Sevilen Karakterlerin En Kötü 11 Film Versiyonu
O popüler eski deyiş var, "bozuk değilse tamir etme." Ve bir sebepten dolayı popüler: çünkü bu doğru. Özellikle Hollywood söz konusu olduğunda. Genellikle, ister ekranda ister başka bir yerde olsun, önceki enkarnasyonlarda çok iyi çalışan bir karakteri büyük ekranda yeniden yaratmaya çalışmaya değmez. Ancak yıllar içinde başarısız olan birçok yeniden yapım ve yeniden çekime rağmen denemeye devam ediyorlar. Bazen bir edebiyat klasiğine kötü tavsiye edilen bir selüloit bile olabilir.
zaten dövdükten sonra sevilen çizgi roman karakterlerinin en kötü film ve TV uyarlamaları, bu sefer çizgi roman türünün dışındaki karakterlerin o korkunç yorumlarına odaklandık, casuslardan çapkınlara (bazen her ikisini de tek bir pakette alırsınız) sahte kötü adamlara ve ürkütücü çocuk kitabına karakterler.
İşte Screen Rant'ın listesi Sevilen Karakterlerin En Kötü 11 Film Versiyonu.
11 Steve Carell, Maxwell Smart olarak (Akıllı Olun)
Kurnaz casus James Bond ve küstah casus Müfettiş Clouseau'nun başarısından ilham alarak,
2008'de Steve Carell, sayesinde sıcak bir metaydı. Ofis televizyonda ve 40 Yaşındaki Bakire büyük ekranda. Adı Don Adams olmayan biri Maxwell Smart oynayacaksa, Carell o adama benziyordu. Önemsizliğe, sıradan bir görünüme ve aynı anda hem acınası hem de sempatik görünme yeteneğine sahipti. Doğrusu, korkunç bir iş çıkarmadı – aslında, Adams'a kıyasla daha az oynamış olabilir. Ama etrafındaki her şey o kadar kötüydü ki (özellikle, komedi yerine aksiyona tuhaf odaklanma) onu yıktı.
10 Steve Martin Müfettiş Clouseau olarak (Pembe Panter)
Önce şunu tespit edelim: Steve Martin, hayat, evren ve her şey tarihindeki en parlak komedyen ve komik aktörlerden biridir. Ancak dahiler bile kötü günler yaşar (veya iki filmi birlikte yazarken ve çekerken uzun günler, haftalar ve aylar dizisi). Müfettiş Jacques Clouseau, elbette, 1963-1982 yılları arasında bir dizi filmde Peter Sellers tarafından komik mükemmelliği tokatlamak için oynandı.
Bir önceki yeniden başlatma denemesinin ardından Pembe Panter 1993'te İtalyan aktör Roberto Benigni ile franchise, Martin, 2006'nın yeniden başlatılması için gerçek bir yıldız gücü eklemek için getirildi. Mali olarak, yıldız gücü çalıştı, gişe geliri üretim bütçesini ikiye katladı ve neredeyse hiçbir şey yapmayan 2009 devam filmiyle sonuçlandı. Ancak Martin, Sellers'ın benzersiz komik deha biçimini kopyalamak için çok uğraşıyormuş gibi görünüyordu, çok koreografisi yapılmış gibi geldi. Karşılaştıracak hiçbir şeyi olmayan çocuklar için işe yaradı, bu yüzden ilk film bu kadar başarılı oldu, ancak Sellers hayranları, performansları şüpheyle izlemekten kendilerini alamadılar.
9 Alfie olarak Jude Law
Jude Law, 2004 yapımı uzun metrajlı filmde Alfie rolünü üstlendiğinde, uzun bir Alfies dizisi vardı. Önce radyo oyunu vardı Alfie1963'te tiyatro oyunu haline gelen ve sonunda başrolde Terence Stamp ile Broadway'i vuran Bill Naughton tarafından. Naughton daha sonra, 1966'da Michael Caine'in başrolü oynadığı ve onu kendi yaptığı zaman, onu hem roman hem de senaryo olarak uyarladı. Bu onun çığır açan rolüydü, dördüncü duvarı kırmaya meyilli olan ve sonunda kendi yollarının hatalarını gören Cockney zamparası olarak. Caine, filmin çoğu için özür dilemeden kadın düşmanlığı yapan, kadınlardan “o” olarak bahseden ve şöyle dizeler söyleyen bir karakter olarak hassas bir çizgiyi ustaca sürdü: "Kadınlarla ilgili anlayışım sadece zevklere kadar gidiyor."
Aynı şeyi yeniden çevrimdeki Law için söylemek mümkün değil. Gerçeği söylemek gerekirse, karaktere biraz daha insanlık katan rol için birçok eleştirmen tarafından övüldü. Ama sonuçta, Law filmi taşıyamadı ve gişede bir felaketti ve 60 milyon dolarlık bir bütçeyle dünya çapında 35 milyon dolar hasılat elde etti. Alfie'yi Londra'dan New York'a ve sallanan 60'lardan ve daha dikkatli 2000'lere götürdü, bu yüzden işe yaramadı.
8 Johnny Depp Tonto olarak (Yalnız Korucu)
Lone Ranger fikri, 1930'larda ve 50'lerde, küçük çocukların vahşi batının cesur, iyi adam/kötü adam dinamiğine takıntılı olduğu bir zamanda ortaya çıktı. Lone Ranger, radyoda başlayıp kitaplara ve film dizilerine geçen ve ardından 1949-57 yılları arasında çılgınca popüler olan TV şovuna geçen beyaz şapkalı iyi adamın özüydü. Arka plan hikayesine göre, ona her zaman Kızılderili yardımcısı Tonto eşlik etti. İkisi de çocukken Lone Ranger tarafından kurtarıldı ve daha sonra Lone Ranger'ı bir yetişkin. Tonto, özellikle TV dizisinde, rolle ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olan bir Mohawk olan Jay Silverheels tarafından oynandı.
O dönemin ardından 1981 ve 2003 yıllarında başarısız film denemeleri oldu. 2013'te Johnny Depp'in Tonto rolüyle bir kez daha denediler ve baş karakter olarak Armie Hammer'dan daha fazla fatura aldılar. Depp, Kızılderili mirasının küçük bir yüzdesine sahip olduğunu iddia etse de, beyaz bir adam rolü devraldığında hemen tartışmalar oldu. Bu, şişirilmiş bir bütçe ve hantal bir senaryo ile birleştiğinde, bir gişe bombası için yapılmış.
7 George Lazenby James Bond olarak (Majestelerinin Gizli Servisinde)
Sean Connery, 1962'de James Bond'u beyaz perdeyle tanıştırdı. Doktor Hayır ve bugüne kadar, muhtemelen çoğu insanın aklına gelen ilk görüntüdür. "James Bond" adını verin. 1967'ye kadar ilk beş Bond filminde rol aldı ve ardından aniden çıkış yapmak. Yapımcıların ellerinde nakit bir inek vardı ve beş yılda beş filmle telaşlı bir vizyon takvimi oluşturmuşlardı, bu yüzden yeni 007'lerini yayınlamak için hızlı hareket etmek zorunda kaldılar.
Fantastik bir yüze, geniş bir çerçeveye ve sıfır ticari olmayan oyunculuk kredisine sahip olan Avustralyalı model George Lazenby, Bond yapımcısı Albert R. Brokoli ona koştu. Brokoli, 1969'larda Connery'nin yerini almak için mükemmel olacağını düşündü. Majestelerinin gizli servisi hakkında. Setten gelen bir haber, acemi oyuncunun çok fazla girdi isteyerek herkesi rahatsız ettiğiydi. Ama görmezden gelindi, ardından filmin yayınlanmasından kısa bir süre önce Bond olarak bittiğini duyurdu. Filmde deneyimsizliği ortaya çıktı ve bugüne kadar Bond'u sadece bir kez oynayan tek oyuncu oldu. Yapımcılar daha sonra 1971'lerde geri dönen Connery'ye bir sürü para çuvalı attılar. Elmaslar Sonsuza Kadar.
6 Stuart Townsend Lestat olarak (Lanetlilerin Kraliçesi)
İçinde vampir günlükleri 1976 klasiğiyle başlayan bir dizi roman Vampir ile Röportaj, Anne Rice, tartışmasız dünyanın en popüler ikinci vampiri (elbette Dracula'dan sonra), Lestat de Lioncourt'u yarattı. o 18 yaşındaNS yüzyıl Fransız asilzadesi vampire dönüştü; O, tam bir dışadönük, sanata, felsefeye ve cinsiyetine bakılmaksızın onun hayalini kuran herkese aşıktır. Ama aynı zamanda cesur ve meydan okuyan biri. İlk romanın 1994 film uyarlamasında Tom Cruise, Lestat olarak şaşırtıcı derecede sadık ve büyüleyici bir performans sergiledi.
Aynı şey 2002'lerde Stuart Townsend için söylenemezdi. Lanetlilerin Kraliçesi, serinin üçüncü kitabının çok gevşek bir uyarlaması. Korkunç bir filmdi, gerçekten ikinci ve üçüncü bölümleri birleştirme girişimiydi. kronikler çok göz korkutucu bir görev olan kitapları tek bir filmde topladı - ana olay örgüsünü ortadan kaldırdı. Townsend'in Lestat'ı hem kitap versiyonunun hem de Cruise'un karizmasından yoksundu ve aynı motivasyonlardan yoksundu. Ne de olsa kitapta Lestat, kraliçenin ölümüyle harap olmuştu, ama filmde çok mutluydu. Bir de Lestat'ın meşhur bir şekilde sarı saçlı olduğu gerçeği var, ama bu filmde o bir esmer.
5 Johnny Depp Willy Wonka olarak (Charlie ve Çikolata Fabrikası)
Roald Dahl yayınlandığında Charlie'nin Çikolata Fabrikası 1964'te bizi süper zengin, süper eksantrik, her istediğini yapan ve söyleyen bir adamla tanıştırdı. Hayır, Donald Trump değil. Willy Wonka, kendi adını taşıyan çikolata fabrikasının münzevi sahibiydi ve yaşlandıkça, ailesi olmadığı için fabrikasını ve servetini bırakmak için doğru çocuğu bulmak istedi. Gene Wilder, 1971 filminde Wonka olarak rol aldı. Willy Wonka ve Çikolata Fabrikası ve onun zeki mi yoksa deli mi olduğundan asla emin olamadığınız, romana oldukça sadık olan, akıl almaz derecede vahşi bir performans sergiledi.
Johnny Depp, tuhaf ve eksantrik karakterleri beyazperdeye taşımayı seviyor. Bazen işe yarıyor (Edward Makaseller, Karayip Korsanları), bazen olmaz. Onun Wonka'sı 2005'te Tim Burton'ın yönettiği filmde yer aldı. Charlie'nin Çikolata Fabrikası. Ve bu çok tuhaftı. Çok garip. Wilder'ın delilik ve delilik arasında getirdiği dengeyi kaybetti. Wonka'nın yabancılaşmış babasını çevreleyen anlamsız bir alt konu ekleyerek bu dengeyi değiştirmeye çalıştılar. Görünüşü ve kişiliği Michael Jackson ile karşılaştırıldı ve çocuklar ve çocuklar hakkında bir filmde bu biraz rahatsız edici değil. Daha da rahatsız edici: 325 milyon dolarlık bir kâr ayarında (finansal olarak zaten) çalıştı.
4 Jackie Earle Haley Freddy Krueger olarak (Elm Sokağında Kabus)
Freddy Krueger, 1984-2003 yılları arasında Robert Englund tarafından canlandırıldığı gibi gerçek bir film ikonudur. Elm Caddesinde ki Kabus dizi ve dönüş Freddy vs. Jason. Neredeyse korku türünün Mickey Mouse'u, anında tanınabilir ve tamamen güvenilir. Korkunç derecede yanmış yüzün, kahverengi fötr şapkan, kırmızı-yeşil çizgili süveterin ve elbette sağ elindeki o korkunç bıçaklı eldivenin var. Birini paramparça etmek üzereyken sunduğu tüyler ürpertici komik esprilerden bahsetmiyorum bile.
Ancak 2010'da, Rob Zombie'nin başarılı bir şekilde yeniden başlatılmasının ışığında, cadılar bayramı franchise (2000'lerin başındaki diğer korku yeniden başlatmalarıyla birlikte), üreticiler de aynı şeyi yapmaya karar verdi. Elm Caddesinde ki Kabus, Jackie Earle Haley şimdi bıçaklı eldiveni kullanıyor. Freddy bir çocuk katili ve tam bir psikopat olduğundan, Haley'nin oyuncu seçimi, yapımcıların onun bir sübyancı olarak performansını izlemesine dayanarak uygun görünüyordu. Küçük çocuklar ve Rorschach olarak yaptığı ekran testi bekçi. Ama işe yaramadı. Karakter, eski Freddy'den çok daha karanlık, kara mizahtan hiçbir şey olmadan yapıldı ve genel olarak yeniden yapılanma, Freddy'nin hayal dünyasını bu kadar harika yapan gerçeküstü acayiplikten faydalanmadı. Neyse ki (ya da değil), başka bir yeniden başlatmanın işlerde olduğu bildirildi.
3 Vince Vaughn Norman Bates olarak (Psycho)
1960'da ölümsüz yönetmen Alfred Hitchcock, şu sözleriyle dünyayı korkuttu. psikopat, ölü annesi gibi giyinirken güzel müşterileri dilimlemeyi seven bir motel sahibi olan Norman Bates adında sessiz ama psikotik olarak dengesiz bir adamın portresi. Anthony Perkins, kaslı vücudu ve musallat, uzak bakışlarıyla role sessiz, garip bir yoğunluk getirdi. Kariyerini 28 yaşında tanımlayan bir performanstı.
1998'de yönetmen Gus Van Sant, Hitchcock'un klasiğinin tek kare yeniden çevrimini yayınladı ve eleştirmenler ve hayranlar tarafından hemen alay konusu oldu. Ayrıca 28 yaşındaki ve büyük ölçüde komedi becerileriyle tanınan Vince Vaughn'u Norman Bates olarak seçti. Elbette, filmin tüm fikri kusurluydu, ancak oyuncu seçimi de öyleydi. Perkins'in karaktere getirdiği incelikleri oynayacak menzile sahip değildi. Gözlerinde ve satır okumalarında her zaman "deli" vardı, bu yüzden izleyiciler, onu nefret etmeyi sevdiğiniz bir kötü adam yapmak için gereken sempatiyi asla görmedi.
2 Arthur olarak Russell Brand
1981'de herkes orijinali severdi Arthur, başrolde Dudley Moore. Yılın en büyük gişe başarı öykülerinden biriydi, dört Oscar'a aday gösterildi ve ikisini kazandı. Moore'un kendisi, büyük bir ailenin sürü halindeki alkolik varisi olarak başrolü oynamak için aday gösterildi. Zengin bir kadınla görücü usulü evliliğe itilen, fakir birine aşık olan servet Kadın. Arthur'un bir içki tazısı olmasına rağmen, Moore role öyle bir kalp ve çekicilik kattı ki, seyirciler de ona ("zavallı" aşk ilgisini oynayan) Liza Minnelli kadar aşık oldu.
Otuz yıl sonra, TV yönetmeni Jason Winer (Modern Aile, Çılgın Ones), klasiği yeniden yapmak için başka bir İngiliz komik adam olan Russell Brand ile birlikte çalıştı; bu, neredeyse her zaman tavsiye edilmeyen bir harekettir. Brand'in bir filmi tek başına yürütmek için ilk şansıydı ve o zamandan beri bunu yapmak için kaç şansı olduğuna bir bakın. Arthur2011 ve bu size nasıl gittiği hakkında çok şey anlatacak. (Cevap sıfırdır.) Aslında, New York dergi eleştirmeni David Edelstein şöyle yazdı:Russell Brand kariyerini bitiren bir performans sergiliyor.”
1 Şapkalı Kedi rolünde Mike Myers
1957'de yazar ve illüstratör Theodor Geisel (aka Dr. Suess) bize Şapkadaki Kedi. Nesillerce sevilen bir çocuk kitabı olmaya devam etti ve dokuz numarada listelendi. Yayıncılar Haftası2001'de tüm zamanların en çok satan çocuk kitapları listesi. Orijinal kitapta, arka ayakları üzerinde yürüyen, kırmızı-beyaz çizgili bir silindir şapka ve kırmızı papyon takan uzun, yaramaz görünümlü bir kediyle tanışıyoruz. Çocuklar için numaralar yapar ve arkadaşlarının yardımıyla çocukların evini dağıtır, Birinci Şey ve İkinci Şey, ama çocukların annesi gelmeden önce temizlemek için çılgın bir makineyi patlattı ev.
Başlangıçta Tim Allen, biraz karanlık bir film uyarlamasında Kedi'yi oynayacaktı, ancak bu plan hiçbir zaman işe yaramadı. Mike Myers sonunda 2003 filminde rol aldı. Dr. Suess' Şapkalı Kedi. Elbette karaktere Suess'in kitaplarında bildiği kaos sevgisini ve saygısızlığı getirdi ama bu bir çocuk filmi için fazla ileri gitti. Ebeveynlere yönelik çok fazla şaka vardı, çok fazla tuvalet mizahı ve yüz protezleri büyük ölçüde ifadesizdi, ancak öfkeli görünmeye eğilimliydi. Filmin yayınlanmasından kısa bir süre sonra, planlanan bir devam filmi iptal edildi ve Suess'in dul eşi, Dr. Suess kitaplarının başka canlı aksiyon uyarlamalarının olmayacağını söyledi. Bu arada, Myers'ın kariyeri o zamandan beri büyük ölçüde durdu ve bir canlı aksiyon filminde sadece bir başrol oynadı (2008 dud). Aşk Gurusu).
-
Bu listeye ait başka karakterler düşünebiliyor musunuz? Yorumlarda bize bildirin!
SonrakiMewtwo'dan Daha Güçlü 15 Pokémon (& Olmayan 15 Garip Pokémon)