ภาพยนตร์ Marvel Cinematic Universe ทุกเรื่องจัดอันดับ (รวม Shang-Chi)

นี่คือการจัดอันดับภาพยนตร์ MCU ทั้งหมดของเราในช่วงที่ 4 เริ่มต้นอย่างจริงจัง Marvel Studios กลายเป็นกำลังหลักในฮอลลีวูด โดยทำรายได้ 18.5 พันล้านดอลลาร์จากบ็อกซ์ออฟฟิศทั่วโลกในเวลาเพียงไม่ถึงทศวรรษ และปฏิวัติวิธีที่สตูดิโอเข้าถึงแฟรนไชส์บล็อกบัสเตอร์ และถึงแม้ว่าจะมีเหตุผลมากมายว่าทำไม สิ่งหนึ่งที่พื้นฐานที่สุดก็คือภาพยนตร์ของพวกเขาโดยส่วนใหญ่แล้วจะดีมาก

ไม่นานมานี้เอง ภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ดีๆ ก็เป็นข้อยกเว้นที่พิสูจน์กฎเกณฑ์เกี่ยวกับภาพยนตร์ในหนังสือการ์ตูน และแม้แต่ตัวอย่างที่สดใสเหล่านั้น ซูเปอร์แมน: เดอะมูฟวี่, แบทแมน1989 - ในที่สุดก็เลิกใช้ผลตอบแทนในภาคต่อ แม้หลังจากการแตะสามครั้งของ ใบมีด, เอ็กซ์-เม็น และ มนุษย์แมงมุม ในช่วงเปลี่ยนสหัสวรรษทำให้ประเภทรู้สึกถึงความชอบธรรม รายการที่สามของซีรีส์แต่ละชุดที่ภาพยนตร์สร้างขึ้นเป็นเรื่องตลกที่จบไตรภาคหรือนำไปสู่การรีบูต

Marvel Studios ให้ความรู้สึกมั่นคง เกือบจะเกิดขึ้นโดยบังเอิญ เมื่อบริษัทย้ายไปผลิตภาพยนตร์ พวกเขาขาดสิทธิ์ในตัวละครหลักหลายตัว (ก่อนปี 2008 ภาพยนตร์ Marvel ทุกเรื่องได้รับอนุญาต) จึงต้องสร้างไอคอนจากตัวละครในรายการ B ขึ้นมา ชอบ

ไอรอนแมนกับกัปตันอเมริกา. จุดเน้นต้องอยู่ที่การเล่าเรื่องพอๆ กับการแสดง บางสิ่งที่เปิดโอกาสให้ผู้ชมทุกลัทธิ - จากแฟนการ์ตูนตัวยงไปจนถึงผู้ที่ค้นพบสิ่งที่ชอบของ Thor เป็นครั้งแรก - เพื่อยอมรับสิ่งเหล่านี้ ตัวอักษร การที่มันเชื่อมต่อถึงกันในโลกเดียวที่ในที่สุดฮีโร่ก็เริ่มข้ามผ่านความตื่นเต้นเท่านั้น

โดยปกติ จักรวาลภาพยนตร์มาร์เวล แบ่งออกเป็นช่วงการเล่าเรื่องตามลำดับเวลา: ขั้นตอนที่ 1 (ภาพยนตร์หกเรื่องที่ออกฉายในปี 2551-2555) แสดงการก่อตัวของเวนเจอร์สดั้งเดิม ระยะที่ 2 (ภาพยนตร์ 6 เรื่องออกฉาย พ.ศ. 2556-2558) ผลกระทบของซูเปอร์ฮีโร่ต่อโลก และ ระยะที่ 3 (ภาพยนตร์ 10 เรื่องเข้าฉายในปี 2559-2562) ล้อมรอบ Infinity War กับธานอสพร้อมกับแนะนำฮีโร่รุ่นใหม่ และเริ่มต้นในปี 2564 ระยะที่ 4 ได้สร้างเส้นทางใหม่ในภาพยนตร์และการสร้างรายการทีวีไปสู่ทีมใหม่และภัยคุกคาม แนวคิดเรื่องบล็อกการเล่าเรื่องนี้เป็นแก่นของซีรีส์ตั้งแต่เริ่มต้น โดยเพิ่มเป็นสองเท่าเพื่อให้ผู้ชมมุ่งความสนใจไปที่สิ่งที่สำคัญในอนาคตอันใกล้

แต่ก็ยังถูกต้องตามกฎหมายที่จะพิจารณาพวกเขาจากมุมมองที่สำคัญยิ่งกว่า ภาพยนตร์เหล่านี้บอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับผ้าม่าน แต่แต่ละเรื่องต้องทำงานด้วยตัวเอง และในขณะที่คุณภาพโดยรวมสูงอย่างสม่ำเสมอ (มีเพียงไม่กี่อย่างเท่านั้นที่แย่ และอย่างน้อยก็ส่วนใหญ่ สูงกว่าค่าเฉลี่ย) ภาพยนตร์ MCU สามารถแบ่งออกเป็นชั้นคุณภาพที่ชัดเจนได้ตั้งแต่คลาสสิกที่มั่นใจได้ ที่จะผิดพลาด

25. ไอรอนแมน 2 (2010)

ระยะที่ 1 ทั้งหมดแสดงสัญญาณของสตูดิโอที่พยายามหาขอบ แต่ไม่มีที่ไหนที่คุณรู้สึกถึงความตึงเครียดของจักรวาลที่ใช้ร่วมกันได้มากเท่ากับ ไอรอนแมน2. ในขั้นต้น ภาคต่อของ Jon Favreau ดูเหมือนจะมีอยู่เพื่อย้าย Tony Stark ไปข้างหลังจากตำแหน่งที่เขาถูกทิ้งไว้โดยฉากหลังเครดิตสองฉากของ ไอรอนแมน และ The Incredible Hulk - ดิ อเวนเจอร์ส แผนเปลี่ยนไปและการให้สตาร์คอยู่ในแนวหน้าของทีมก็ไม่ใช่สถานะเริ่มต้นอีกต่อไป ซึ่งต้องใช้การตั้งค่าที่สับสนมากสำหรับอนาคต ไม่มีอะไรน่าสนใจมาก แต่ถ้าคุณถอดล้อหมุนภาพใหญ่ออก (ซึ่งรวมถึงเวนเจอร์สเท่านั้น แต่ยังพยักหน้า เสือดำกัปตันอเมริกาและนามอร์) ไม่มีอะไรจะนำเสนอนอกจาก

เป็นเรื่องครึ่งโหลที่แตกต่างกันไปในทิศทางที่ต่างกัน Fury และ S.H.I.E.L.D., Black Widow, Whiplash, War Machine, Justin Hammer และ Pepper และ Stark Industries ต่างก็มีแผนย่อยของตัวเองควบคู่ไปกับปีศาจของโทนี่ใน พล็อตเครื่องปฏิกรณ์อาร์ค และพวกมันถูกตัดการเชื่อมต่อจนถึงจุดหนึ่ง Fury ต้องกักขังฮีโร่ไว้ที่บ้านเพื่อที่เขาจะได้ปลดล็อกพลังมากพอที่จะไปหาหัวหน้า ต่อสู้. สิ่งที่ทำให้งานภาพยนตร์เรื่องแรกถูกยกเลิกไป ด้วยความมั่นใจในตัวละครทำให้ต้องขยิบตาซ้ำๆ - ท่อนแรกของ Don Cheadle เป็น "ฉันอยู่ที่นี่จัดการกับมัน" โคลสันดึงความสนใจไปที่สิ่งที่อาจเป็นโล่ของกัปตันอเมริกาต้นแบบหรือไม่ก็ได้ และความรู้สึกที่แตกต่างก็เข้ามาแทนที่ ด้วยรูปแบบภาพที่ข้ามไปมาระหว่างภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ทั่วไปช่วงปลายทศวรรษ 2000 กับความคลั่งไคล้ทางทหารแบบเบย์ (และลี้ลับ กล้อง).

โรเบิร์ต ดาวนีย์ จูเนียร์ และคณะ ยึดทุกสิ่งไว้อย่างดี การออกแบบและการใช้งานของ Iron Man ยังคงน่าทึ่ง และเป้าหมายก็น่าชื่นชมเพียงพอ ซึ่งเพียงพอที่จะทำให้มันผ่านได้ แต่ก็ยังอ่อนด้อยเมื่อเทียบกับส่วนที่เหลือ

24. ธอร์: โลกมืด (2013)

ในขณะที่มักถูกอ้างถึงว่าเป็นภาพยนตร์ที่ไม่ดีออกไป ธ อร์: โลกมืดปัญหาที่แท้จริงคือมันจืดชืด เรื่องนี้ก็เหมือนกับภาคต่อของ MCU ระดับล่างๆ ที่มีหัวข้อต่างๆ มากมายที่ขาดสารอาหาร น้ำเสียงไม่เคยโอบรับด้านคอสมิกของเคอร์บี้เต็มรูปแบบเท่าที่ภาพยนตร์คิดว่ายังไม่ผ่านเป็นคอเมดีที่น่าพิศวงเช่นกัน และมีความเฉลียวฉลาดเพียงเล็กน้อยที่ตอนจบที่ความเป็นจริงทั้งหมดแขวนอยู่บนความสมดุลนั้นตั้งอยู่ในจัตุรัสแห่งหนึ่งที่มหาวิทยาลัยกรีนิช

ความสัมพันธ์ (อ่าน: ไม่สนใจ) ของอดีตเป็นปัญหาเฉพาะ อลัน เทย์เลอร์ นำสไตล์ที่บูดบึ้งและมีคอนทราสต์สูงของต้นฉบับของเคนเน็ธ บรานาห์ และแทนที่ด้วย CGI ที่สะอาดหมดจด ขยายแอสการ์ดในแบบผิวเผินซึ่งถือว่าถูก สตาร์ วอร์ส; และถ้านั่นคือสิ่งที่มันจะเกิดขึ้น กระแสเรื่องราวที่ไม่สอดคล้อง การบล็อกฉาก และการแก้ไขมีมากขึ้น การโจมตีของโคลน กว่า จักรวรรดิโต้กลับ. ผู้อำนวยการถูกกล่าวหาว่าได้รับเลือกให้สมัคร a เกมบัลลังก์ สไตล์แฟรนไชส์ในตำนานของ Marvel แต่ไม่มีความมีชีวิตชีวาที่นี่และมีเพียงฉากบาร์สองสามฉากที่จะจ่ายบริการริมฝีปาก แม้แต่ของดีๆ ที่เคยใช้ก็ใช้ไม่ได้จริงๆ การแสดงของโอดินของแอนโธนี่ ฮอปกินส์นั้นน่าตกตะลึงและในขณะที่ฮิดเดิลสตันยังคงสนุกเหมือนที่โลกิ บทกลอนและการหักหลังแปลกๆ ของเขาใน Svartalfheim นั้นเขียนขึ้นมาอย่างไม่ชำนาญ ความพยายามภายหลังจากเทย์เลอร์ - ไร้จินตนาการเท่าๆ กัน Terminator Genisys และ เกมบัลลังก์' Beyond the Wall ที่เลวร้ายเปิดเผยว่าเขาเป็นประเด็นหลักที่เป็นไปได้ที่นี่

อะไร ธ อร์: โลกมืด ทำเครื่องหมายเป็นจุดที่อคติของ Marvel เริ่มเข้ามา ขอบคุณความสำเร็จของ ดิ อเวนเจอร์ส และสัญญาของการเชื่อมต่อระหว่างกันที่เพิ่มขึ้น (นี่เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกที่ยืนยัน .อย่างชัดแจ้ง อินฟินิตี้สโตน) มีความปรารถนาดีมากมายมุ่งไปที่ ธอร์2 เมื่อปล่อยซึ่งรู้สึกเหลือเชื่อในขณะนั้นและลืมข้อบกพร่องมากมายของมัน

23. แอนท์-แมน แอนด์ เดอะ วอสพ์ (2018)

Ant-Man และ Wasp เป็นหนังของ Marvel ที่ใครๆ ก็ไม่ชอบ MCU ที่มองไม่เห็นซึ่งคิดว่าเป็นหนังของ Marvel เป็นการรวมโครงเรื่องสุ่มหลาย ๆ แบบที่ไม่เคยคิดมาก่อนเลย (องก์ที่สามประกอบด้วยหก ชุดของตัวละครต่าง ๆ แต่พวกเขาก็แทบจะไม่เชื่อมโยงกัน) แทนที่จะถอยกลับไปหาความสามารถพิเศษของลีดของมันซ้ำแล้วซ้ำอีกอย่างรวดเร็ว หัวเราะ ผลลัพธ์ที่ได้คือรายการที่น่าเบื่อที่สุดในซีรีส์นี้ ซึ่งใช้ตัวละครเพียงเล็กน้อยและจดจำได้ง่ายในทันที

ด้วยปัญหาการผลิตที่จำกัด Ant-Man ในอดีตและครอบครัวนักแสดงที่เข้มแข็ง นี่อาจเป็นการก้าวขึ้นมาอย่างแท้จริง มันต้องการที่จะเป็น ที่รัก ฉันหดเด็ก ความตลกขบขันในครอบครัวของ MCU แต่ Peyton Reed มักใช้สูตรมากเกินไปซึ่งหมายความว่าแนวคิดถูกทิ้งซ้ำแล้วซ้ำอีก: การใช้งานส่วนใหญ่ของ Pym Particle ที่เปลี่ยนขนาดเป็นตัวแปรของ "เรื่องเล็กกลายเป็นเรื่องใหญ่" หรือ "เรื่องใหญ่กลายเป็นเรื่องเล็ก" และเมื่อเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ กลายเป็นเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ก็ไม่มีจุดมุ่งหมายของเรื่องราว (สกอตต์ แลงก์ ย่อขนาดไปเป็นเด็กในโรงเรียนมัธยมและไม่มีอะไรเกิดขึ้น ของมัน) มันเล่นเหมือนภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ในยุค 1990 และไม่ได้ตั้งใจ มีอยู่ช่วงหนึ่ง วายร้ายเรียกมอเตอร์ไซค์เหมือนนายฟรีซกำลังวิ่งเหยาะๆ สินค้าพลาสติกอีกชิ้นหนึ่ง

ดูในบริบทของ เวนเจอร์ส: Infinity War, ฟิล์มก็อ่อนลงไปอีก ห่างไกลจากน้ำยาทำความสะอาดจานสีที่สัญญาไว้ Ant-Man และ Wasp ขาดเนื้อหาใด ๆ เลย มีเพียงช่วงเวลาเดียวที่ดึงดูดใจจริงๆ ก็คือฉากหลังเครดิตที่แสดงเอฟเฟกต์ของสแน็ปช็อตของธานอส เมื่อช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นที่สุดของภาพยนตร์เป็นเครื่องเตือนใจว่าภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ ที่ดีกว่าเคยเกิดขึ้นช่วงต้นฤดูร้อนนั้น คุณรู้ว่ามีบางอย่างผิดพลาด

22. เวนเจอร์ส: อายุของ Ultron (2015)

เวนเจอร์ส: Age of Ultron ยังคงเป็นความผิดหวังครั้งใหญ่ที่สุดใน MCU เป็นที่ยอมรับว่าเป็นรายการที่ได้รับความนิยมมากที่สุดจนถึงจุดนั้นด้วย โดยมีน้ำหนักของรุ่นออริจินัลปี 2012 และรุ่นสแตนด์อโลนที่ยอดเยี่ยมมากมายนับแต่นั้นมา แต่นั่นไม่ได้ทำให้การล้มไม่เจ็บปวดน้อยลง ในขณะที่ภาพยนตร์ Marvel ส่วนใหญ่ คุณสามารถเข้าใจเจตนาเป็นอย่างน้อย แต่แนวคิดมากมายที่นี่ทำให้เข้าใจผิด นี้ถูกวางตำแหน่งเป็น Whedon's เอ็มไพร์โต้กลับ (ใหญ่ขึ้น ลึกขึ้น เข้มขึ้น) แต่ไม่มีพล็อตเรื่องเร่งด่วนหรือผลที่ตามมาเพื่อทำให้ธีม ตัวละคร หรือภัยคุกคามใหม่มี ผลกระทบที่เหมาะสม ในขณะที่การเคลื่อนไหวที่โดดเด่นกว่านั้นทำให้ - ฝาแฝด ความสัมพันธ์ของแนทและบรูซ - ด้อยค่าแทนกันและ ดูถูก

ง่ายต่อการแยกแยะการเล่าเรื่อง (วิสัยทัศน์ในฝันของ Scarlet Witch นั้นคลุมเครือในเจตนาจนเจ็บปวด) แต่นั่นเป็นเพียงเพราะการสร้างภาพยนตร์โดยรวมนั้นอ่อนแอกว่ามาก แม้ว่าจะเป็นเรื่องปกติที่จะอ้างว่าสิ่งนี้ดีกว่า ดิ อเวนเจอร์สนั่นเป็นเพียงระดับผิวเผินเท่านั้น ต้นฉบับดูเหมือนรายการทีวีเล็กน้อย แต่ภาคต่อของมันไม่ได้มีอะไรมากไปกว่าทีม CGI ที่มีประสบการณ์มากกว่าด้วยสคริปต์ที่อ่อนแอกว่ามาก สิ่งที่โดดเด่นจริงๆ คือการตัดต่อ - ฉากไม่มีตำแหน่งและส่วนใหญ่ถูกตัดออกจนถึงจุดที่ช่วงเวลาสำคัญ ๆ ไม่ได้มาถึงเพราะพวกเขาไม่มีการตั้งค่าหรือพื้นที่หายใจ ทั้งหมดนี้ทำให้เกิดประสบการณ์ที่ไม่ปะติดปะต่อกัน หนึ่งในองค์ประกอบด้านบวกทั้งหมด - วิสัยทัศน์ (โดยเฉพาะที่มาของเขา)แกนหลักสามคน Andy Serkis การต่อสู้ของ Hulkbuster กำลังดิ้นรนเพื่อต่อสู้

มือข้างหนึ่ง, เวนเจอร์ส: Age of Ultron เป็นผลจากความอัปยศอย่างมาก คณะกรรมการสร้างสรรค์มาร์เวลซึ่งโดยส่วนใหญ่แล้วได้เข้าไปยุ่งกับทิศทางของภาพยนตร์จนสร้างความเสียหายได้ อีกประการหนึ่ง ความผิดพลาดหลายอย่างได้มาเพื่อกำหนด MCU ในอนาคต: การแสดงตลกตัดราคาความจริงใจ (ดู: บรรทัด "เด็ก" ของ Ultron); ฉากที่ช้าเพื่อการพัฒนาตัวละครอย่างแท้จริง (ดู: บ้านไร่ของฮ็อคอาย); และไม่สนใจความต่อเนื่อง (ดู: ฉากเครดิตกลางกับ Infinity Gauntlet ใหม่ทั้งหมด)

21. The Incredible Hulk (2008)

ไม่ใช่หนัง MCU ที่แย่ที่สุด แต่ The Incredible Hulk ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นแกะดำ นักแสดงคนเดียวที่กลับมาจนถึงตอนนี้คือ William Hurt ในฐานะนายพล Ross ที่เปลี่ยนไปใน กัปตันอเมริกา: สงครามกลางเมืองและเหตุการณ์หลักที่ Bruce Banner ของ Mark Ruffalo อ้างในภายหลังคือฉากเปิดที่ถูกลบไป (ต้องขอบคุณ กัปตันอเมริกา ไข่อีสเตอร์ ไม่ใช่ Canon อย่างชัดเจน) ถึงแม้ว่า The Incredible Hulk เป็นชิ้นส่วนที่มั่นคงของการสร้างโลก เต็มไปด้วย S.H.I.E.L.D. และ Stark Industries ไข่อีสเตอร์ที่สร้างจาก Iron Man ซึ่งเป็นรากฐานของ Hulk ในเซรั่มซุปเปอร์ทหารของ Captain America สามปีก่อน การเดบิวต์ของสตีฟ โรเจอร์ส และสร้างผลงานโดยตรงต่อเหล่าอเวนเจอร์สด้วยฉากจบและฉากเครดิตทันที (แม้ว่าแนวคิดเรื่องไอรอนแมนจะคัดเลือกทีมเพื่อต่อสู้กับฮัลค์ก็ตาม กระป๋อง).

ทั้งหมดนี้เป็นรสชาติที่ยอดเยี่ยมสำหรับภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ปี 2008 ทั่วไป ทิศทางของ Louis Leterrier อยู่เหนือชั้น ด้วยคอนทราสต์สูง ฉากกลางคืนที่ขับเหงื่อในยามค่ำคืน และเรื่องราวของมันก็คือการเล่าเรื่องของมนุษย์หมาป่าที่กลายมาเป็นภาพยนตร์แอคชั่น เอ็ดเวิร์ด นอร์ตันอาจมีแผนการที่ยิ่งใหญ่กว่านี้อยู่ในใจ แต่ The Incredible Hulk ขาดสิ่งที่เป็นเอกลักษณ์

การเชื่อมต่อ MCU เน้นย้ำถึงการขาดข้อมูลประจำตัว สำหรับการตั้งค่าดังกล่าวทั้งหมด ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังพยายามที่จะให้เกียรติละครทีวีปี 1970; Lou Ferrigno ได้รับจี้ที่น่ายินดี บทเพลงที่เล่นอยู่ตลอด และตอนจบดูเหมือนจะเกือบจะบ่งบอกว่านี่เป็นการสร้างแบบกึ่งรีเมค ที่แย่กว่านั้น มันหักล้างกฎที่ใหญ่ที่สุดข้อหนึ่งของ Marvel Studios: มันไม่ได้อธิบายว่าฮัลค์คืออะไรและเขาสามารถทำงานในบริบทที่กว้างขึ้นได้อย่างไร

20. แม่ม่ายดำ (2021)

การรอคอย Scarlett Johannson มานานนับทศวรรษเพื่อสร้างภาพยนตร์เดี่ยวของเธอเอง ที่ขยายออกไปไกลกว่านั้นจากการระบาดของ COVID-19 นั้นไม่คุ้มค่าเลย ตั้งโดยตรงตามเหตุการณ์หลักของ กัปตันอเมริกา: สงครามกลางเมือง, แม่ม่ายดำ สามารถเผยแพร่ได้อย่างมีประสิทธิภาพในช่วงเริ่มต้นของ MCU ระยะที่ 3 - ตั้งอยู่ระหว่าง ด็อกเตอร์สเตรนจ์ และ ผู้พิทักษ์จักรวาลฉบับที่ 2, บางที - และไม่เปลี่ยนแปลงโดยสิ้นเชิงเหมือนภาพยนตร์หรือประสบการณ์ แต่ปัญหาในการเริ่มต้นเฟส 4 ในฐานะภาพยนตร์ไม่เกี่ยวข้องกับเรื่องนี้หลังจากการตายของตัวเอกในอวกาศ Avengers: Endgameแต่มีรากฐานมาจากการสร้างภาพยนตร์ที่แย่อย่างไม่เคยมีมาก่อน

เรื่องที่ แม่ม่ายดำดวงใจแก้อดีตของแนทด้วยห้องแดง (พร้อมทั้งพยักหน้ารับวินเทอร์โซลเยอร์และสบตากับฮ็อคอายในบูดาเปสต์) โดยแนะนำอดีต “ครอบครัว” คือ กว้างใหญ่บนกระดาษและในชั่วโมงแรกผู้กำกับ Cate Shortland ได้นำเสนอหนังระทึกขวัญสายจารกรรมที่แข็งแกร่ง - การเปิดตัวในปี 2538 และการเปิดตัวของ Nirvana เป็น ชาวอเมริกัน พบกับบอนด์ แต่เป็นส่วนผสมของการหล่อหลอมรวม (Ray Winstone เป็น uber-villain Dreykov) กลศาสตร์การเล่าเรื่องที่ประดิษฐ์ขึ้น (แผนมีรายละเอียดในการย้อนอดีตซ้ำแล้วซ้ำอีก หลังจากผลกระทบผ่านความเกี่ยวข้อง) และการแก้ไขที่ขาด ๆ หาย ๆ ทั่วไปเลิกทำฉากที่สามและปล่อยให้ภาพยนตร์ไม่มีเส้นผ่านที่แข็งแกร่งหรือการกระทำมาก ความตื่นเต้น. แม้แต่หลักวัฒนธรรมดังกล่าวก็กลายเป็นเรื่องซ้ำซากจำเจด้วย มูนเรกเกอร์ รับคำบรรยายที่ชัดเจนและพยักหน้า Terminator 2 และ Point Break ไม่ละเอียดถี่ถ้วนจึงขัดขืนการจำแนกว่าเป็นการแสดงความเคารพ

โจฮันสันผิดหวังเป็นพิเศษเพราะภาพยนตร์เรื่องนี้เล่นเป็นการออกนอกบ้านครั้งสุดท้ายของแนท ในขณะที่ Black Widow เป็นผู้นำ ตัวละครของเธอยังคงอยู่ในภาวะชะงักงันที่ได้รับคำสั่งจากไทม์ไลน์ซึ่งทำให้เกิดการพัฒนาที่แท้จริงเพียงเล็กน้อย มีเธรดที่ห้อยต่องแต่งอยู่สองสามเส้นสำหรับเธอ แต่เลเยอร์ใหม่จะไม่ถูกเปิดเผย แม้แต่โอกาสในอนาคตของการสนับสนุนเพิ่มเติมที่น่าจดจำ - Yelena ของ Florence Pugh และ Alexei ของ David Harbour ก็อ่อนแอลงเนื่องจากความรู้สึกไม่โดดเด่นเท่าที่ควร

19. ธ อร์: แร็กนาร็อค (2017)

ธอร์: Ragnarok เป็นตัวอย่างที่ดีของ ความสนุกของมาร์เวล. เป็นภาพยนตร์ที่ให้ความบันเทิงแต่พลิกแพลง ภาพยนตร์ที่ให้ความสำคัญกับช่วงเวลานั้นหัวเราะเยาะเรื่องใดก็ตามที่มีน้ำหนักมากกว่า คำบรรยายของมัน - วิธีที่ผู้ล่าอาณานิคมซ่อนอดีตอันมืดมิดของพวกเขา - ได้รับการกล่าวถึงสั้น ๆ ก่อนที่จะถูกผลักไสให้อ้างอิงพื้นหลัง นั่นก็เพียงพอแล้วสำหรับความบันเทิงระดับกลาง แต่มันช่วยไม่ได้ แต่รู้สึกว่าขาดไปเล็กน้อยเมื่อพิจารณาว่า MCU มาถึงจุดนี้แล้ว

ตลกคือ ธอร์: Ragnarokที่มีคุณภาพดีที่สุดและแย่ที่สุด จาก Taika Waititi เรื่องตลกมีความได้เปรียบกว่า Marvel มาตรฐานเล็กน้อยและตั้งเสียง แตกต่างกัน แต่น่าเสียดายที่อิมโพรฟจำนวนมากนำไปสู่การบล็อกฉากที่ค่อนข้างคงที่และไม่ได้รับการปรับแต่ง การแก้ไข สิ่งที่ขาดหายไปจากผู้กำกับคือความสมดุลทางอารมณ์และความตลกขบขันของเขา: ทั้งสอง สิ่งที่เราทำในเงามืด และ ล่าเพื่อคนป่า ใช้ไหวพริบเพื่อเน้นย้ำถึงโศกนาฏกรรม แต่ไม่มีสิ่งใดอยู่ที่นี่ ในความเป็นจริง, ธอร์: Ragnarok ข้ามอย่างแข็งขันปล่อยให้ความโศกเศร้าจมลงใน: ความตายของโอดิน ถูกถ่ายใหม่ให้ดูอ่อนน้อมถ่อมตนหลังจากที่ทำให้ผู้ทดสอบรู้สึกเสียใจกับเขามากเกินไปและ การสูญเสียแอสการ์ดถูกตัดราคาโดยขาดการเชื่อมต่อกับผู้คนและเรื่องตลกของ Korg ในทันที หลังจาก.

จากทั้งหมดที่กล่าวมา มีหลายอย่างที่ใช้ได้ผล ทั้ง Thor และ Hulk ได้รับการนิยามไว้เป็นอย่างดีเพียงพอที่จะเติบโตในสภาพแวดล้อมใหม่นี้และในขณะที่ส่วนใหญ่ ตัวละครใหม่ทำให้หงุดหงิดเล็กน้อย (ดู: ปรมาจารย์ของ Jeff Goldblum) วาลคิรีเป็นคนรอบด้าน ความสุข ช่วงเวลาหนักหน่วงน้อยอิมโพรฟนำสไตล์เคอร์บี้นั้นมาอยู่ข้างหน้าโดยไม่มีการต่อต้านมากนัก เป็นการยากที่จะไม่ต้องการบางสิ่งที่สมดุลกว่านี้เล็กน้อยเนื่องจากมันแสร้งทำเป็นว่าสร้างผลกระทบ

18. ผู้พิทักษ์จักรวาลฉบับที่ 2 (2017)

ผู้พิทักษ์จักรวาลฉบับที่ 2 มีอะไรมากมายให้ทำ มันดูเหลือเชื่อมากและมีฮีโร่ที่น่ารักและแหวกแนวเพื่อสร้างช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม น่าเสียดายที่หนังเรื่องนี้ไม่มีเรื่องราวที่เหมาะสม หนังเริ่มต้นด้วยทีมที่หนีจาก Sovereign จากนั้นพวกเขาก็ได้รับการช่วยเหลือจาก Ego จากนั้นอัตตาก็เปิดเผยว่าเขาไม่ดีและพวกเขาก็ต้องหยุดเขา แค่นั้นเอง และทำให้ภาพยนตร์มีสไตล์มากมายแต่ไม่มีโมเมนตัม เมื่ออัตตามาถึง ทุกอย่างจะหยุดนิ่งเป็นเวลา 30 นาทีโดยที่ไม่มีการคุกคามโดยตรง (สิ่งที่ทำให้บ้านไร่ของฮ็อคอายดูโลดโผนไปในทางบวก) มันเน้นถึงปัญหาที่ Marvel มีในภาคต่อแรก โดยต้องการพัฒนาตัวละครอย่างแท้จริง แต่ไม่รู้ว่าจะเข้าใจได้อย่างไร นอกเหนือจากฉากที่ตัวละครอธิบายว่าพวกเขารู้สึกอย่างไร

หากคุณทำลายมันลงบนกระดาษ ผู้พิทักษ์2 เป็นเรื่องเกี่ยวกับพ่อที่หายไปและการรับเลี้ยงบุตรบุญธรรมและการอภิปรายเกี่ยวกับธรรมชาติกับการเลี้ยงดู น่าเสียดายที่ในขณะที่มีหลายด้านในเรื่องนี้ - ตัวละครทุกตัวมีส่วนที่จะเล่นในธีมไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง - ไม่เคยมารวมกันเพื่อเป็นอะไรที่มากกว่าตัวบุคคล มีความรู้สึก เบบี้กรูท ควรจะเป็นแง่มุมที่รวมกันเป็นหนึ่งเมื่อได้รับกอดในตอนท้าย แต่บทบาทของเขาสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ส่วนใหญ่เป็นเรื่องของการ์ตูนโล่งอก

ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ตัวละครต่าง ๆ ทำให้หัวของ James Gunn อยู่เหนือน้ำ Star-Lord ได้รับผลตอบแทนจากเรื่องราวเบื้องหลังของเขาซึ่งให้เกียรติเมล็ดพันธุ์มากมายในภาพยนตร์เรื่องแรก แม้ว่า Rocket จะเจอสิ่งที่ดีที่สุดก็ตาม บุคลิกภาพเปิดเผยอย่างเจ็บปวดโดยไม่ต้องพึ่งพาสิ่งที่แรคคูนดัดแปลงทางวิทยาศาสตร์มากเกินไปและได้รับส่วนแบ่งที่ยุติธรรม ช่วงเวลาที่ดี; ตั้งไว้ดีกว่าไหม”วันนี้ฉันเสียเพื่อนมากเกินไป" จะเป็นผู้จับเวลา

17. แอนท์-แมน (2015)

Ant-Man เป็นครั้งแรกในภาพยนตร์ต้นกำเนิดของมาร์เวลรูปแบบใหม่ นี่คือตัวละครที่กลายเป็นซูเปอร์ฮีโร่ในโลกที่เหล่าอเวนเจอร์สมีอยู่จริง โดยที่ชื่อดรอปและจี้นั้นเข้มงวดมาก และสูตรก็อยู่ที่เสื้อยืด แต่นี่ก็เป็นหนังที่มีข้อจำกัดในการผลิต (Edgar Wright ถูกไล่ออกอย่างน่าอับอายสามเดือน ก่อนที่การผลิตจะเริ่มขึ้น แทนที่ด้วย Peyton Reed) และอัตราการตีสูงของสูตรดังกล่าวทำให้เป็นทางเลือกที่ปลอดภัย ผลลัพธ์ที่ได้คือภาพยนตร์ Marvel ระดับมัธยฐาน มีความสามารถโดยรวมแต่มีความทะเยอทะยานเพียงเล็กน้อย และตัวละครจะเปล่งประกายอย่างแท้จริงเมื่อเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีที่กว้างขึ้น

อะไร Ant-Man ได้รับสิทธิอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้คือการคัดเลือกนักแสดง น่าเสียดายที่เราไม่เคยได้ Hank Pym ที่เป็นพรีเซ็นเตอร์ของเขาเลย แต่ Paul Rudd ที่รับบทเป็น Scott Lang เป็นคนที่พลิกโฉมฮีโร่ของ Marvel ทั่วไปได้อย่างมีประสิทธิภาพ (อันนี้เป็นอาชญากรตัวจริง ไม่มีคำถาม) และ Michaels Douglas และ Pena เพิ่มความได้เปรียบในฐานะที่ปรึกษาที่ตระหนักและเพื่อนที่มีสมาธิสั้น ตามลำดับ นอกจากนี้ยังมีนักแสดงสมทบที่น่ารัก (บ๊อบบี้ Cannavale ในฐานะพ่อเลี้ยงเป็น ไฮไลต์ที่ประเมินค่าต่ำเกินไป) ที่นำผู้ชมผ่านเรื่องราวที่ค่อนข้างมาตรฐานและสร้างความตลกขบขันอย่างเปิดเผยมากขึ้น ภาพยนตร์ป๊อป

มันเป็นหนึ่งในด้านซูเปอร์ฮีโร่ที่ Ant-Man การต่อสู้ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง แอ็กชันถือเป็นจุดอ่อนที่สำคัญ ด้วยความไม่แน่นอนอย่างต่อเนื่องในการถ่ายทำไมโครซีเควนซ์ พวกเขาได้รับการบอกเล่าจากมุมมองที่ย่อเล็กลงของสก็อตต์หรือมนุษย์ขนาดเต็มตัวหรือไม่? ด้วยขั้นตอนก่อนการผลิตที่น้อยที่สุด Peyton Reed ไม่มีคำตอบ ดังนั้นให้เลือกการผสมผสานระหว่างสองสิ่งนี้ซึ่งทำให้สับสนและบางครั้งก็น่าสนใจ แต่ก็ไม่เคยมีนวัตกรรมใหม่ๆ

16. กัปตันมาร์เวล (2019)

ไม่เหมือนกับภาพยนตร์ MCU ส่วนใหญ่ที่มีระดับความสม่ำเสมอของคุณภาพตลอด กัปตันมาร์เวล เป็นสิ่งที่แตกต่างกันมากที่สุด บางช่วงเวลาและเรื่องราวที่ยืดยาวนั้นแข็งแกร่งมาก สิ่งใดก็ตามที่เกี่ยวข้องกับ Skrull และจุดประสงค์ที่แท้จริงของพวกมันนั้นน่าทึ่งมาก แต่การตัดสินใจหลายๆ ครั้งกลับมีปฏิกิริยาที่หลากหลายกว่า

ทั้งหมดนี้มีรากฐานมาจากการเปลี่ยนแปลงสูตรที่ไม่เป็นเชิงเส้น บรี ลาร์สัน รับบทเป็น ครี สตาร์ฟอร์ซ สมาชิก Vers และค่อยๆ เปิดเผยอดีตของเธอในฐานะ Carol Danvers ในที่สุดก็เลือกตัวละครฮีโร่ทั้งหมดที่เธอเห็นด้วย เป็นการส่งข้อความที่หนักแน่น การมีฮีโร่หญิงเดี่ยวคนแรกของ MCU โผล่ออกมาจากสถานที่ที่มีข้อจำกัดภายนอกเพื่อกำหนดตัวเอง แต่ยังนำไปสู่มุมมองของผู้ชมที่ไม่ชัดเจน - แม้ในตอนท้าย ผู้ชมและดาราจะไม่อยู่ในหน้าเดียวกัน - และวุ่นวาย เรื่องเล่า ไม่ต้องพูดถึงข้อกังวลแบบคลาสสิกบางอย่างไม่ได้รับการปรับ Yon-Rogg วายร้ายที่เตือนอารมณ์ขันก่อนหน้านี้ว่าเป็นคนฟุ้งซ่านถูกทุบตีในจังหวะปิดปาก

ดำเนินงานในฐานะ พรีเควลสุดเข้มข้นเรื่องแรกของ MCU, กัปตันมาร์เวล ทำงานได้ดีในการขยายโลก รายละเอียดของยุค 1990 ส่วนใหญ่เป็นพื้นหลัง (ตัวเลือกเพลงเฉพาะของบาร์) และการอ้างอิงของ Marvel ส่วนใหญ่เป็นแบบออร์แกนิกและ ขยายความคิดที่เป็นที่รู้จักโดยไม่ขัดแย้ง (อย่าถาม Nick Fury ว่าเขาลืมตาหรือชื่อเวนเจอร์สมาจากไหน จาก). และแน่นอนว่ามีความเชื่อมโยงที่ชัดเจนกับ Avengers: Endgame (ซึ่ง Larson ถ่ายทำก่อน) เป็นตัวอย่างเรื่องราวต้นกำเนิดที่แห้งแล้งสำหรับการผจญภัยที่ใหญ่กว่า บรี ลาร์สันเป็นเฮมส์เวิร์ธมากกว่าอีแวนส์ (แข็งแกร่ง มีแนวโน้ม ยังไม่ถึงจุดนั้น) แต่ก็ไม่สำคัญเพราะสิ่งนี้ทำหน้าที่เป็นเพียงส่วนเดียวของทั้งหมด

15. ธอร์ (2011)

สำหรับภาพยนตร์ที่ทุก ๆ การออกนอกบ้านของตัวละครดูเหมือนจะพยายามทำอย่างใด "ถูกต้อง", ธอร์ เป็นเพลงฮิตของ MCU ที่ถูกลืมจริงๆ โลกมืด พยายามที่จะลงดินมากขึ้น Ragnarok คอมเมดี้เต็มเรื่องมากขึ้น แต่พวกเขาพลาดวิธีที่ Kenneth Branagh ตอกย้ำความสมดุลระหว่างการออกนอกบ้านครั้งแรกทั้งคู่ เรื่องนี้เป็นการผสมผสานระหว่างความตลกขบขันแบบ Fish-out-of-water กับละคร faux-Shakespearean (เนื้อเรื่องพอๆ กับบทสนทนามีรากฐานมาจากการเล่าเรื่องแบบคลาสสิก) ตัวเลือกการสร้างภาพยนตร์ (ฉากที่มีแสงน้อยและมุมดัตช์) เน้นความรู้สึกนอกโลก และโดยรวมแล้วเป็นการรวบรวมความแปลกประหลาดของการ์ตูนอย่างจริงจังที่สุด จุด.

คริส เฮมส์เวิร์ธไม่ได้สมบูรณ์แบบเหมือนที่ธอร์เมื่อเทียบกับหมวกของอีแวนส์หรือโทนี่ สตาร์คแห่ง RDJ แต่เรื่องราวด้านโลกที่โง่เง่าทำให้เขาสวมบทบาทได้สบายๆ ในอีกด้านหนึ่ง ทอม ฮิดเดิลสตันคือผู้เปิดเผยในฐานะโลกิ ที่ไม่เคยซับซ้อนไปกว่านี้ และนักแสดงสมทบอย่างแอนโธนี่ ฮ็อปกิ้นส์ ที่เป็นแรงบันดาลใจให้โอดิน ไม่มีจุดอ่อนเฉพาะเจาะจงมากขึ้น เจน ฟอสเตอร์ เป็นคนรักที่มั่นคงแต่ด้อยโอกาส เช่นเดียวกับ สามนักรบ.

Thor เป็นภาพยนตร์ที่เป็นมิตรโดยรวม สร้างสมดุลให้กับการสร้างโลกใบใหญ่สำหรับแฟรนไชส์และจักรวาล (คำอธิบาย "มายากลราวกับวิทยาศาสตร์" นั้นไม่เชิงรุก) พร้อมการถกเถียงเกี่ยวกับตัวละครภายในมากขึ้น มันเป็นเพียงโดย เวนเจอร์ส: Infinity War ที่ซึ่ง ธ อร์กลายเป็นนักแสดงนำใน MCU ที่คู่ควร แต่คุณรู้สึกว่าถ้าความคิดที่หยิบยกมาจากภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาได้รับการปฏิบัติตามต่อไป เขาจะถึงจุดนั้นเร็วกว่ามาก

14. ซางจี้กับตำนานแหวนสิบวง

อาจเป็นภาพยนตร์เรื่องที่ 2 ใน MCU Phase 4 (และการเปิดตัวครั้งที่ 6 นับรวมรายการ Disney+) แต่ ซางจี้กับตำนานแหวนสิบวง ให้ความรู้สึกเหมือนมาร์เวลในวัยเรียนมาก มีความห่วงใยที่จ่ายให้กับตัวละครที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักในเรื่องเดียวที่รับฟังชัยชนะของ Marvel's ระยะที่ 1 ก่อนที่สูตรจะกลายเป็นข้อกำหนดที่มากเกินไปและข้อกำหนดของจักรวาลที่ใช้ร่วมกันเริ่มครอบงำ การเล่าเรื่อง ที่มาพร้อมกับแง่บวกและแง่ลบที่กล่าวถึงทั้งหมด (การกระทำนี้ได้รับการปรับแต่งให้เหมาะกับสไตล์กังฟู แต่ตอนจบย่อมตกไปอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เข้าสู่การต่อสู้ CGI kaiju ที่หายใจไม่ออก) แต่การมีเวลาสิบปีในการปรับแต่งในที่สุดทำหน้าที่เป็นโทนและขนาดรีเซ็ต Marvel อย่างสิ้นหวัง จำเป็น

สิ่งที่น่าสังเกตมากที่สุดเกี่ยวกับตัวเอก - นอกเหนือจากการเตะของเขา - คือความจริงจัง ซิมู หลิวไม่พูดเล่น พูดถึงพ่ออายุนับพันปีและมิติอื่นๆ ที่ได้รับการปกป้องโดยต้นไม้ที่เคลื่อนไหวตามย่างก้าวของเขาด้วยความจริงใจในตนเองที่คาดไม่ถึง ในทางกลับกัน การแสดงตลกมีศูนย์กลางอยู่ที่ Katy ของ Awkwafina เท่านั้น ซึ่งสามารถขโมยฉากส่วนใหญ่ของเธอได้ การเบี่ยงเบนจากกระบวนการของ Marvel ที่ครอบงำ Whedon นี้แทบจะไม่มีการทบทวนหรือแหวกแนว แต่เป็นเรื่องที่สดชื่นและหายากแม้ในภาพยนตร์เดี่ยวที่ประสบความสำเร็จมากขึ้น (ด็อกเตอร์สเตรนจ์ และ เสือดำ ทั้งสองยอมจำนนต่อมัน) แม้แต่การเชื่อมต่อ MCU ที่เปิดเผยมากขึ้นก็ยังสนุกหรือสร้างขึ้นเพื่อยืนด้วยตัวเองอย่างเต็มที่

ที่ที่ภาพยนตร์เรื่องนี้น่าจะแข็งแกร่งขึ้นได้ก็คือการโอบรับเรื่องราวของซางจี้อย่างเต็มที่ บางครั้งหลิวหลงทางในการสร้างโลกที่ใหญ่กว่า และมีการย้อนรำลึกถึงเหตุการณ์ที่ย้อนแย้งเกินจริงเพื่อเน้นย้ำช่วงเวลาที่สร้างผลกระทบ แต่จังหวะทางอารมณ์ที่ยืนอยู่คนเดียวยังขาดความสามารถอย่างเต็มที่ แต่ด้วยจิตวิญญาณของเฟส 1 สิ่งเหล่านี้ไม่ได้หยุดนิ่ง ซึ่งเป็นการสร้างอนาคตที่สดใสสำหรับ Shang-Chi

13. ไอรอนแมน 3 (2013)

คนเหล็ก 3 เป็นภาพยนตร์ที่มีการประเมินค่าต่ำที่สุดใน MCU กำลังออก ดิ อเวนเจอร์ส และการกลับมาสู่เรื่องราวแบบสแตนด์อโลนโดยพยักหน้าแบบแปลกๆ ให้กับ Thor และ Captain America ก็เป็นคำถามที่ยาก แต่ Marvel กลับล้มเหลวกับสิ่งที่น่าจะเป็นครั้งสุดท้ายของ Robert Downey ที่นำโดย Jr. มันคือภาพยนตร์ของเชน แบล็คที่ผ่านๆ มา จากแมลงเม่าที่มีสไตล์ - การบรรยายเรื่องเฟรม, ฉากคริสต์มาส - ไปจนถึงแง่มุมพื้นฐาน - อารมณ์ขันที่บิดเบี้ยว มุ่งเน้นไปที่การหลบหนีระหว่างบัดดี้-ตำรวจ และไม่ตกอยู่ในหลุมพรางของสูตร Marvel มากมายที่ภาพยนตร์เรื่องต่อมาจะเกิด (อิทธิพลของ Whedon ยังไม่จม ใน). พูดชัดถ้อยชัดคำ คนเหล็ก 3 มีบุคลิกที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งในซีรีส์ (มากกว่านั้นอีก ผู้ปกครองของกาแล็กซี่).

ฟันเฟืองส่วนใหญ่อยู่ที่เท้าของภาษาจีนกลาง ภาพยนตร์เรื่องนี้วางตลาดเมื่อได้เห็นการประลองของโทนี่ สตาร์คในการต่อต้านการอัพเดทสมัยใหม่ของศัตรูตัวฉกาจของเขา และนั่นคือสิ่งที่นำเสนอ ไม่ใช่ในแบบที่หลายคนคาดหวัง โอซามา บินลาเดน ที่นำภาษาจีนกลางเป็นเพียงนักแสดงที่ได้รับอิทธิพลจากตะวันออก แหวนสิบวง ทุกส่วนของแนวร่วมก่อการร้ายโดย Aldrich Killian อัจฉริยะด้านเทคโนโลยีชาวตะวันตกผู้พยาบาท แต่ถึงแม้จะไม่ถูกต้องสำหรับการ์ตูน แต่สำหรับโลกแห่งความเป็นจริง การก่อการร้ายคือการแสดงและการคุกคามที่แท้จริงต่อสังคมของเราอยู่ที่บ้าน ทำให้ภาษาจีนกลางมีเนื้อหาสาระและน่าขบขัน

ถ้า คนเหล็ก 3 มีปัญหาวายร้าย มันคือทุกสิ่งทุกอย่าง Maya Hansen เป็นความลับที่ยิ่งใหญ่ในร่างก่อนหน้านี้ แต่การเขียนใหม่ในสตูดิโอทำให้เธอไม่มีตัวละคร ทหาร Extremis เป็นลูกน้องที่คลุมเครือโดยไม่มี จุดอ่อนที่ชัดเจนและในขณะที่ Killian เป็นคนรวยที่อ่อนโยนนั้นแม่นยำในสิ่งที่หนังกำลังหอก แต่ก็ไม่ได้ทำให้เป็นตอนจบที่น่าสนใจ การต่อสู้

12. ด็อกเตอร์สเตรนจ์ (2016)

มันง่ายที่จะพูดเพ้อเจ้อ ด็อกเตอร์สเตรนจ์. เรื่องราวต้นกำเนิดของเศรษฐีผู้เย่อหยิ่ง เหน็บแนม ที่มีเคราแพะผู้ได้รับบาดเจ็บที่เปลี่ยนชีวิต แต่ได้ค้นพบพลังใหม่ผ่านการค้นพบอำนาจใหม่บนกระดาษ ไอรอนแมนสูตรของสตีเฟ่นสเตรนจ์ให้ที นี่เป็นภาพยนตร์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวซึ่งใช้พืชพรรณเพื่อบอกเล่าเรื่องราวที่แหวกแนวกว่าที่มาร์เวลเคยทำ Benedict Cumberbatch นั้นแคสง่ายแต่ก็ทุ่มสุดตัว เช่นเดียวกับนักแสดงที่ไม่ค่อยได้ใช้งานในขณะที่ อารมณ์ขันที่ทำให้หนังภาค 3 หลายๆ เรื่อง เข้าข่ายตัวละครเต้นแบบออร์แกนิคมากกว่า ที่สุด.

ในขณะที่หนังเรื่องนี้มักจะถูกเปรียบเทียบกับ การเริ่มต้น, คริสโตเฟอร์ โนแลน นี้ ด็อกเตอร์สเตรนจ์ มีความเหมือนกันมากที่สุดกับ คือ จริงๆ ดวงดาว: ความคิดที่ว่าเวลาคือศัตรูตัวฉกาจและความตาย ความหวาดกลัวขั้นสูงสุดเป็นหัวข้อที่พาดพิงถึงภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์ในดวงใจ เป็นสิ่งหนึ่งที่ Scott Derrickson ได้ข้อสรุปตามธรรมชาติด้วยความตายและซีรีส์ที่สะท้อนกลับของ Ancient One คะแนนสูง "ดอร์มัมมุ ฉันมาเพื่อต่อรอง"

การเปลี่ยนจากธีมไปสู่ภาพคือที่ที่ ด็อกเตอร์สเตรนจ์ สูญเสียตัวเองเล็กน้อย Derrickson เสนอภาพแปลก ๆ ที่น่าทึ่ง แต่ก็มีหลายอย่างที่แปลกกว่าเพราะมีวัตถุประสงค์มากกว่าการมองเห็น เรียกร้อง ด็อกเตอร์สเตรนจ์ เคยเป็น "อย่างที่คุณไม่เคยเห็นมาก่อน" ทำเหมือน 2001: A Space Odyessy ไม่ได้ทำให้ดีขึ้นเมื่อเกือบ 50 ปีก่อน ปัญหานี้เห็นได้ชัดเจนที่สุดในฉากแอ็คชั่น ซึ่งเป็นฉากไล่ล่าที่ค่อนข้างเรียบและมี CGI ที่น่าประทับใจต่อยอด มีเพียง Marvel เท่านั้นที่จะมีฉากที่ตัวละครต้องป้องกันเวลาย้อนกลับและจัดฉากให้อยู่ในตรอกที่ดูธรรมดา

11. ไอรอนแมน (2008)

ง่ายต่อการกองมีความสำคัญมาก ไอรอนแมน สำหรับวิธีที่มันเริ่มต้น MCU ทำเครื่องหมายว่า Marvel Studios เป็นพลังแห่งบล็อกบัสเตอร์ที่ต้องคำนึงถึงและในการสร้างฉากหลังเครดิตโดยตรง ดิ อเวนเจอร์ส. แต่ทั้งหมดนั้นเพิกเฉยต่อสิ่งนั้น ที่แกนเครื่องปฏิกรณ์อาร์คของมัน ไอรอนแมน เป็นเพียงหนังที่ดี

ณ จุดนี้ นักวิจารณ์เริ่มตั้งคำถามว่าฮีโร่กำลังตกยุคหรือไม่ - สองปีที่ผ่านมามีภาคที่ 3 ที่น่าจับตามองสำหรับการบุกเบิก เอ็กซ์-เม็น และ มนุษย์แมงมุม แฟรนไชส์ ​​​​- สำหรับปี 2008 เท่านั้นที่จะเสนอการตำหนิสองครั้ง อัศวินดำ ได้รับความสนใจอย่างมากจากการนำเอาแนวภาพยนตร์ทุกประเภทในระดับไฮเอนด์ มาใช้เป็นเรื่องราวอาชญากรรมแบบเปลื้องผ้า (และยังคงเป็นภาพยนตร์ที่เหนือชั้น) แต่นั่นไม่ได้หมายความว่า ไอรอนแมน เป็นไปตามตัวเลข มันใช้ playbook เรื่องราวต้นกำเนิดพื้นฐาน แต่ล้มล้างส่วนใหญ่ Robert Downey, Jr. เป็นตัวเอกซูเปอร์ฮีโร่นอกฐาน Jon Favreau ให้อิสระในการแสดงของเขากับ adlib และในขั้นสุดท้าย ช่วงเวลาปลดเปลื้องข้อมูลประจำตัวที่เป็นความลับทั้งหมด (สิ่งที่แม้แต่ Spider-Man ไม่สามารถรักษาไว้สำหรับภาพยนตร์มากกว่าหนึ่งเรื่องใน มช.)

มีอะไรน่าทึ่งมากเกี่ยวกับ ไอรอนแมน คือความสามารถในการสร้างภาพยนตร์ได้มากเพียงใด การถ่ายภาพยนตร์นั้นสะอาด CGI ได้รับการขัดเกลา (ไม่สามารถพูดได้เช่นเดียวกับผู้ชนะรางวัล Visual Effects Oscar ในปีนั้น คดีปริศนาของเบนจามิน บัตตัน) และแม้กระทั่งการเว้นจังหวะแบบสมัยใหม่ หากเผยแพร่ในวันนี้ ผู้ชมอาจตั้งคำถามถึงการขาดองค์ประกอบที่น่าอัศจรรย์ แต่พวกเขาจะมีส่วนร่วมในลักษณะเดียวกัน

10. กัปตันอเมริกา: ผู้ล้างแค้นคนแรก (2011)

"ฉันมีนัด" ช่วงเวลา MCU ไม่กี่ฉากมีแรงดึงดูดที่ชวนให้ปวดใจเหมือนกันกับ กัปตันอเมริกา: ผู้ล้างแค้นคนแรกช่วงเวลาสุดท้ายของการเสียสละที่ไม่อาจหลีกเลี่ยงได้ของชายผู้ล่วงลับมาถึงจริงอย่างน่าสยดสยอง ซีเควนซ์ตอนจบนั้นเป็นการสร้างจักรวาลร่วมกันอย่างถูกต้อง โดยให้ผลตอบแทนทางอารมณ์แก่แก่นของเรื่อง ธีมที่วาดเป็นภาพที่ใหญ่ขึ้นเย้ายวนใจ แต่ก็ใช้ได้ดีเพราะทุกอย่างที่มา ก่อน.

ภาพยนตร์ต้นกำเนิด MCU ที่ดีที่สุดจะเข้าถึงแก่นของตัวละครในเรื่อง แต่ด้วย กัปตันอเมริกาโจ จอห์นสตันพยายามแยกโครงสร้างที่ดีขึ้นและละเอียดถี่ถ้วนว่าใครคือชิ้นโฆษณาชวนเชื่อในอดีต และทำกรณีโดยละเอียดว่าทำไมเขาถึงยังเกี่ยวข้องจนถึงทุกวันนี้ ไม่ว่าจะถูกเพลงและการเต้นรำของเขาบดขยี้หรือทรยศต่อคำสั่งให้กลายเป็นฮีโร่ตัวจริง การวาดภาพกัปตันจากประเทศที่มีชื่อเดียวกับเขานั้นง่ายดายมาก คำชมส่วนใหญ่ตกเป็นของคริส อีแวนส์ ผู้ซึ่งคัดเลือกนักแสดงได้สมบูรณ์แบบราวกับดาราสแปงเกิลแมน ซึ่งเขาเกือบจะโดดเดี่ยวเดียวดาย Cap หมุนตัวเป็นหัวหน้าของแฟรนไชส์แทนที่ Iron Man (และพบว่าค่อนข้างน่าเชื่อในฐานะผู้อ่อนแอแม้จะมี CG ที่หดตัว ร่างกาย).

เหนือสิ่งอื่นใด, กัปตันอเมริกา เป็น อินเดียน่า โจนส์- การผจญภัยในสไตล์แฟนตาซี การผจญภัยในสงครามโลกครั้งที่ 2 กับรูปแบบภาพที่ตรงจากหน้าปกของคอลเลกชันไซไฟของ Boy's Own กะโหลกแดงคือวายร้ายที่ถูกล้อเลียนอย่างเอร็ดอร่อย การร่ายรำและการต่อสู้อันน่าดึงดูดใจ และมีความรู้ล่วงหน้ามากขึ้นเกี่ยวกับ เรื่องราวจะไปที่ใด ทีมผู้สร้างรู้ว่าสตีฟไม่ได้ทำให้มันมีชีวิต และการจากไปของบัคกี้ก็จบลงด้วยความรู้เกี่ยวกับอนาคต กัปตันอเมริกามีซีรี่ส์ Marvel แบบสแตนด์อโลนที่ดีที่สุดอยู่ไกลออกไปและแม้ว่าความพยายามที่กำกับโดย Russo ของเขาจะแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่แก่นของตัวละครและธีมทั้งหมดอยู่ใน ผู้ล้างแค้นคนแรก.

9. Spider-Man: ห่างไกลจากบ้าน

เมื่อเควิน ไฟกีประกาศ Spider-Man: ห่างไกลจากบ้าน ตอนจบที่แท้จริงของ Marvel's Phase 3 เขาได้สร้างภาคต่อของ Jon Watts เป็นภาพยนตร์เรื่องที่ห้าติดต่อกันที่ได้รับการวางตลาดอย่างชัดเจนในโฆษณาของธานอส นั่นเป็นภาระสำหรับภาพยนตร์ที่อยู่ในเนื้อเรื่องพื้นฐานที่แยกตัวออกมาและอยู่ในโฟกัสที่แปลกประหลาด แต่แตกต่างจากหนังเดี่ยวเรื่องอื่นๆ ที่ส่วนท้ายของ The Infinity Saga ตรงที่ Spidey จัดการเรื่องนี้ด้วยความสง่างาม เช่นเดียวกับรุ่นก่อน ไกลจากบ้าน สร้างสมดุลระหว่างหนังตลกระดับไฮสคูล ซูเปอร์ฮีโร่ แอคชั่น และปริศนา MCU โดยให้แต่ละส่วนแจ้งให้ทราบ: การตายของโทนี่ สตาร์ค ไม่ใช่แค่ กำหนดส่วนโค้งของ Peter Parker ให้เหตุผลสำหรับการทัศนศึกษาที่ประณีตที่สุดในประวัติศาสตร์และในทางอ้อมเล็กน้อยคนร้าย โครงการ

ชอบใน งานคืนสู่เหย้า, วายร้ายของ Spider-Man: ห่างไกลจากบ้าน เป็นจุดพูดคุยที่น่าสนใจที่สุดอย่างแน่นอน การตลาด ความลึกลับของเจค จิลเลนฮาล ในฐานะฮีโร่อาจไม่มีใครหลอกใคร แต่ความฟุ้งซ่านจากจักรวาลนั้นคุ้มค่าสำหรับแรงจูงใจที่มีเหตุผลและแผน Ozymandias / Syndrome ไม่ต้องพูดถึงลำดับการมองเห็นที่บิดเบือนจิตใจ เควนติน เบ็คเป็นอีกตัวอย่างหนึ่งของความเสียหายหลักประกันของสตาร์ค ผู้ที่ตกอยู่ในความชั่วร้ายจากการถูกปฏิเสธและตรงกันข้ามกับฮีโร่ของเราโดยตรง

อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับภาค 2 ส่วนใหญ่ใน MCU โดยเฉพาะอย่างยิ่งส่วนที่คงไว้ซึ่งทีมสร้างสรรค์เดียวกัน Spider-Man: ห่างไกลจากบ้าน อดไม่ได้ที่จะรู้สึกไม่เป็นระเบียบมากกว่าครั้งแรก มีการกระทำที่ใหญ่กว่านั้นแน่นอน แต่มันถ่ายอย่างสับสนและประกอบด้วยการแสดงกายกรรมบนเว็บที่เสริมด้วย CG เป็นหลัก (น่าเสียดายที่ Tom Holland เป็นนักกายกรรมที่ได้รับการพิสูจน์แล้ว) และสำหรับผลงานของ Mysterio ทั้งหมด การเร่งรีบของภาพยนตร์เรื่องนี้ทำให้เขาต้องยิ้มกว้างๆ ทิ้งสถานที่ที่ข้ามไปและ การเต้นของตัวละคร (ลักษณะของ Nick Fury นั้นดูแย่กว่าการโพสต์เครดิตที่ปรับจักรวาลแทบจะไม่ ประหยัด) เป็นภาพยนตร์ที่ดีและมักยอดเยี่ยมที่มักจะชอบเซอร์ไพรส์ หวังว่าอีกครั้งเช่นเดียวกับ งานคืนสู่เหย้ามันจะเป็นสิ่งหนึ่งที่ควรปรับปรุงในการดูซ้ำ

8. เสือดำ (2018)

"เพียงเพราะบางสิ่งได้ผล ไม่ได้หมายความว่าจะปรับปรุงไม่ได้ชูริพูดกับทีชาล่า เธอกำลังพูดถึง Kimoyo Beads ของเขา แต่เป็นการสรุปถึงแรงผลักดันที่สร้างสรรค์ของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นอย่างมาก เสือดำ คือวิธีทำ Marvel ให้ถูกต้องในขณะที่พัฒนา นำเสนอตัวละครแบบเต็มบน, สร้างขึ้นบน กัปตันอเมริกา: สงครามกลางเมือง การแนะนำและแยกแยะแนวคิดที่กำหนดเขา แต่ก้าวไปไกลกว่าแม้กระทั่ง ผู้ล้างแค้นคนแรก และเสริมความเห็นทางสังคมที่เหมาะสม

Ryan Coogler พิสูจน์ตัวเองว่าไม่มีผู้กำกับฝ่าวงล้อมคนอื่นมีใน MCU และสร้างเรื่องราวที่ทุกตาใช้ ประเภทซูเปอร์ฮีโร่เพื่อสำรวจความชั่วร้ายของลัทธิล่าอาณานิคมและตั้งคำถามว่าเราจะทำอะไรได้บ้างในวันนี้เพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดของ อดีต. ไม่ค่อยมีการเทศนาหรือชัดเจน และสร้างข้อสรุปที่มีเหตุผลในลักษณะที่ยากลำบาก จังหวะหลักของความฉลาดคือ คิลมองเกอร์. Marvel แก้ไขปัญหาวายร้ายโดยพัฒนาให้เหมือนเป็นฮีโร่ ซึ่งสำหรับ Erik หมายถึงการสร้าง เขามาจากสถานที่ที่มีเหตุผล แต่ขยายไปสู่ระดับสูงสุด: Killmonger ถูกต้อง แต่การกระทำของเขาคือ ผิด.

ทั้งที่หนังก็หนีไม่พ้น สูตรมาร์เวล - เรื่องตลกเป็นเรื่องที่พลาดไม่ได้ในขณะที่ขนาดของฉากแอ็คชั่นสุดท้ายรู้สึกว่าได้รับคำสั่ง - ระดับต่อไป สร้างโลก สร้างสรรค์ดินแดนอัฟโฟรอนาคตอย่างไร้รอยต่อที่ให้ความรู้สึกเหมือนจริงอย่างแท้จริง (หยุดถนนที่เกิดซ้ำ ชุด) เครื่องหมาย เสือดำ ออกมาเป็นบางสิ่งที่เกินขอบเขต (และมีค่ามากกว่าการชนะรางวัลออสการ์ที่พลิกเกม) ความเชื่อมโยงของแฟรนไชส์นั้นเบาบาง แต่นั่นเป็นเพียงเพราะแนวทางนั้นคืออนาคตของแฟรนไชส์

7. ผู้พิทักษ์จักรวาล (2014)

เรื่องเล่าคือ ผู้ปกครองของกาแล็กซี่ เป็นการพนันที่ใหญ่ที่สุดของ Marvel โดยพยายามขายแรคคูนพูดและต้นไม้เดินให้กับผู้ชมทั่วไป มันก็จริงอยู่บ้างแต่ต้องจำไว้ว่ามีจุดที่พระเจ้านอร์สหรือโลก ของที่ระลึกจากสงครามโลกครั้งที่ 2 หรือชุดหุ่นยนต์ที่ตั้งชื่อตามโลหะทรานซิชันก็สร้างความสับสนเช่นเดียวกันกับ กระแสหลัก; Marvel ไม่เคยเดิมพันที่ปลอดภัยโดยธรรมชาติของการไม่มีตัวละครในรายการ การอ่านนี้ไม่เน้น ผู้ปกครองของกาแล็กซี่ความแข็งแกร่งที่ใหญ่ที่สุด - ความผยองของมัน จากช่วงเวลาที่ Chris Pratt เริ่มเต้นรำกับเพลง "Come And Get Your Love" ของ Redbone เมื่อชื่อเต็มหน้าจอ นี่เป็นการแสดงริฟฟ์ที่มั่นใจอย่างไม่น่าเชื่อและผสมผสานกับซูเปอร์ฮีโร่ของ Marvel และ สตาร์ วอร์ส sci-fi tropes ที่ไม่สนใจว่าคุณเคยได้ยินเรื่องพวกนี้มาก่อน SDCC 2012 หรือไม่

เครดิตส่วนใหญ่มาจาก James Gunn ผู้ซึ่งผสมผสานความอ่อนไหวทางบุคลิกภาพของเขาเข้ากับการ์ตูน Marvel จักรวาลและ MCU โดยไม่ต้องเสียสละส่วนใดส่วนหนึ่งมากนัก ถ้า สตาร์ วอร์ส เป็นอนาคตที่ใช้แล้ว นี่คืออนาคตที่ไร้สาระ ทุกอย่างแปลก แต่เมื่อทุกอย่างแปลก ไม่มีอะไรเป็น: ความมีชีวิตชีวาคือเสน่ห์ ไม่ใช่สิ่งที่เห็นหน้าคุณ บทสนทนาที่ตรงไปตรงมาแต่ตรงไปตรงมากำลังสร้างมาเพื่อตลกโดยไม่ลดทอนขนาดของเรื่องราว

จุดที่หนังต้องดิ้นรนเล็กน้อยอยู่ในการวางโครงเรื่อง ด้วยการผสมผสานระหว่างทีมและสูตรเรื่องราวที่มากับฉากที่สอง ลำดับ Knowhere ชะลอความเร็ว ลดระดับการอธิบาย และจากนั้นต้องการให้ตัวละครแสดงท่าทางแปลก ๆ เพื่อไปสู่ฉากสุดท้าย ปัญหานี้จะกลับมาในภาคต่อ แต่ก็ไม่ได้ทำให้หนังผิดหวังมากนักเพราะว่า ความพยายามเพื่อให้แน่ใจว่าอักขระแต่ละตัวถูกกำหนดและ MacGuffin มีความหมายมากกว่าสีม่วง เสียงกระซิบ

6. เวนเจอร์ส: Endgame (2019)

MCU มีค่ามากกว่าผลรวมของส่วนต่าง ๆ แต่ถ้ามีหนังเรื่องใดที่แสดงถึงผลรวมนั้นได้ดีที่สุด ก็คงเป็น Avengers: Endgame. มันคือ Marvel Cinematic Universe ในพิภพเล็ก ๆ ที่มีทั้งดีและไม่ดีที่นำมา มันใหญ่ มันหนา เลอะเทอะ มีวิธีการที่สับสนมากสำหรับไมโครคอนติเนนตัล แต่มัน ท้ายที่สุดแล้ว ขับเคลื่อนด้วยตัวละครอย่างเหลือเชื่อและมอบอารมณ์ที่เกินบรรยายในหนังเดี่ยว สามารถทำได้

เป็นตอนจบ - อย่างน้อยก็ใกล้ตอนจบพอๆ กับหนัง 7 เรื่อง ที่ยืนยันว่ากำลังพัฒนาในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า - Avengers: Endgame มีข้อได้เปรียบอย่างมากในด้านการเดิมพัน การดำเนินการทางกฎหมายจำนวนมากได้ทำไปแล้วก่อนที่จะมีฟุตเทจใหม่เฟรมเดียว แต่พี่น้องรุสโซไม่หย่อนยาน ฉากเปิดและปิดของ Endgame คราสอะไรใน สงครามอินฟินิตี้ (ใช่แล้ว แม้เพียงชั่วพริบตา) และการเดินทางระหว่างการเดินทางนั้นกว้างใหญ่แต่ก็จดจ่ออยู่กับความตั้งใจที่จะกระทบกระทั่งครู่หนึ่ง บริการพัดลมวางบนหนา แต่รู้สึกได้รับและไม่ค่อย Tumblr-bait ไม่มีหน้าจอสีเขียวและ ความสามารถในการดึงกลับจากเรื่องตลกและปล่อยให้ฉากที่มืดมนที่สุดนำเสนอสิ่งที่ภาพยนตร์เรื่องก่อน ๆ บางเรื่อง หายไป.

แต่มันไม่สมบูรณ์แบบ ทางเลือกบางอย่างในตอนจบนั้นค่อนข้างจะน่างง ทว่าจึงพิจารณาว่าพวกมันดูตรงกันข้ามกับที่จัดฉากไว้อย่างไร เวนเจอร์ส: Infinity War, ภาพยนตร์ที่เขียนและถ่ายทำควบคู่ไปกับมัน และการพลิกผันของเรื่องราวที่คาดการณ์ไว้นานก็ขาดตรรกะของโครงเรื่องพอๆ กับที่กลัว นี่อาจเป็นหนังที่แย่ที่สุดที่จะแนะนำใครซักคนให้รู้จักกับ MCU ด้วย แต่ก็เป็นหนังที่สมบูรณ์แบบที่จะแสดงสิ่งที่ทำให้มันยอดเยี่ยมมาก

5. เวนเจอร์ส: อินฟินิตี้สงคราม (2018)

ขายเป็นสุดยอดของ MCU ทั้งหมด (แต่จริง ๆ แล้วเป็นเพียงส่วนที่ 1 ของ 2 ตามที่ Marvel สัญญาไว้เสมอ) เวนเจอร์ส: Infinity War แทบจะไม่สามารถอ่านได้ด้วยวิธีการเล่าเรื่องมาตรฐานใดๆ มีฮีโร่สองโหลที่แต่ละคนมีส่วนโค้งที่เชื่อมต่อกัน แต่ถึงแม้จะมีความยาว 160 นาที ภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถพัฒนาพวกเขาแบบค่อยเป็นค่อยไป โดยมีเพียงไม่กี่คนที่เข้าใกล้จุดโฟกัสที่เหมาะสม เป็นเรื่องน่าสนุกที่ได้เห็น Bucky และ Rocket ใช้ชีวิตร่วมกันใน meme หรือ Steve Rogers พบกับ Groot แต่วิธีเดียวที่จะแยกวิเคราะห์เรื่องราวของมันคือจากมุมมองของ วายร้ายธานอสซึ่งอาจจะเป็นการตัดสินใจที่ฉลาดที่สุดของพี่น้องรุสโซใน MCU ทั้งหมด

ตรงกันข้ามกับ Killmonger (แรงจูงใจที่ถูกต้อง การกระทำที่ไม่ดี) ธานอสเข้าใจผิดเกี่ยวกับกระดูก แผนของเขาน่ากลัวและน่าวิตก ความต้องการทำลายครึ่งหนึ่งของชีวิตทั้งหมดในจักรวาลนั้นบ้ามาก แต่มันถูกใส่กรอบในสิ่งที่ใกล้การเดินทางของฮีโร่ Campbellian ที่ทำให้ไดรฟ์เข้าใจได้ หากไม่สัมพันธ์กัน และนั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมแม้ตอนที่เขากับ Thor สิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดในหนังเรื่องนี้ก็คือตัวเอกที่ดี มาเผชิญหน้ากัน Mad Titan ก็ยังชนะ เขาเป็น พลังแห่งเจตจำนงบริสุทธิ์ที่สามารถรวบรวมอินฟินิตี้สโตนได้เพราะในทุกขั้นตอนเขาเต็มใจทำในสิ่งที่ไม่มีฮีโร่คนใดสามารถทำได้ ของ.

สงครามอินฟินิตี้ เป็นหนังที่ประเมินตัวเองยาก ตอนจบที่น่าตื่นเต้น ทิ้งทุกอย่างไว้กลางอากาศก่อน Avengers: Endgameแต่ไม่มีการปฏิเสธความกล้าของการสังหารหมู่ในตอนท้าย (แม้ว่าการกลับมาจะชัดเจนมากก็ตาม) เป็นการเล่าเรื่องที่น่าสยดสยองในระดับที่ทำได้เฉพาะกับงบประมาณบล็อกบัสเตอร์และน้ำหนักที่แท้จริงของสิ่งที่จะเกิดขึ้น เวนเจอร์ส: Infinity War ไม่สนใจการตั้งค่ามากนัก (ธานอสเป็นคนที่แตกต่าง) แต่ใช้งานได้เพราะโดยพื้นฐานแล้วเข้าใจถึงแก่นแท้ของจักรวาลมาร์เวลคือตัวละคร

4. ดิ อเวนเจอร์ส (2012)

ดิ อเวนเจอร์ส เป็นที่ที่ MCU กลายเป็นแฟรนไชส์ขนาดใหญ่อย่างที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน จนถึงปี 2012 Marvel Studios ได้ทำเครื่องหมายว่าสามารถผลิตได้อย่างต่อเนื่อง "ดี" หนังแอ็คชั่นที่มีตัวละครที่แข็งแกร่ง (ไอรอนแมน2 อย่างไรก็ตาม) ที่ท้าทายบรรทัดฐานของซูเปอร์ฮีโร่ในเรื่องการรับรู้และความสามารถทางการตลาด แต่เฉพาะกับ Joss Whedon เท่านั้นที่พวกเขากลายเป็น "ยอดเยี่ยม". วางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคม 2555 สองเดือนก่อนบทสรุปที่ทุกคนรอคอย อัศวินรัตติกาลผงาดแต่ไม่เพียงแต่ทำเงินได้มากขึ้นเท่านั้นแต่กลับกลายเป็นผู้มีอิทธิพลมากที่สุดอีกด้วย สตูดิโอหลายแห่งพยายามสร้างจักรวาลที่ใช้ร่วมกันของตัวเอง (ไม่ประสบความสำเร็จเท่า) และสไตล์บล็อกบัสเตอร์ของ Whedon ก็กลายเป็นบรรทัดฐานสำหรับแฟรนไชส์นี้และอีกมากมาย

แต่ ดิ อเวนเจอร์ส ไม่ใช่แค่การนำตัวละครมารวมกันและแหย่ความแตกต่างอย่างตลกขบขัน อาจเป็นหนังลูกเล่นแบบนั้นก็ได้ และมีแนวโน้มว่าจะยังคงทะลุ 1 พันล้านดอลลาร์ แต่สิ่งที่ทำให้มันได้ผลจริงๆ ก็คือความกระปรี้กระเปร่าและความเข้มข้นของมัน ไม่มีโครงเรื่องจริงๆ การไล่ล่า MacGuffin ที่มีมนต์ขลังมากกว่า แต่การโต้ตอบของตัวละครก็ให้เรื่องราว กระดูกสันหลัง - ในช่วง 40 นาทีแรกหรือประมาณนั้น ทุกฉากที่เปลี่ยนผ่านจะเชื่อมต่อโดยตรงกับฉากก่อนหน้า - ที่ยังคงอยู่ แน่น. และนั่นทำให้ภาพยนตร์ทำมากกว่าการรวมฮีโร่เข้าด้วยกัน: มันวิเคราะห์แนวคิดของการรวมทีมในรูปแบบเมตาที่ไม่รุนแรง ตอบสนองต่อการแย่งชิงนักวิจารณ์และทำให้กลุ่มได้รับชัยชนะในที่สุดแม้ว่าคุณจะไม่เคยเห็นมาก่อน ฟิล์ม.

ถึงอย่างนั้น ทุกอย่างก็ใช้ไม่ได้ - ซีเควนซ์แอ็กชันก่อนหน้านี้บางตอนเป็นรายการทีวี ส่วนโค้งทั้งหมดของฮ็อคอายก็หายไปเพราะขาดไปโดยสิ้นเชิง ของการตั้งค่า - แต่สิ่งเหล่านั้นถูกแทนที่โดยสคริปต์อัจฉริยะ (สิ่งที่ดูเหมือนว่าอิมโพรฟจะกลายเป็นเส้นอารมณ์ที่ตรงกันข้ามกับของ Whedon ยิงใหม่บน จัสติซ ลีก) และการระเบิดเป็นการกระทำสามมิติ และในขณะที่ความตื่นเต้นพื้นฐานของเวนเจอร์สที่มารวมกันตอนนี้เป็นส่วนหนึ่งของภาพยนตร์ MCU แบบสุ่ม แต่ก็ได้รับอนุญาตให้เก็บ ความรู้สึกพิเศษของภาพยนตร์ในอนาคตด้วยความเคารพต่อแนวคิดหลักอย่างระมัดระวัง (และการล้อเลียนภาพยนตร์เอเลี่ยนสีม่วงเบื้องหลัง ทั้งหมด).

3. กัปตันอเมริกา: สงครามกลางเมือง (2016)

มากถูกสร้างขึ้นในเวลานั้นอย่างไร กัปตันอเมริกา: สงครามกลางเมือง คล้ายกับ แบทแมน ปะทะ ซูเปอร์แมนจากมาโคร - จักรวาลที่ใช้ร่วมกันถูกแยกออกเป็นสองส่วนเมื่อฮีโร่หลักนำมันออกมา - ไปจนถึงไมโคร - การต่อสู้ถูกกำหนดโดยอารมณ์ของตัวละครสำหรับแม่ที่ตายแล้ว แต่ที่สะดุดตาก็คือ ตอนที่หนังทั้งสองเข้าฉายช่วงสุดสัปดาห์เดือนพ.ค. ดี.ซี. ไม่ยอมขยับตัว รุ่งอรุณแห่งความยุติธรรม สู่เดือนมีนาคมที่มีการแข่งขันน้อย นี่เป็นช่วงเวลาที่มาตราส่วนของ MCU กลายเป็นระดับถัดไป โดยที่ตัวละครในรายชื่อ B ในอดีตนั้นมีความดึงดูดมากกว่าคนที่เก่งที่สุดในโลก

สงครามกลางเมือง ใช้การเติบโตและการพัฒนานั้นให้เกิดประโยชน์สูงสุด หัวข้อที่สร้างขึ้นในภาพยนตร์ก่อนหน้านี้มากถึงเก้าเรื่อง (ไอรอนแมน 1-3, กัปตันอเมริกา 1-2, เวนเจอร์ส 1-2, Ant-Man และ The Incredible Hulk) ถูกนำมารวมกันเพื่อบอกเล่าเรื่องราวที่ประชันกับการใช้งานจริงของการมีฮีโร่ ปรับระดับเมืองนอกหน้าต่างของคุณและเรื่องราวส่วนตัวของบัคกี้ที่เคี่ยวมาตลอดสองปีที่ผ่านมา ฟิล์มแคป. และนี่คือภาพยนตร์กัปตันอเมริกาเป็นอย่างแรกและสำคัญที่สุด ความรับผิดชอบและความรู้สึกผิดของสตีฟ โรเจอร์สเป็นพลังในการเล่าเรื่องและแก้ไขการสำรวจตัวตนของภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ โดยการให้เขาทิ้งอเวนเจอร์สและเกราะกำบัง แต่ยังคงเป็นฮีโร่ ไม่ใช่ว่าบทภาพยนตร์เดี่ยวหมายความว่า Russos ไม่ได้ยกระดับตัวละครทุกตัว ส่วนโค้งของ Tony Stark ขยายออกไป Hawkeye ได้รับการพัฒนามากกว่าใน อายุของ Ultron, Ant-Man ได้รับการแสดงที่เขาสมควรได้รับ และใน Black Panther และ Spider-Man สองฮีโร่หลักได้รับการแนะนำอย่างเต็มรูปแบบ

ที่กล่าวว่ามันคงจะโกหกที่จะบอกว่าความเงางามบางอย่างไม่ได้หมดไป กัปตันอเมริกา: สงครามกลางเมือง ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เรื่องราวที่แผ่ขยายออกไปอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ NS ข้อตกลงโซโคเวีย เป็นอุปกรณ์วางแผนและตัวละครจริงๆ - Black Widow โดยเฉพาะ - เลือกด้านตามข้อกำหนดในการเล่าเรื่อง ไม่ใช่อดีตของพวกเขา ซึ่งหมายความว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีอะไรจะพูดมากเท่าที่คิด แต่เมื่อพิจารณาถึงขนาดที่ Marvel กำลังดำเนินการอยู่ ตรงกันข้ามกับภาพยนตร์แฝดโดยสิ้นเชิง นั่นไม่สำคัญเลย

2. Spider-Man: งานคืนสู่เหย้า (2017)

หลังจากองก์ที่สองของ Spider-Man: งานคืนสู่เหย้าดูเหมือนว่าในที่สุด Peter Parker จะได้พบกับความสมดุลในชีวิต พวกซูเปอร์ฮีโร่ของเขากำลังนั่งเบาะหลังและชีวิตของเขาอยู่ด้วยกันจนถึงจุดที่เขาจะพาคนที่ชอบรุ่นพี่ไปเต้นรำ เขากดกริ่งประตูบ้านเธอ... แล้วก็ อีแร้งเปิดประตู, พังทลายชีวิตทั้งสองข้างของเขาเข้าด้วยกัน. บิดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยในภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่ - วายร้ายคือความรักของพ่อเป็นคู่หูที่สวมใส่ได้ดี แต่ งานคืนสู่เหย้า ฝังลึก - สิ่งนี้เกิดขึ้นในระดับตัวละครล้วนๆ ไม่มีบริบทของแฟรนไชส์ ​​​​MCU หรือ Spider-Man เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของความสมดุลของภาพยนตร์ของ Jon Watts

การรีบูต Spider-Man เป็นครั้งที่สามที่ซื่อสัตย์และใหม่พร้อมกันนั้นเป็นคำสั่งที่ยากลำบาก Marvel ตัดสินใจถอดลักษณะของสิ่งที่เคยทำเกินจริงมาก่อน และสร้างเขาขึ้นมาจากสิ่งที่เหลืออยู่ นี่เป็นเวอร์ชันของ Spidey ที่หยั่งรากลึกที่สุดในยุคต้นของการ์ตูน Stan Lee และ Steve Ditko แต่ย้ายไปที่ Generation Z เพื่อเปิดใช้งานการถอดรหัสสมัยใหม่ซึ่งคล้ายกับสิ่งที่ Phase 1 ทำเพื่อ Steve Rogers และ Tony สตาร์ค. และ งานคืนสู่เหย้า ตอกย้ำความสมดุลของความอ่อนเยาว์และความระมัดระวังในบริเวณใกล้เคียงกับปัญหาที่เกี่ยวข้องในทันทีของการเป็นผู้นำ ชีวิตวัยรุ่นที่ธรรมดา ต้องขอบคุณการแสดงที่ไม่ค่อยดีของทอม ฮอลแลนด์ และการอ้างอิงของจอห์น ฮิวจ์สในปริมาณมาก

แปดปีต่อมา (น่าจะเป็นผลมาจากการที่ลิซต้องการให้ลิซอายุน้อยพอที่จะวาดรูปอเวนเจอร์สด้วยสีเทียน) การจัดวางภาพยนตร์ใน MCU canon ก็สวยงามเช่นกัน โทนี่ สตาร์คเป็นพ่อที่เหมาะ จี้นั้นคุ้มค่ากับความอดทนของคุณ และที่ดีที่สุดคือความหลงใหลในดวงตาของปีเตอร์ (และเน็ด) ที่เบิกกว้าง "ฮีโร่นอกหน้าต่างของคุณ" สู่ชีวิต

ที่ทั้งสามด้านนี้ - ภาพยนตร์, ตัวละคร, จักรวาล - ทำงานได้ดีส่งผลให้หนึ่งใน Marvel ที่น่าพึงพอใจที่สุด หนังและเรื่องหนึ่งที่แก่กว่าในสมัยก่อนแล้ว (ถึงแม้จะยังไม่ถึงขั้นของแซม Raimi's Spider-Man 2).

1. กัปตันอเมริกา: ทหารฤดูหนาว (2014)

บางอย่างที่ทำให้ กัปตันอเมริกา: ทหารฤดูหนาว มีประสิทธิภาพมากเป็นอุบัติเหตุที่สมบูรณ์ เรื่องราวของหน่วยสืบราชการลับสมัยใหม่และการบุกรุกของเสรีภาพสอดคล้องกับการรั่วไหลของ Edward Snowden NSA ที่น่าทึ่งว่าภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่ในระหว่างการผลิตก่อนที่เรื่องราวของเขาจะแตกสลาย อย่างไรก็ตาม ข้อแม้ในโลกแห่งความเป็นจริงนั้นไม่ได้ผลอะไรจากสิ่งที่หนังทำกับตัวละครของสตีฟ โรเจอร์ส ถ้า ผู้ล้างแค้นคนแรก เกี่ยวกับการหย่าร้างค่านิยมความรักชาติของกัปตันอเมริกาจากต้นกำเนิดการโฆษณาชวนเชื่อของเขา การติดตามผลในยุคปัจจุบันคือวิธีที่คุณใช้สิ่งนั้นกับภูมิทัศน์เวลาสงบสุขที่คลุมเครือและคลุมเครืออย่างเห็นได้ชัด จากการค้นพบว่าหัวหน้ารัฐบาลของเขาได้รับความเสียหายจากการที่คนร้ายตัวใหญ่คืออดีตเพื่อนสนิทของเขา

นี่เป็นครั้งแรกของน้องชาย Russos ใน MCU และสิ่งที่ทำให้ทีมที่ตามมาของพวกเขายิ่งใหญ่อลังการแต่น่าพอใจก็มีรากฐานอยู่ที่นี่ การกระทำมีความเหมาะสม - กระสุนถูกบาดแผลและบาดเจ็บ - และมีความสมดุลของตัวละครและเรื่องราวโดยผู้เล่นทุกคนจะได้รับส่วนโค้งที่เหมาะสมซึ่งมีผลกระทบที่จับต้องได้ในโครงเรื่อง ตื่นตาตื่นใจกับการเล่นกลฮีโร่สองโหลใน เวนเจอร์ส: Infinity War คือที่นี่ยังมีตัวละครสำคัญมากกว่า 10 ตัวที่เชื่อมต่อกัน แก่นของมันคือความสัมพันธ์ของสตีฟ-บัคกี้: Winter Soldier บิดเบี้ยวมีป้ายบอกทางชัดเจน (และนิสัยเสียโดย ใครก็ตามที่ถูกเปลี่ยนเส้นทางไปยังหน้าวิกิพีเดียของบัคกี้ก่อนเผยแพร่) แต่นั่นเป็นการตั้งค่าที่มีประสิทธิภาพสำหรับจุดสุดยอดทางอารมณ์

ส่วนที่อ่อนแอที่สุดเกี่ยวกับ ทหารฤดูหนาว เนื่องจากภาพยนตร์ MCU แทบจะโทษตัวหนังเองไม่ได้ ผลที่ตามมาส่วนใหญ่ไม่มีความหมาย Hydra-is-S.H.I.E.L.D. บิดควรจะได้รับแผ่นดินไหวยัง เวนเจอร์ส: Age of Ultron ไม่เพียงแต่ซับผลกระทบก่อนเปิดชื่อ แต่ยังมี Nick Fury บินเฮลิคอปเตอร์อีกครั้ง ในเรื่องนั้น มันเน้นย้ำถึงสิ่งที่หนัง Marvel ที่ยอดเยี่ยมควรทำ - ให้ดีที่สุดเท่าที่คุณจะทำได้ด้วยตัวเอง

เหตุใดการผลิตของ Eternals จึงยาวนาน

เกี่ยวกับผู้เขียน