Лукас і Спілберг прогнозують великі зміни в кіноіндустрії

click fraud protection

Люди, як правило, сідають і помічають, коли чоловіки, які нам дали Зоряні війни і Індіана Джонс франшизи (серед інших блокбастерів, що змінюють гру) мають що сказати про майбутнє голлівудських наметових стовпів і кіноіндустрії загалом. Джордж Лукас і Стівен Спілберг нещодавно виступили в Університеті Південної Каліфорнії, щоб відзначити відкриття Interactive Media Building, і їхні коментарі на заході викликали у кіноманів усіх відтінків розмовляючи.

Пара повторила почуття та думки багатьох журналістів, професійних режисерів і загальних любителів кіно, коли вони говорили про те, як писати для телебачення стало приносить більше задоволення, ніж сценарій фільму; тобто тому, що це дає змогу розповсюджувати більш багатий досвід із більшою складністю та широтою змісту (див.: Breaking Bad, Божевільний чоловік, Гра престолівтощо, тощо). Аналогічно, телевізійні сценарії не вимагають від художників стрибати через стільки перешкод, як робота над високобюджетними голлівудськими тарифами.

Однак, це те, що дует передбачав в результаті цієї зростаючої невідповідності, це викликало у людей шум (через

THR):

Стівен Спілберг у середу передбачив, що «вибух» у кіноіндустрії неминучий, у результаті чого півдюжини або близько 250 мільйонів фільмів провалиться в прокаті та назавжди змінить індустрію. Далі – або навіть раніше – будуть коливання цін у кінотеатрах, де «за наступну Залізну людину вам доведеться заплатити 25 доларів, ймовірно, доведеться заплатити лише 7 доларів, щоб побачити Лінкольна." Він також сказав, що Лінкольн був "так близький" до того, щоб стати фільмом HBO, а не театральним. звільнення.

Спілберг пояснив це тому, що деякі молоді режисери "занадто банальні для фільмів", телебачення стане тим маршрутом, яким вони йдуть з більшою частотою. Це може запустити ланцюжок подій, які призведуть до того, що все більше і більше людей не зможуть побачити найновіший надвисокий наметовий стовп у місцевому театрі. "великий крах" раз кілька "мегабюджетні фільми... врізатися в землю». Лукас підтримав теорію свого давнього друга і співробітника, додавши, що шлях до того, щоб ваш фільм потрапив у кінотеатри "справді стає все менше і менше".

«Джон Картер» намагався відшкодувати свій бюджет у 250 мільйонів доларів

Ті, хто стежив за подіями в Голлівуді за останнє десятиліття, безсумнівно, знайомі з тим, про що тут говорять Спілберг і Лукас. Студії все більше вагаються щодо проектів зеленого світла, якщо вони не є якісь рімейк, перезавантаження франшизи або адаптація заснований на прибутковому попередньо створеному бренді.

Однак володіння цими якостями не є гарантією того, що блокбастер принесе прибуток через такі фактори, як тематика ніші, слабкий маркетинг та/або слабке критичне слово. Дійсно, тріщини в індустріальному блокбастері моделі для успіху вже почали показувати, з такими фільмами, як Зелений Ліхтар, Лінкор і Джон Картер (усі вони або не змогли покрити свої витрати, або з великими труднощами). У нас також є купка ризиковані касові ставки прибуття в кінотеатри протягом наступного місяця, що могло б надати більшу (або меншу) довіру цьому аргументу.

У Лукаса і Спілберга були додаткові думки про те, що може статися (Коли? Якщо?) Голлівуд продовжує свою тенденцію випускати наметові стовпи, які коштують 200 мільйонів доларів і більше:

Джордж Лукас погодився з тим, що відбудуться серйозні зміни, зокрема, кіновиставка дещо перетвориться на Бродвей ігрової моделі, згідно з якою виходить менше фільмів, вони залишаються в кінотеатрах на рік, а ціни на квитки високі вище. Його прогноз спонукав Спілберга нагадати, що його фільм 1982 року E.T. Інопланетянин пробув у кінотеатрах рік і чотири місяці.

Цю заяву трохи важче проковтнути, хоча б тому, що такі сервіси, як Netflix, Video on Demand та онлайн-розважальний контент (а-ля Серія Amazon Studio) продовжують збільшувати та розширювати кількість – та асортимент – оригінального контенту, який вони пропонують, на додаток до включення все більшої кількості старих фільмів/телешоу до своїх архівів.

Зараз доступно так багато альтернативних варіантів розваг, і виникає питання про те, наскільки доцільно (або вигідно) було б для студій або театральних мереж. продовжити покази деяких фільмів, сподіваючись залучити як нових клієнтів, так і повторити бізнес, незважаючи на значну інфляцію цін на квитки на тариф блокбастера. (Зауважте, це не означає, що Лукас і Спілберг неодмінно помиляються.)

Нарешті, Лукас і Спілберг розповіли про сучасний ринок відеоігор і майбутню хвилю екранізації фільмів, яка з’явиться протягом наступних кількох років:

Лукас і Спілберг також говорили про величезні відмінності між створенням фільмів і відеоіграми, тому що останні не могли розповідати історії та змусити споживачів піклуватися про персонажів. Це не означає, що ці два світи не пов’язані. Насправді Спілберг об’єднався з Microsoft, щоб створити «телевізійне» шоу для Xbox 360 на основі гри Halo, і він знімає фільм на основі гри Need for Speed ​​від Electronic Arts.

Знову ж таки, твердження про те, що геймери не піклуються про історії чи персонажі, яких вони грають, є відкритим для обговорення. Голлівудські студії розраховують на любов шанувальників до все більш добре розвинених героїв, декорацій і наративи, які можна знайти в сучасних відеоіграх, щоб забезпечити відповідність майбутніх екранізацій фільму Tomb Raider перезавантаження, Кредо вбивці, Tom Clancy’s Splinter Cell, і численні інші назви довести, що він гідний фінансових вкладень. Якщо це насправді не так, то у нас можуть виникнути серйозні проблеми.

_____

Що ти думаєш? Чи праві Лукас і Спілберг, коли ми знаходимося на порозі зміни парадигми в кіноіндустрії? Які зміни чекають на нинішню голлівудську систему? Повідомте нам свої думки в розділі коментарів.

Джерело: THR

Квентін Тарантіно каже, що «Вбити Білла 3» може стати його наступним фільмом