Як ігри, як-от Stardew Valley і Undertale, використовують піксельне мистецтво (і чому)

Зростання консолей наступного покоління та комп’ютерних ігор дозволило світу відеоігор значно розширитися за межі ери 8-бітної графіки та інших форм піксельного мистецтва, але, незважаючи на це, це все ще звичайний візуальний стиль в інді-іграх подобається Долина зоряної росиі Undertale. Як візуальний стиль вписується в історію індустрії, і як маленькі розробники допомагають підняти його на новий рівень у сучасних іграх?

Хоча термін "інді-ігри" є відносно широкою класифікацією, зазвичай розуміється, що він охоплює менші назви, які або не мають видавця, або розробляються студіями чи командами, які не мають фінансування AAA студії. Через це інді-ігри часто фінансуються за допомогою краудсорсингових методів, таких як Kickstarter, або за допомогою раннього доступу. Цей метод зокрема був популярний під час ігор E3 2021 року. Steam також випустив власний інструмент для допомоги випускам раннього доступу, який, можливо, допоміг стандартизувати практику в галузі.

Ймовірно, через брак фінансування та порівняно невеликий розмір команди розробників, які стоять за такими інді-іграми, як

Долина зоряної роси і Undertale, ці назви також, як правило, використовують альтернативні стилі мистецтва, коли справа доходить до графіки. 3D-моделювання зазвичай вважається дорогим і трудомістким, хоча спрощені та низькополігональні стилі стали більш поширеними. Через це 2D мистецтво широко використовується в інді-іграх. Намальоване мистецтво у відеоіграх стає все більш популярним, як це видно у впливових назвах, таких як Порожнистий лицар або Cuphead. Ще більш поширеним візуальним елементом, однак, є піксельне мистецтво, яке сягає корінням на початку індустрії розробки ігор.

Чому спочатку використовувався піксель-арт і як це змінилося

Піксельне мистецтво в першу чергу походить від класичних аркадних ігор, таких як Pac-Man і Космічні загарбники, але коли ігрові компанії почали випускати домашні консолі, стиль мистецтва переніс і на ці платформи. 8-розрядні консолі, як-от NES, яка досі залишається однією з найпопулярніших ігрових консолей, також використовують піксельне мистецтво. Як правило, це пов’язано з тим, що піксельна графіка займає мало пам’яті в порівнянні з чимось на кшталт 3D-моделей. Крім того, створення спрайтів було відносно недорогим, що, як правило, залишалося вірним протягом багатьох років. У міру вдосконалення технологій та випуску нових ігрових платформ тривимірне моделювання стало більш поширеним, і сьогодні воно часто вважається новим стандартом у світі відеоігор AAA.

Хоча Інді-ігри розгалужуються минулого піксельного мистецтва все більше і більше, це як і раніше один з найбільш часто використовуваних стилів мистецтва в ігровому світі. Частково це може бути пов’язано з поширенням мобільних ігор, оскільки пам’ять часто є пріоритетом на мобільних пристроях. Його також можна використати, щоб викликати почуття ностальгії. Крім того, це все ще дешевший і, можливо, менш трудомісткий візуальний стиль.

Але в інді-іграх була надана можливість використовувати піксельне мистецтво, створюючи більші зображення або більш барвисті та деталізовані спрайти, ніж зазвичай можна побачити в стилі 8-біт консолі. Відомі назви, як Гаряча лінія Маямі, Долина зоряної роси, і Undertale є гарними прикладами того, як ця практика все ще з’являється в індустрії, і, здається, існує незліченна кількість інших інді ігри, які допомагають продемонструвати, як піксельне мистецтво розвивалося з роками, а також як воно все ще поширюється на це день.

Squid Game Red Light Green Light, Honeycomb Games Remade In Core

Про автора