแนะนำ ตามแนวคิดที่น่าสนใจของโลกหากไดโนเสาร์ไม่เคยสูญพันธุ์ ไดโนเสาร์ที่ดีการดำเนินการที่มั่นคงแต่ไม่สวยงามเป็นสิ่งที่ต้องตำหนิสำหรับความล้มเหลวในเชิงพาณิชย์พอๆ กับการตลาดที่ไม่ดี ที่ซึ่งแฟน ๆ ของ Pixar คุ้นเคยกับการเล่าเรื่องและการสะท้อนทางอารมณ์ นิทานยุคก่อนประวัติศาสตร์นี้นำเสนอเพียงรสชาติของสิ่งที่ สตูดิโอสามารถ - เพลิดเพลินอย่างสมบูรณ์แบบในขณะนี้ แต่ไม่ทิ้งรอยเท้าไว้ในหัวใจและจิตใจของผู้ชม แม้ว่า ไดโนเสาร์ที่ดี นำความคิดที่ทะเยอทะยานมาสู่โต๊ะ โอกาสที่ภาคต่อจะถูกทำให้กลายเป็นฟอสซิลอย่างรวดเร็ว

21. รถยนต์

มันไม่มีความลับที่ ภาคต่อของพิกซาร์ ไม่ค่อยได้ใช้ต้นฉบับของพวกเขา แต่หายากจริง ๆ ที่แฟรนไชส์ทั้งหมดไม่สามารถทำให้พอใจ ก้าวไปข้างหน้า, รถยนต์ - ซีรีส์เดียวของ Pixar ที่ยังไม่มีการออกนอกบ้านที่เป็นที่รักของทุกคน หลังจากนำของเล่น แมลง ปลา และสัตว์ประหลาดมาสู่ชีวิต รถยนต์เป็นเป้าหมายที่สมเหตุสมผลต่อไปในการเปลี่ยนรูปมนุษย์ แต่ที่นี่คือ รถยนต์' ปัญหาทั่วไปของพล็อตบาง ดึงดูดใจแคบ และรูปแบบเหนือเนื้อหาเริ่มต้น แม้ว่าปัญหาเหล่านี้จะกำหนดภาคต่อในภายหลัง แต่ต้นฉบับ รถยนต์ มีความสามารถเพียงพอในการแสดงที่ยอดเยี่ยมและการวางอุบายในหลักฐานที่สร้างแรงบันดาลใจที่น่าเกรงขามที่จะพูดเกินจริง รถยนต์ อาจสะท้อนได้ลึกกว่าผู้สืบทอด แต่ก็ยังขาดน้ำหนักของภาพยนตร์เกือบทุกอย่างด้วยสติกเกอร์ Pixar

20. มหาวิทยาลัยมอนสเตอร์

การติดตามผลที่รอคอยมานานถึง Monsters, Inc. ใช้รูปแบบของพรีเควลระหว่าง Mike Wazowski และ James P. ปีวิทยาลัยของซัลลิแวน แม้ว่าเรื่องนี้จะไม่ใช่เรื่องราวที่แฟนๆ รอคอยที่จะได้เห็น มหาวิทยาลัยมอนสเตอร์ ใช้สถานการณ์ให้เกิดประโยชน์สูงสุดและเกลี้ยกล่อมเรื่องตลกขบขันมากมายออกจาก ไมค์และซัลลี่การแข่งขันในช่วงต้น. นอกจากจะอธิบายว่าทั้งคู่มารู้จักกันได้อย่างไร มหาวิทยาลัยมอนสเตอร์ เพิ่มเพียงเล็กน้อยในภาพยนตร์เรื่องแรก เล่นอย่างปลอดภัยและพึ่งพาความรักที่มีอยู่ของผู้ชมที่มีต่อตัวละคร ในทางกลับกัน, มหาวิทยาลัยมอนสเตอร์การตั้งค่าวิทยาลัยของ Pixar ประสบความสำเร็จในการขยายโลกของสัตว์มีขนดก และเสน่ห์ดั้งเดิมของ Mike และ Sulley ยังคงมีผลอย่างมีเมตตา ภาพยนตร์ดีๆ ที่อัดแน่นด้วยความยิ่งใหญ่ที่ไม่มีใครเทียบได้ของรุ่นก่อน

19. ตามหาดอรี่

ชอบมาก มหาวิทยาลัยมอนสเตอร์, ตามหาดอรี่ ไม่ใช่สิ่งที่แฟน ๆ ภาคต่อเรียกร้องและแม้ว่า Pixar สมควรได้รับเครดิตอย่างน้อย การพยายาม เพื่อหลีกเลี่ยงการคาดการณ์ การขาดความสนใจในตอนแรกขัดขวางความแข็งแกร่ง ตามหาดอรี่. กำลังจดจ่ออยู่กับอาการหลงลืมสีฟ้าของเอลเลน เดอเจเนอเรส ตามหาดอรี่ ประสบความสำเร็จในที่ที่ภาคต่อของ Pixar หลายๆ ภาคไม่ทำ ซึ่งใกล้จะถึงขั้นอันตรายแล้วจับคู่ผลกระทบทางอารมณ์และความรู้สึกมหัศจรรย์ที่ผู้ชมรู้สึกได้ ตามหานีโม่ สำหรับครั้งแรก. ที่ ตามหาดอรี่เรื่องราวของการทำงานแบบแยกส่วนเป็นประโยชน์อย่างมาก และการเปิดเผยจาก ดอรี่การทำงานของหน่วยความจำที่ไม่น่าเชื่อถือฉาวโฉ่เช่นเดียวกับทุกอย่างจากภาพยนตร์เรื่องแรก ยังคงมีความรู้สึกที่เหนือกว่าว่า ตามหาดอรี่ ไม่จำเป็นต้องเกิดขึ้น แต่ลองบอกกับดิสนีย์ซึ่งทำรายได้ทะลุ 1 พันล้านดอลลาร์ในบ็อกซ์ออฟฟิศ

18. ต่อไปข้างหน้า

เมื่อ Pixar ตั้งใจจะโฟกัสแต่เรื่องเดิมๆ ทอย สตอรี่ 4หลายคนปรบมือให้กับความสมบูรณ์ทางศิลปะ ต่อไปข้างหน้า เป็นผลงานชุดแรก และโชคไม่ดีที่จะเข้าฉายในเดือนมีนาคม 2020 เห็นได้ชัดว่า COVID-19 มีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อ ต่อไปข้างหน้าบ็อกซ์ออฟฟิศ แต่ปฏิกิริยาในช่วงแรกระหว่างการแสดงละครสั้นของภาพยนตร์เรื่องนี้ดูไม่ค่อยดีนัก ตั้งอยู่ในโลกแห่งเวทมนตร์และจินตนาการ OnwarNS นำแสดงโดย Chris Pratt และ Tom Holland ในบทสองพี่น้องที่ต้องการชุบชีวิตพ่อที่เสียชีวิตในหนึ่งวัน เคมีระหว่างตัวละครของพวกเขาเป็นรากฐานของภาพยนตร์ทั้งเรื่องและ ต่อไปข้างหน้าธีมอันสูงส่งของได้รับการจัดการในรูปแบบที่ยกระดับจิตใจแต่มีความละเอียดอ่อน ต่อไปข้างหน้า ไม่ค่อยมีส่วนร่วมกับผู้ชมในทุกขั้นตอนของการเดินทาง แต่ยังคงเป็นส่วนเสริมที่คู่ควรแก่หลักการของ Pixar ที่อาจได้รับการชื่นชมมากขึ้นโดยไม่มีการระบาดใหญ่

17. ลูก้า

พรมผืนล่าสุดที่โผล่ออกมาจากเครื่องทอผ้าของพิกซาร์ ลูก้า ได้รวมเอาภาพที่สวยงามที่สุดบางส่วนที่สตูดิโอเคยทำแอนิเมชั่นไว้ ทำให้แสดงภาพดินแดนใต้น้ำของอิตาลีและอสุรกายใต้น้ำที่มีแสงแดดแผดเผาด้วยความงามที่เท่าเทียมกัน วางจำหน่ายในช่วงฤดูร้อนปี 2564 ลูก้า ประสบความสำเร็จในการรวบรวมจิตวิญญาณของเด็กๆ ที่ออกสำรวจในช่วงวันหยุดที่มีอากาศอบอุ่น โดยสนับสนุนคุณค่าของความอยากรู้ มิตรภาพ และความเท่าเทียมกัน ไม่ต่างจาก .อย่างสิ้นเชิง มหาวิทยาลัยมอนสเตอร์ และ ไดโนเสาร์ที่ดี, ลูก้าคำวิพากษ์วิจารณ์ที่ใหญ่ที่สุดคือการขาดความลึก - เลเยอร์ที่หายไปซึ่งอาจยกระดับความน่าดึงดูดและ สนุกสนานไปกับความคลาสสิกอันน่าจดจำที่ผู้ชมสามารถกลับมาดูซ้ำได้ครั้งแล้วครั้งเล่า ราวกับฤดูร้อนอันเป็นที่รัก หน่วยความจำ.

16. ชีวิตของแมลง

หนึ่งในความพยายามครั้งแรกของ Pixar ยังคงดำเนินต่อไป แม้ว่าจะไม่ได้แบ่งปันสถานะคลาสสิกของคนรุ่นเดียวกันก็ตาม ยืมอย่างเสรีจาก เซเว่นซามูไร, การเปิดตัวครั้งที่สองของ Pixar ยืนยันว่าสตูดิโอใหม่ที่ร้อนแรงที่สุดในเมืองนั้นไม่น่าแปลกใจเลยที่เดียวและยิ่งไปกว่านั้น เรื่องของของเล่นได้กำหนดหลักการสำคัญของพิกซาร์ที่ยังคงเป็นจริงมาจนถึงทุกวันนี้ ทุกสิ่งเกี่ยวกับการผจญภัยด้วยกล้องจุลทรรศน์นี้ดึงดูดทั้งเด็กในและ แท้จริง เด็กที่นั่งอยู่ข้างๆ คุณในโรงละคร โดยมีตัวละครที่เอาจริงเอาจังในการต่อสู้กับความชั่วร้ายที่อันตราย มันสนุกและน่าขนลุกและเกมที่ไม่อายจากธีมสำหรับผู้ใหญ่และถึงแม้จะออกหลังจากนั้นไม่นาน Antz อาจจะไม่เหมาะ ชีวิตของแมลง ยังคงเป็นรายการที่ประเมินค่าต่ำไปในโลกของพิกซาร์

15. Incredibles 2

ภาคต่อของ Pixar ที่ทุกคนรอคอยอย่างใจจดใจจ่อ Incredibles 2 มีความคาดหวังสูงอย่างน่าขัน แต่ถึงแม้จะฉวัดเฉวียนในตอนแรก การติดตามผลก็ไม่ได้ยอดเยี่ยมเท่ากับผลงานดั้งเดิมของแบรด เบิร์ดในปี 2547 ไม่เหมือนกับแฟรนไชส์ของ Pixar บางรุ่น Incredibles 2 ไม่อาศัยคุณค่าของชื่อหรือปรับปรุงพื้นเพเดิม นำเสนอแนวคิดใหม่ๆ มากมายและจุดพลิกผันใหม่ๆ ให้กับไลฟ์สไตล์ซูเปอร์ฮีโร่ของครอบครัว Parr แจ็ค-แจ็ค เป็นเรื่องที่น่ายินดี และความสมดุลของต้นฉบับของแอ็คชั่นหนังสือการ์ตูนและละครครอบครัวยังคงเป็นจริง ถึงกระนั้นก็บอกว่าเรียกร้องให้ Incredibles 3 ถูกปิดเสียง ภาคต่อของซูเปอร์ฮีโร่ล้มเหลวในการพัฒนาศัตรูอย่างมีประสิทธิภาพเท่ากับภาคแรกสุดคลาสสิก ซินโดรมและมีอากาศที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของผลตอบแทนที่ลดลงรุนแรงขึ้นด้วยช่องว่างยาวระหว่าง ภาพยนตร์.

14. กล้าหาญ

ต้องใช้ภาพยนตร์ Pixar 13 เรื่องก่อนที่จะมีคนรู้ว่าตัวเอกหญิงอาจเป็นความคิดที่ดี แต่ไม่เพียงเท่านั้น กล้าหาญ ย้ายเข้าไปอยู่ในดินแดนที่มีความหลากหลายที่ไม่คุ้นเคย เป็นตัวอย่างที่หาได้ยากของสตูดิโอที่ใช้สถานที่ทางประวัติศาสตร์ เมอริด้าทำหน้าที่เป็นหัวใจของ กล้าหาญและผลกระทบของเธอต่อแบรนด์ดิสนีย์ยังคงปรากฏให้เห็นมาเกือบทศวรรษแล้ว แม้ว่าเจ้าหญิงสก๊อตจะเป็น กล้าหาญไฮไลท์อย่างไม่ต้องสงสัย สภาพแวดล้อมในเทพนิยายของภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่สดชื่น ในขณะที่ครอบครัวของเมอริด้า ไดนามิกถูกนำเสนอด้วยแสงที่ไม่ตรงไปตรงมาซึ่งผู้ชมจำนวนมากสามารถเชื่อมโยงได้ (นอกเหนือจากหมี นิดหน่อย). กล้าหาญการเว้นจังหวะของจังหวะไม่ได้นำไปสู่จุดไคลแม็กซ์ที่เมริดาสมควรได้รับ แต่นี่เป็นคำเตือนที่น่าสนใจ

13. วิญญาณ

โปรเจ็กต์ Pixar ที่ 2 ที่จะเปิดตัวในยุคโควิด และโปรเจ็กต์แรกที่ฉายบน Disney+ เท่านั้น วิญญาณ รวบรวมเพื่อนร่วมเตียงที่ไม่ธรรมดาของดนตรีแจ๊สและชีวิตหลังความตาย การผสมผสานที่ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใดนี้มีพื้นฐานมาจากคะแนนอันน่าทึ่งจาก Trent Reznor และ Atticus Ross - สองชื่อที่คุณจะไม่เชื่อมโยงกับแนวเพลงแจ๊สในทันที หลายคนยกย่องว่าเป็นข้อพิสูจน์ว่า Pixar ไม่ได้ขาดการติดต่อในปี 2020 วิญญาณ มีความทะเยอทะยาน สร้างสรรค์ และสร้างแรงบันดาลใจในระดับที่เท่าเทียม โดนใจแฟนๆ ที่คาดหวัง แม้ว่าจังหวะจะหลุดไปบ้าง วิญญาณสิ่งกีดขวางที่แท้จริงของมันคือการวิพากษ์วิจารณ์ผู้นำคนดำ หลายคนได้กล่าวไว้ว่า โจ การ์ดเนอร์ ล้มเหลวในการแสดงภาพชายผิวดำที่รอบรู้และสามารถทำได้มากกว่านี้เพื่อหลีกเลี่ยงการเหมารวมทางเชื้อชาติ

12. ทอย สตอรี่ 4

ตอนจบที่สมบูรณ์แบบของโน้ตของ ทอย สตอรี่ 3 หมายถึงมีเพียงไม่กี่คนที่คาดหวัง (หรือต้องการ) การเยี่ยมชมแฟรนไชส์ที่เป็นสัญลักษณ์นี้เป็นครั้งที่สี่ Disney และ Pixar มีแนวคิดอื่น และ ทอย สตอรี่ 4 ลงจอดในปี 2562 ในด้านหนึ่ง ทอย สตอรี่ 4 ยังคงรวมสิ่งจำเป็นทั้งหมด เรื่องของของเล่น ส่วนผสม. Tom Hanks และ Tim Allen เก่งมาก มีมุขตลกเกิดขึ้นได้เสมอ และฉากงานรื่นเริงได้ขยายจักรวาลของเล่นอย่างเป็นระเบียบผ่านตุ๊กตาที่น่าขนลุก ของเล่นที่หาย และ... ภาชนะพลาสติก? การกลับมาของแอนนี่ พอตต์ในฐานะโบ Peep ที่แกร่งขึ้นเป็นแรงบันดาลใจ และการกลับมาของแอนนี่ พ็อตต์สในฐานะโบ พีพที่แกร่งขึ้นถือเป็นการกลับมาที่น่ายินดีของผู้เลี้ยงแกะที่ถือพนัก ถึงอย่างนั้น ทอย สตอรี่ 4 ให้ความรู้สึกคล้ายกับเรื่องราวข้างเคียงมากกว่าภาคที่สี่ที่แท้จริงในซีรีส์ - ใกล้เคียงกับสไตล์อนิเมชั่นเรื่องสั้นมากขึ้น ทอยสตอรี่แห่งความหวาดกลัว และ ทอยสตอรี่ที่เวลาลืม. กระทบยอด จุดจบของ ทอย สตอรี่ 3 ด้วยเนื้อเรื่องของภาพยนตร์เรื่องที่สี่นั้นซับซ้อนกว่าที่ควรจะเป็น และฟอร์คกี้ที่แตกแยกขาดเสน่ห์ที่มือใหม่อย่างเจสซีและเคนแสดงให้เห็นตั้งแต่เริ่มต้น

11. โกโก้

วิญญาณ ไม่ใช่ครั้งแรกที่ Pixar พยายามผสมผสานความตายและดนตรีเข้าด้วยกัน โกโก้ ไปถึงที่นั่นเมื่อสามปีก่อน แลกเปลี่ยนสุนทรียศาสตร์แจ๊สกับวัฒนธรรมเม็กซิกัน โกโก้ แข่งขันกับคลาสสิกของ Pixar ในแง่ของ CG ที่น่าทึ่ง เพลงที่น่าจดจำ และการเล่าเรื่องที่บีบหัวใจพร้อมเสน่ห์เหนือกาลเวลา นำแสดงโดยนักดนตรีหนุ่มที่ไล่ตามความฝัน ครอบครัวของเขาปฏิเสธที่จะสนับสนุน โกโก้ ติดตามการหลบหนีจากการกัดเล็บของมิเกลจากดินแดนแห่งความตายและการแสวงหาคำตอบจากบรรพบุรุษของเขา โกโก้ ไม่ได้สมบูรณ์แบบในทุกวิถีทาง แต่ความจริงใจของโลกและตัวละครต่าง ๆ ผ่านรอยร้าว กระตุ้นให้ผู้ชมให้อภัยในแง่ของเสน่ห์มากมายของภาพยนตร์เรื่องนี้

10. Ratatouille

จากความคิดบ้าๆ ที่เกิดขึ้นจาก Pixar's California HQ เชฟที่ถูกหนูควบคุมน่าจะเป็นคนที่ขายยากที่สุด Remy เป็นเชฟที่มีพรสวรรค์ในด้านแนวคิดขนาดเล็กที่มีจานสีที่ซับซ้อนกว่าผู้ที่อาศัยอยู่ในท่อระบายน้ำทั่วไป น่าเสียดายที่งานครัวในปารีสนั้นยากและสำหรับหนู ด้วยการซ่อนตัวอยู่ใต้หมวกของลิงกวินี่ Remy เติมเต็มความทะเยอทะยานในการทำอาหารของเขาด้วยแอนิเมชั่นที่มีเสน่ห์ที่ ผสมผสานกับเรื่องราวที่เกี่ยวกับการยอมรับ ความหลงใหล และ บุคลิกลักษณะ แม้จะเป็นเรื่องเงียบกว่า Pixar ขาประจำอาจจะคุ้นเคยกับ Ratatouille ไม่เคยลากหรือจุ่มและไม่เคยกระวนกระวายใจกับการประชุมการ์ตูน พินัยกรรมที่ดีที่สุดเพื่อ Ratatouilleความสำเร็จของผู้เชี่ยวชาญด้านอาหารทุกคนที่รักภาพยนตร์เรื่องนี้ มีอีก 10 คนที่ได้รับแรงบันดาลใจให้ทำอาหารเป็นครั้งแรก

9. มอนสเตอร์อิงค์

หาก Pixar เป็นราชาแห่งแนวคิด มอนสเตอร์อิงค์ เป็นหลักฐานที่ดีที่สุดของสตูดิโอตั้งแต่ เรื่องของของเล่น. เล่นกับความกลัวของเด็กทุกคน ไมค์และซัลลีย์อยู่ในฉากชีวิตที่ตลกขบขัน ที่ซึ่งเด็กๆ ที่น่ากลัวเป็นเพียงเรื่องธรรมดา 9 ต่อ 5 ตัวละครที่มีเสียงแหลมสมบูรณ์แบบจะมีพื้นที่ให้เดินเตร่ และการอำลาที่สะเทือนใจอย่างสุดซึ้งระหว่างซัลลีย์กับบูทำให้เป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่เสียใจที่สุดของพิกซาร์ ที่แกนกลางของมัน มอนสเตอร์อิงค์ เป็นเรื่องราวของสองสปีชีส์อันหลากหลายที่ปลดปล่อยอคติของพวกมัน แต่การจัดการกับเนื้อหาที่มีเนื้อหาสาระไม่ได้หมายความว่าจะไม่มีความสนุกไม่รู้จบไปพร้อมกัน นั่นคือเมื่อ Pixar อยู่ในระดับที่ดีที่สุด แอนิเมชั่นอาจดูธรรมดาตามมาตรฐานสมัยใหม่ แต่ มอนสเตอร์อิงค์ ยังคงอัดแน่นด้วยรูปลักษณ์ด้วยการออกแบบสัตว์ประหลาดที่หลากหลายและจุดสุดยอดของสายพานลำเลียงที่ประตูเวียนเวียน

8. ตามหานีโม่

ใครจะรู้ว่าการหาปลาจะสนุกได้ขนาดนี้ Pixar มีชื่อเสียงในด้านความน่าดึงดูดใจของคนทุกวัยและถึงแม้ว่า ตามหานีโม่ เห็นได้ชัดว่ามุ่งเป้าไปที่ little'uns มากขึ้น ในปี 2003 smash ได้รวบรวมความมหัศจรรย์ของมหาสมุทรที่ไม่เหมือนภาพยนตร์การ์ตูนตั้งแต่ นางเงือกน้อย. ในความว่างเปล่าของสีฟ้าที่ไม่มีที่สิ้นสุด ตามหานีโม่ เน้นคาแรคเตอร์ของตัวละคร โดยเป็นหนึ่งในไลน์อัพที่ดีที่สุดเท่าที่เคยมีมาของพิกซาร์ ตั้งแต่ครัช เต่าหิน ไปจนถึงบรูซ ฉลามมังสวิรัติ เรื่องตลกบางเรื่องอาจดูเป็นเยาวชนสำหรับผู้ชมที่เป็นผู้ใหญ่ แต่ ตามหานีโม่ ชดเชยโดยการใส่กรอบคำบรรยายบางส่วนจากมุมมองของ นีโม่เป็นพ่อที่ปกป้องมากเกินไป ตามหานีโม่ แสดงถึงขั้นตอนต่อไปของวิวัฒนาการของ Pixar ซึ่งถือเป็นการก้าวกระโดดครั้งใหญ่ที่สุดนับตั้งแต่ เรื่องของของเล่นและยึดตำแหน่งของสตูดิโอไว้ที่จุดสุดยอดของแอนิเมชั่นตะวันตก ในขณะที่ภาคต่อของปี 2016 และการสร้างใหม่ของ Liam Neeson ที่กล้าหาญไม่สามารถจับคู่ได้ ตามหานีโม่ความน่าดึงดูดใจของมันก็ยืนยงพอๆ กับกระแสน้ำนั่นเอง

7. ขึ้น

น่าอับอาย ขึ้น ลำดับการเปิดเป็นบทสรุปของ Pixar - ตัวละครที่น่ารักซึ่งเคลื่อนไหวได้อย่างสวยงามและทำให้คุณร้องไห้ในตอนท้าย ส่วนที่เหลือของหนังก็ไม่เลวเช่นกัน ตามหลังคาร์ลผู้เฒ่า รัสเซล เจ้าหนูที่กระตือรือร้นมากเกินไป และดั๊ก หมาพูดได้ ขึ้น รวมรุ่นต่างๆ เข้าด้วยกันด้วยการพิสูจน์ว่าผู้รับบำนาญอาจมีอะไรที่เหมือนกันกับ "เด็กสมัยนี้" มากกว่าที่ใครจะคิด เรื่องราวแหวกแนวเกี่ยวกับความเศร้าโศกและจุดประสงค์ ลูกโป่งสีสันสดใสบนโปสเตอร์หักหลังว่ามีพลังทางอารมณ์เพียงใด ขึ้น สามารถระลึกถึงผลงานของ Studio Ghibli ด้วยน้ำเสียงที่ฟู่ฟ่าและเป็นธรรมชาติที่แปลกประหลาด

6. ทอย สตอรี่ 2

ทอย สตอรี่ 2การผลิตของทุกอย่างราบรื่น แต่ที่ไหนสักแห่งท่ามกลางการโต้เถียงกับดิสนีย์และเกือบจะลบงานสองปี คลาสสิกที่แท้จริง - แอนิเมชั่นหรืออย่างอื่น - ถือกำเนิดขึ้น ดำเนินชีวิตตามเดิม เรื่องของของเล่น เป็นคำสั่งที่สูงเสมอ แต่ ทอย สตอรี่ 2 ทะยานขึ้นสู่ความท้าทายนั้นอย่างสง่าผ่าเผย ตัวละครใหม่แต่ละตัวให้ความรู้สึกเหมือนอยู่บ้านท่ามกลางตัวละครที่มีอยู่ แอนิเมชั่นได้รับการปรับปรุงอย่างมาก (ดู วู้ดดี้ลำดับการฟื้นฟู) และเรื่องราวก็มีวิวัฒนาการในลักษณะที่เป็นธรรมชาติและมีความรอบรู้ในตนเอง ทอย สตอรี่ 2 ยังได้เริ่มธรรมเนียมปฏิบัติของ Pixar ในการตีผู้ชมด้วยความรู้สึกแบบตรงไปตรงมาด้วยเรื่องราวเบื้องหลังของ Jessie ซึ่งเป็นฉากที่เรายังคิดไม่ออกโดยที่ไม่ต้องตาพร่า นอกเหนือจากนี้ เจ้าพ่อ และ กลับสู่อนาคตมันยากที่จะจำภาคต่อที่ตรงกับความยิ่งใหญ่ของภาคก่อนที่มีการแต่งตัวสวย

5. The Incredibles

ถ้า Incredibles 2 ไม่ค่อยได้รับคำชมในระดับที่คาดหวัง นั่นเป็นเพียงเพราะมันมีอะไรอีกมากที่ต้องทำ ภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ของแบรด เบิร์ดในปี 2547 ประสบความสำเร็จในทุกระดับ ไม่เพียงแต่อยู่ในอันดับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของพิกซาร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงสิ่งที่ดีที่สุดจากมาร์เวลและดีซีด้วย The Incredibles' มหาอำนาจคือน้ำเสียงที่แท้จริง - อย่างใดที่จัดการให้เหนือกว่าแอนิเมชั่นเพื่อพรรณนาชีวิตครอบครัวได้ดีกว่านิยายไลฟ์แอ็กชันส่วนใหญ่ The Incredibles เพิ่มเชือกอีกเส้นให้กับธนูของ Pixar ทั้งในแง่ของการกระทำและที่สำคัญกว่านั้นคือตัวละครนำของมนุษย์ ก่อนหน้านี้ สตูดิโอได้ฉายเฉพาะลักษณะของมนุษย์บนสัตว์ สิ่งของ หรือสัตว์ประหลาด แต่ ครอบครัว Parr พิสูจน์แล้วว่า CG ของ Pixar สามารถสร้างตัวละครมนุษย์ด้วยอารมณ์ที่หลากหลายและ นิพจน์

4. ทอย สตอรี่ 3

แล้วพวกเขาก็ทำมันอีกครั้ง กว่าทศวรรษที่ผ่านมาจากการต่อสู้ครั้งยิ่งใหญ่ของเร็กซ์กับจักรพรรดิเซิร์กและชั้นวางของที่ไม่เป็นระเบียบของวู้ดดี้ หลายคนตั้งคำถามว่าพิกซาร์จะเสกเวทมนตร์แบบเดียวกันในครั้งที่สามได้หรือไม่ เรื่องของของเล่น. ลี อุนคริชและเพื่อนๆ ได้ตอบข้อกังวลเหล่านั้นโดยปรับปรุง เรื่องของของเล่น ดีเอ็นเอ. ขอแสดงความนับถือ ก้าวหน้า ทอย สตอรี่ 3 เป็นบทสรุปตามธรรมชาติของเรื่องราวในห้องของแอนดี้ โดยที่เด็กชายเองก็ออกจากบ้านไปเรียนมหาวิทยาลัยในที่สุด ขณะที่วู้ดดี้พยายามที่จะรักษาเพื่อน ๆ ไว้ด้วยกันและป้องกันวิกฤตอัตถิภาวนิยม ทอย สตอรี่ 3สถานที่รับเลี้ยงเด็กซันนี่ไซด์ (พร้อมกับความชั่วร้าย ลอตโซ่ แบร์) เป็นจังหวะของอัจฉริยะที่พิสูจน์แล้ว เรื่องของของเล่น มีก๊าซในถังมากกว่าที่บางคนให้เครดิต แม้จะใกล้เคียงกับการเติมของเดิมก็ตาม นานมากคู่หู

3. กลับด้าน

Pixar ให้ความรู้สึกแก่ของเล่น ปลา สัตว์ประหลาด และรถยนต์ เป็นเพียงเรื่องของเวลาก่อนที่มันจะให้ความรู้สึก กลับด้าน เป็นผลงานชิ้นเอกที่ทันสมัยที่ห่อหุ้มทุกสิ่งที่ Pixar เป็นที่รู้จักในขณะที่ยังคงเคลื่อนไหวในสิ่งที่ไม่คาดคิดและกล้าหาญ ทิศทางและการสำรวจจิตใจของมนุษย์เพียงเล็กน้อยเน้นสุขภาพจิตในความละเอียดอ่อน (และความบันเทิงดังกล่าว) แฟชั่น. การกระทำส่วนใหญ่เกิดขึ้นภายในหัวของไรลีย์ ด้วยอารมณ์และความทรงจำทั้งหมดของเธอแสดงโดยสไปรท์การ์ตูนที่น่าขบขัน บอกเล่าเรื่องราวที่กำลังมาถึงจากมุมมองที่ใกล้เคียงที่สุด กลับด้าน แสดงถึงพลังของแอนิเมชั่นอย่างน่าอัศจรรย์ในรูปแบบศิลปะ ไม่ใช่แค่ในการแสดงภาพอันน่าทึ่งของการทำแผนที่สมองของไรลีย์หรือ ตัวละครที่เปล่งออกมาอย่างรอบรู้และเชี่ยวชาญ แต่ยังสะท้อนถึงวิธีการประมวลผล จัดการ และรับรู้อารมณ์ในความจริง โลก.

2. วอลล์อี

แม้ว่า Pixar จะขึ้นชื่อในเรื่องความทะเยอทะยาน แต่การปล่อยบล็อกบัสเตอร์ที่มีบทสนทนาเกือบเป็นศูนย์ก็คงจะทำให้ดิสนีย์ต้องสั่นสะเทือน แอนดรูว์ สแตนตันรู้ดีและ วอลล์อี สับเปลี่ยนเส้นทางที่เป็นสนิมเข้าไปในหัวใจของเรา ความใส่ใจในรายละเอียดและฉากหลังล้ำยุคที่งดงามไม่เหมือนสิ่งใดที่เคยปรากฏบนจอขนาดใหญ่มาก่อน ใครจะจินตนาการถึงความสามารถด้านแอนิเมชั่นของ Pixar สามารถขยายไปสู่นิยายวิทยาศาสตร์หลังวันสิ้นโลกได้อย่างง่ายดาย? เรื่องราวความรักอันเงียบงันของ WALL-E และ EVE ที่ถ่ายทอดผ่านการเคลื่อนไหวและเสียงเท่านั้น แสดงให้เห็นความงามในความเรียบง่าย และความคิดเห็นทางสังคมเกี่ยวกับวัฒนธรรมผู้บริโภคช่วยเพิ่มความได้เปรียบให้กับสิ่งที่อาจเป็นเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของ Twee Space มิฉะนั้น. วอลล์อี เป็นภาพยนตร์ที่ไม่เคยเห็นมาก่อน แต่หุ่นยนต์ตัวเล็กตัวนั้นทิ้งรอยใหญ่ไว้บนฮอลลีวูด

1. เรื่องของของเล่น

คุณสามารถชี้ไปที่ละครครอบครัวของ The Incredibles, ความฉลาดของ กลับด้าน, หรือความอัศจรรย์ของ ตามหานีโม่และคุณจะได้รับความชอบธรรมโดยสมบูรณ์ในทั้งสามครั้ง แต่เมื่อพูดถึงหนังที่ดีที่สุดที่เคยเกิดขึ้นมา Pixarห้องโถงศักดิ์สิทธิ์ เป็นไปไม่ได้ที่จะมองข้ามการออกนอกบ้านครั้งแรกของบริษัท ด้วยแอนิเมชั่น CG พื้นฐานและภาคต่อมากมาย ทำให้ลืมไปว่ามีความสำคัญ มีชีวิตชีวา และปฏิวัติวงการเพียงใด เรื่องของของเล่น ได้รับการปล่อยตัวในปี 2538 ในอุตสาหกรรมที่เทคโนโลยีก้าวไปข้างหน้าอย่างต่อเนื่อง ยังเป็นข้อพิสูจน์ถึง เรื่องของของเล่นความสำเร็จที่โครงเรื่อง โลก และตัวละครยังคงมีอยู่เช่นกันเกือบ 30 ปีต่อมา ทุกเฟรมล้วนเต็มไปด้วยอารมณ์ขัน รายละเอียด ความน่าดึงดูดใจ และความหมาย และแม้กระทั่งหลังจากการทบทวนซ้ำไม่รู้จบ แฟนๆ ก็ยังพบสิ่งใหม่ๆ ทุกครั้งที่กลับมา Pixar อาจสร้างภาพยนตร์ที่ดูดีขึ้น ภาพยนตร์ที่ฉลาดขึ้น ภาพยนตร์ที่สนุกกว่า และภาพยนตร์ที่มีความทะเยอทะยานมากกว่านี้ แต่ก่อนหน้านั้น เรื่องของของเล่น.

ภาพยนตร์คฤหาสน์ผีสิง คัดเลือก แดนนี่ เดวิโต รับบทแสดงร่วมกับโอเว่น วิลสัน

เกี่ยวกับผู้เขียน