On Yılın En İyi Animasyon Filmleri
İşte son on yılın en iyi animasyon filmlerimiz. Tamamen teknolojik ilerleme açısından, 2010'lar animasyon film yapımı için çok büyük oldu ve 2010'dan 2019'a kadar hem geleneksel hem de bilgisayar tarafından oluşturulan teknikler kullanılarak görsel olarak mümkün olan şey, Kocaman. Belki daha da önemlisi, animasyon filmleri, türün hikaye anlatımı perspektifinden neler başarabileceğinin sınırlarını zorlamaya devam etti. On yıllar önce, en iyi animasyon filmleri çocuklara hitap etmek için tasarlanan, ancak yetişkinleri de eğlendiren filmlerdi. Günümüzde, bu ayrım çok daha az belirgindir ve bazı büyük tiyatro animasyonları her yaşa eşit derecede hitap etmektedir.
Animasyon denkleminin ticari tarafında, 2010'lar çok fazla değişiklik gördü. Pixar tarafından satın alındıktan sonra güçten güçlenirken Disney 2000'lerde Dreamworks, Universal Pictures'ın bir yan kuruluşu oldu ve Japonya'da Studio Ghibli'nin ikonik Hayao'su oldu. Miyazaki, fikrini hızla değiştirmeden ve animasyon oyununa geri dönmeden önce emekliye ayrıldı. vurmak. Bu büyük isimlerin yanı sıra, beklenmedik yerlerden bazı animasyonlu taşlar geldi ve daha önce hiç kimsenin uygun olduğunu düşünmediği franchise'lar yarattı. Hepsinden iyisi, ancak animasyon dünyası, canlı aksiyon ortamına kıyasla çok daha iyi bir orijinal malzeme ve devam filmi karışımı sundu.
2010 ve 2019 (şimdiye kadar) arasında yayınlanan her animasyonu hesaba katarak, kalite, teknik başarı ve genel kültürel etki temelinde on yılın en iyi animasyon filmlerini burada bulabilirsiniz.
Mansiyonlar
2010'larda yayınlanan animasyonların inanılmaz kalitesi nedeniyle, bazı filmler doğrudan ilk 15'e girmeden önce onurlu bir şekilde anılmaya değer. inanılmaz 2 Brad Bird'ün orijinal süper kahraman teklifinin ününe kadar yaşadı ve (bu listede ilk kez değil) Pixar'ın bir devam filmi yapma yollarını bildiğini kanıtladı. Disney'in karışık Rapunzel hikayesini günümüz izleyicileri için güzel bir şekilde elden geçirdi ve dijital ve geleneksel animasyonun melez bir stilini sergiledi. Ejderhanı Nasıl Eğitirsin: Gizli Dünya Hiccup'ın hikayesini, çok sevilen serinin itibarına uygun bir tarzda sonlandırdı. Lego filmi herkesin en sevdiği Danimarka yapımlarını beyaz perdeye taşıyarak, bir dizi yan ürün ve devam filmi yarattı. Ve sonunda, Dory'yi Bulmak Ellen DeGeneres'in süper unutkan balığının dönüşünü gördü.
15. Moana (2016)
Bir Polinezya köyünde yer alan Disney's MoanaEldeki konuyu saygıyla uyarladı ve Dwayne "The Rock" Johnson gibi birinci sınıf yıldızları sektöre yeni katılanlarla karıştıran bir oyuncu kadrosuna sahipti. Moana geleneksel Disney müzik kurulumunu aldı ve günümüz için, özellikle de tamamen gerçekleştirilmiş, güçlü Halkının bir yarı tanrısını bulmak için bir yolculuğa çıkan ve müzik boyunca listeleri rahatsız eden şarkılar söyleyen genç baş karakter. yol.
Polinezya'nın canlı güzelliğini animasyonlu biçimde hayata geçirmek, Disney'in Moana macera, epik şarkılar ve ışık gibi eski Disney temaları arasında mükemmel bir köprü görevi görerek stil ve öze sahiptir. korkutuyor - ve daha net CG animasyon teknikleri ve eşitlik ve temsil.
14. Zootopi (2016)
1 milyar doların üzerinde hasılat elde eden tarihteki birkaç orijinal filmden biri olarak, zootopi Disney için muazzam bir finansal başarıydı - fazlasıyla hak edilmiş bir başarı. Ginnifer Goodwin'in antropomorfik bir tavşan polis memuru olarak oynadığı, zootopi hayvanlarla dolu bir insan toplumunu ayrıntılı ve eğlenceli bir şekilde tasvir ediyor. Çocukları iki saat eğlendirmek için tasarlanmış genel, sevimli bir bahar animasyonu gibi pazarlandı, zootopi aslında ilk bakışta göründüğünden çok daha fazla derinliğe sahip, ayrımcılık hakkında güçlü bir merkezi mesaj içeriyor ve dengeyi sağlayan kültürel engelleri yıkıyor. zootopişakalar.
zootopi güçlü hissetmeden politik içerikli bir mesajı eğlendirip iletebilen ve bir devam filminden bahseden bir filmin on yılın en iyi örneklerinden biridir ve üç yıl sonra tur yapmaya devam eder.
13. Rüzgar Yükseliyor (2013)
Studio Ghibli'nin Rüzgar yükseliyor başlangıçta olması amaçlandı Hayao Miyazaki'nin emekli olmadan önceki son projesi, ancak dört yıl bahçesine baktıktan sonra, efsanevi film yapımcısı 2017'de geri döndü. Yine de, Rüzgar yükseliyor Dünyanın dört bir yanındaki hayranların Studio Ghibli canon hakkında sevdiği her şeyi kapsayan Miyazaki için uygun bir kuğu görevi görebilirdi. Rüzgar yükseliyor uluslararası dikkati çekmemiş olabilir. Komşum Totoro ve Prenses Mononoke eğlendim, ancak gerçek hayattaki olaylardan esinlenen Jiro Horikoshi'nin hikayesi, öncekiler kadar ilham verici, düşünceli ve güzel bir şekilde canlandırılmıştır.
Savaşın Japonya üzerindeki etkisiyle başa çıkmak, Rüzgar yükseliyor birçok Ghibli filminden daha fazla gerçek dünya ağırlığı taşır, ancak temelde pasifist mesajı savaşın masumları yozlaştırma alışkanlığını temsil etmek için pilot olma hayalini kullanarak parlıyor. idealler.
12. Ethel ve Ernest (2016)
En iyi Noel favorisi olarak bilinir Kardan adamRaymond Briggs, 2016 yılında 1998 kitabını uyarlayarak geri döndü. Ethel ve Ernest, ailesinin hayatları hakkında gerçek bir hikaye. Başlangıçta kişisel bir proje gibi görünen şey, İngiliz tarihi ve kültürüyle hem yaşlı hem de gençlerin ilişki kurabileceği bir şekilde ilgilenerek, animasyonlu bir şekilde kendi başına bir yaşam sürdü. Dünya Savaşı gibi olaylara sıradan bir çiftin (ve daha sonra gençlerinin) gözünden tanık olmak oğul) abartısız bir çekiciliğe sahip ve yumuşak, rüyayı andıran animasyon bu son derece kişisel hikayeye uyuyor. mükemmel bir şekilde.
Jim Broadbent, Brenda Blethyn, Pam Ferris ve June Brown gibi İngiliz oyunculuk efsanelerinin yer aldığı, Ethel ve Ernest Uzun metrajlı sürümler açısından radarın altına düşmüş olabilir, ancak on yılın animasyonlu çıktısının gizli bir mücevheridir.
11. Dondurulmuş (2013)
Tamamen etki açısından, Dondurulmuş on yılın en iyi animasyon filmi olabilir. Hans Christian Andersen'den ilham aldı Kar Kraliçesi, Frozen, yazarların uygulanabilir bir hikaye geliştirmek için mücadele ettiği yıllardır Disney'deki çalışmalardaydı. Sonunda 2013'te piyasaya sürüldü, Dondurulmuş tüm beklentileri aştı, kültürel bir fenomen haline geldi ve Mouse House'un en sıcak mülklerinden biri oldu. kız kardeş merkezli Elsa ve Anna, Dondurulmuş Idina Menzel, Kristen Bell ve Jonathan Groff gibi bir dizi üst düzey müzikal yeteneği çekti ve filmin müzikleri on yılın en büyük film hitlerinin bir listesi gibi okunuyor.
donmuş 2 Bu yıl içinde çıkacak ve devam filminin orijinalin beğenisini ve başarısını yakalayıp karşılayamayacağı henüz belli değil. Her iki durumda da, "Bırak Gitsin" kulaklarımızdan yakın zamanda çıkmıyor.
10. Oyuncak Hikayesi 4 (2019)
İle birlikte Oyuncak Hikayesi 3 duygusal bir notla biten birçok kişi Buzz ve Woody'nin hikayesine mükemmel bir son verdi. Oyuncak Hikayesi 4 Pixar'ın en ünlü franchise'ına karşılıksız bir giriş gibi görünüyordu, ancak stüdyo bir kez daha sadece layık olmakla kalmayıp belirli alanlarda tartışmasız gelişmiş bir devam filmi üretmeyi başardı. Seride her zamankinden daha fazla, Oyuncak Hikayesi 4 oyuncak olmanın felsefesini ve bu varlıkların çocuk sahipleri ile olan ilişkisini araştırır.
Bu, Bonnie'nin onu bir oyuncağa dönüştürmesinden sonra hayat bulan plastik bir gereç olan Woody ve Forky arasındaki etkileşimler aracılığıyla ortaya çıkıyor. Fork yeni varoluşuyla mücadele ederken, Woody Forky'ye Bonnie için ne kadar önemli olduğunu göstermeli ve bunu başarmak için olağanüstü çaba sarf etmelidir. Her zamanki gibi, takip eden yolculuk Buzz ve Woody'ye kendileri hakkında çok şey öğretiyor. Oyuncak Hikayesi 4bitiyor, tüm seyirciler gözyaşlarına boğuluyor. Tekrar.
9. Enkaz Ralph (2012)
Geçmişin ve günümüzün video oyunlarını riffle, Enkaz Ralph sadece aile eğlencesi değil, atari klasiklerine, modern konsol serilerine ve aradaki her şeye referanslarla her yerdeki meraklılar için bir ziyafet. Enkaz Ralph bununla birlikte, kısa ömürlü bir hileden çok daha fazlasıdır ve hayatında adil bir sarsıntı elde etmek isteyen bir video oyunu kötü adamının yürekten hikayesini anlatır. Şuna benzer şekilde ayarlayın Oyuncak Hikayesi video oyunu karakterlerinin oyunlarının dışında kendi kişilikleri olması anlamında, Enkaz Ralph Ralph, Sarah Silverman'ın Vanellope von Schweetz'iyle tanışıp onun varlığının gerçeğini öğrendiği için, çağdaşlarının çoğundan daha yürekli renkli bir macera.
Akıllı bir senaryo ve ayrıntılara gösterilen inanılmaz özenle, Enkaz Ralph birden fazla görüntülemeyi kolayca garanti eder ve 2018'ler Ralph İnterneti Kesiyor izleyiciler üzerinde aynı etkiyi yaratamadı, Enkaz Ralph film hayranları arasında her zaman farklı bir çekiciliğin tadını çıkaracak.
8. Ejderhanı Nasıl Eğitirsin 2 (2014)
Dreamworks'ün başarısından sonra Ejderhanı Nasıl Eğitirsin, bir devam filmi kaçınılmaz görünüyordu ve stüdyonun takipleri isabetli bir geçmişe sahipken, Ejderhanı Nasıl Eğitirsin 2 orijinali kadar esprili ve dokunaklı olduğunu kanıtladı. Orijinalin çekirdek kadrosunda büyük ölçüde genişliyor, Ejderhanı Nasıl Eğitirsin 2 sadece Hıçkırık için değil, karakter gelişimi sunar ve Dişsiz, aynı zamanda ilk filmde tanıtılan genç vikinglerin renkli mahsulü için.
Hıçkırık'ın annesi çatlaklar olarak Cate Blanchett'in eklenmesi, franchise'ın itibari ejderhalarının mitolojisini açıyor ve çocuklar erişilebilir mizahın ve Toothless'ın sevimli olmasının keyfini çıkarırken, daha büyük izleyiciler genişlemeyi özümseyebilir ile ilgili Ejderhanı Nasıl Eğitirsin'in kurgusal dünyası ve Hıçkıdık'ın evrimi Berk'in liderine dönüşüyor. Dean DeBlois tarafından yönetilen ve yazılan, Ejderhanı Nasıl Eğitirsin 2 ejderha tabanlı bazı güzel savaşlar ve uçuş dizileriyle serinin görsel potansiyelini vurgulama konusunda daha iyi bir iş çıkarıyor.
7. Örümcek Adam: Örümcek Ayetine (2018)
Marvel Sinematik Evreni tüm hızıyla devam ederken, Örümcek Adam: Örümcek Ayetine birçok kişi onu kesin Örümcek Adam filmi olarak adlandırarak, olması gerekenden çok daha büyük bir hit oldu. Spidey'in Miles Morales versiyonunun başrolünde yer aldığı, Örümcek Ayetine Marvel Multiverse'yi çatlatarak açtı ve ikonik süper kahramanın muhteşem animasyonlu ihtişamıyla bir dizi farklı varyasyonunu tanıttı. Çoğu canlı aksiyon uyarlamasından çok çizgi romanlardan ilham alarak, Örümcek Adam: Örümcek Ayetine aslında bir olgunlaşma hikayesi, ancak klasik bir süper kahraman hikayesine sarılmış bir hikaye.
Bu arada, toplu boyutlar arası görünümler yalnızca hayranlar için hoş bir kamera hücresi olmakla kalmaz, aynı zamanda arsa ve karakteri yönlendirir. hem hikaye içinde hem de gerçek hayatta kültürel bir ikon olarak Örümcek Adam efsanesini inşa ederken Dünya. görsel olarak Örümcek Adam: Örümcek Ayetine oyunun kurallarını değiştiren bir sürüm olarak etiketlendi ve Lord ve Miller Örümcek Jambon dış görünüş.
6. Hindistan cevizi (2017)
Pixar orijinal filmler yayınlama sözü verdi sadece önümüzdeki birkaç yıl içinde ve eğer kakao Geçecek bir şey, bu sadece iyi bir şey olabilir. Meksika'nın Ölüler Günü festivaliyle müzikal bir hikayeyi bir araya getirerek, kakao aile, ölüm ve miras temalarıyla uğraşan kendi kimliğini bulmaya çalışan genç bir çocuğun hikayesini anlatıyor. Görsel olarak çarpıcı bir etkinlik olarak bilinen Ölülerin Günü festivaliyle Pixar bir patlama yaşadı görüntüleri büyük ekrana çevirmek ve hiçbir yerde bu muhteşem görüntüden daha belirgin değildir. ahiret sahneleri
Muhtemelen Pixar'ın skor ve müzik açısından en güçlü sürümlerinden biri, kakao ayrıca keşfedilmekte olan Meksika geleneklerine saygı duymaya büyük özen gösterir, asla klişelere başvurmaz veya türev olarak karşılaşmaz. kakao benzersiz ve çarpıcı bir görsel şölen ve beklendiği gibi keskin bir ahlaki pusula ile canlandırıcı bir hikaye olduğunu kanıtladı.
5. Ejderhanı Nasıl Eğitirsin (2010)
tüm iken Ejderhanı Nasıl Eğitirsin filmler liyakat var, orijinal grubun en iyisi olmaya devam ediyor. Nadiren canlandırılan bir canavara, Hıçkıdık'ın erkekten erkeğe evrimini tetikleyen ölümcül ejderha Dişsiz'den daha fazla kişilik verilmiştir. Hıçkırık ve Dişsiz arasındaki simbiyotik ilişki, Ejderhanı Nasıl Eğitirsin'in duygusal omurgası, ancak aynı derecede önemli olan, bir viking köyünün eğlenceli tasviridir, tarihin grizzli kısımlarını İskoç aksanları ve görsel şakalar lehine akıllıca ortadan kaldırır.
Ejderhanı Nasıl Eğitirsin özünde, tüm kasabanın tutumunu değiştirmek için olağanüstü bir çocuğun görevidir ve bu, Hıçkıdık'ı hem tamamen ilişkilendirilebilir hem de tamamen sempatik kılmaktadır. Devam filmleri daha iyi görseller sunabilse de, Ejderhanı Nasıl Eğitirsin vizyona girdiğinde içten gelen gökyüzü savaşları ve yoğun aksiyon sekansları ile hayrete düşüyor, ancak filmin gücünün çoğu bir çocuk ve ejderhası arasındaki zorlayıcı ilişkide yatıyor.
4. Kubo ve İki Dize (2016)
Laika'nın stop-motion tekniğinin ölmekten uzak olduğunu kanıtlayan Kubo ve İki Tel yönetmen gördüm, travis şövalye, en iyi formda ve bu listedeki mali açıdan en az başarılı girişlerden biri olmasına rağmen, ödül sezonunda usulüne uygun olarak tanındı. Japon kültürüne kafa yormak, Kubo ve İki Tel karmaşık bir hikaye anlatır ve geleneksel stop-motion'ı bilgisayar tarafından oluşturulan grafiklerle büyüleyici bir etkiyle birleştirir.
Parlak görseller ve macera unsurları daha genç bir kitleye hitap edecek olsa da, Kubo ve İki Tel Dario Marianelli'den güzel ama bazen melankolik bir nota içeren sofistike bir hikaye anlatımı. Belki de on yılın en erişilebilir animasyonlu sürümü olmasa da, Kubo ve İki Tel hırsı, özgünlüğü ve vizyonu için sonsuz krediyi hak ediyor ve Laika'nın başladığı ilginç ruhu devam ettiriyor. koralin.
3. Büyük Kahraman 6 (2014)
Disney'in ünlü animasyon becerilerini Marvel'in süper kahraman hikaye anlatımıyla birleştiren bu şaşırtıcı değil. Büyük Kahraman 6 eleştirel ve ticari olarak başarılı olduğunu kanıtladı. Japonya ve Amerika Birleşik Devletleri kültürlerini bir araya getirerek, Büyük Kahraman 6 sevilen birinin ölümü gibi olgun konuları şaşırtıcı bir netlik ve özenle ele alıyor. Bu karışıma geleneksel süper kahraman unsurlarını ekleyerek, Büyük Kahraman 6 harika, üç boyutlu karakterler ve titizlikle hazırlanmış bir dünya sayesinde heyecan verici gerçekten eşsiz bir deneyim sunuyor.
Evet, sevimli bir robot karakter var ve evet, sizi ağlatacak ama asıl duygusal çekirdek sevimli Baymax değil, Hiro'nun kardeşinin ölümünü yavaş yavaş kabullenmesi. Ateş püskürten bir dinozor gibi giyinen basmakalıp bir taşçı herifin olduğu bir film için şaşırtıcı derecede derin. Süper kahramanlara gösterişli yaklaşımına rağmen, Büyük Kahraman 6 gerçek dünyadaki mücadeleler açısından yumruklarını çekmez ve Marvel'in diğer sinematik sürümleriyle haklı olarak omuz omuza durur.
2. Oyuncak Hikayesi 3 (2010)
Nadiren bir franchise'ın üçüncü gezisi, dizinin baş tacı haline gelir, ancak çoğu kişi bunu iddia eder. Oyuncak Hikayesi 3 Woody ve Buzz'ın en iyi gezisi. Andy'nin ergenlik döneminin sonlarına doğru çeteyle ilgilenmeye başlayan oyun zamanı, onun için gerçekten de sona erdi. Oyuncak Hikayesi'nin oyuncakları ve herkes tavan arasına taşınma kaderine boyun eğdi. Ancak yanlışlıkla Sunnyside Daycare'e gönderildikten sonra, Woody ve arkadaşları yozlaşmış, oyuncak temelli bir diktatörlükle karşılaşırlar - hem kaçtıkları hem de alaşağı ettikleri bir rejim iyi.
Ken'e şanlı yeni karakterler eklemek, çok ve Bonnie'nin oyuncak grubu, Oyuncak Hikayesi 3 Woody ve Buzz'ı bildikleri hayattan koparır ve yeni bir aşamaya geçmelerine yardımcı olur, bunların tümü izleyiciler için duygusal olarak yıkıcıdır. Animasyonda beklenen iyileştirmelerin yanı sıra, Oyuncak Hikayesi3' mizahı her zamankinden daha keskin ve 1990'lardan beri hayranların hayatlarının bir parçası olan karakterlere daha da fazla gölge gösteriyor.
1. İçten Dışa (2015)
Her seviyede, Tersyüz 2010'ların en başarılı sinematik sürümü ve şimdiye kadar filme alınmış en önemli animasyon hikayelerinden biri. İnanılmaz iddialı bir konsepte dayanarak, Pixar'ın Tersyüz her ana karakterin bir insani duyguyu temsil ettiği bir çocuğun kafasında gerçekleşir. Anıların, duyguların ve günlük insan süreçlerinin tasviri, her yaştan izleyicinin algılayacağı duyumları görsel olarak ifade eder. Pixar'a çok benzer bir şekilde zihinsel sağlık konusuna değinirken, ilgili olabilir, ancak sözlü olarak ifade etmekte zorlanabilir. yol.
Bir animasyon olabilir, ancak Tersyüz insan zihninin en iyi temsillerinden birini filmlerde ve yaratılışta çok fazla ayrıntıyla sunar. Bir iç dünyada, tek bir bakış açısıyla her bir unsurun tadını çıkarmak imkansızdır, bu derinlik seviyesidir. teklif. Tabii ki, Amy Poehler, Phyllis Smith ve Bill Hader ile merkezi seslendirme kadrosuna çok fazla kredi verilmelidir. seyircinin yardım edemediği ama orada kendi kafalarının içinde oturduğunu hayal edemeyecekleri karakterler yaratmaya yardım etmek.
Flash Film: Hikaye Hakkında Bildiğimiz Her Şey (Şimdiye Kadar)
Yazar hakkında