«Жахливі боси 2» навчили Крістофа Вальса тому, що він не вміє імпровізувати

Один із найприємніших сюрпризів 2011 року Жахливі боси спостерігав за знайомими обличчями, такими як Кевін Спейсі, Дженніфер Еністон та Колін Фаррелл як жахливі боси. Незважаючи на те, що вони грали «жахливих» персонажів, вони зробили це таким веселим. Для продовження Жахливі боси 2, новий режисер/сценарист Шон Андерс і компанія взяли цю концепцію і дотримувались її, вибравши Кріса Пайна та Крістофа Вальца на роль нових "жахливі боси", що ускладнюють життя наших героїв - трьох невдалих вбивць босів, яких грають Джейсон Бейтман, Чарлі Дей і Джейсон Судейкис.

Screen Rant нещодавно зустрівся з володарем Оскара новоспечений Бонд 24 лиходій щоб дізнатися, як весело грати когось жахливого, чому ми ніколи його не побачимо робити імпровізаційну комедію і як наступна спільна робота «Вальс/Тарантіно» могла б/повинна мати оперу якість.

Screen Rant: Чи була одна сцена, яка виділялася, коли ви вперше прочитали сценарій, і яка змусила вас підписатися?

Крістоф Вальц: Не відразу. Потрібна була певна допомога людей, які беруть участь у цьому. Вони такі розумні, висококваліфіковані професіонали, що не помітити їхню думку було б нерозумно, тому повертатися до сценарію, який я спочатку не міг зрозуміти.

SR: Мені було цікаво! Особливо, дивлячись на це та спостерігаючи за сценаріями, я думаю, що буде важко сказати, як будуть відтворюватися певні ритми та сцени.

CW: Ви абсолютно праві, саме це. Більше того, я не помітив у своєму зачаруванні, якщо це правильне слово, я пропустив кілька важливих деталей, а потім, будучи впевненим у цьому, я я бачив, що там багато політичного матеріалу, і мене цікавлять такі речі, і мене цікавлять такі речі в такому контекст. Комедія — найкращий спосіб транспортування цих елементів.

SR: Яку різницю ви бачите з бар’єрами, які можна подолати або подолати в комедії та? драма?

CW: Я впевнений, що їх багато, і ми могли б говорити про них довго, як це говорили різні вчені протягом останніх 200 років, але справді, моя робота полягає в тому, щоб зробити щось у цьому, і тому питання, яке я повинен собі поставити, таке: «Що я можу зробити в цьому контексті?» і це було гарно ясно. Для такої дурної комедії потрібен натурал, і цей хлопець має бути максимально прямим. У момент, коли ви починаєте грати прямо, ви більше не прямі, ви зігнуті прямо, тому це дійсно вимагає звичайного - і я маю на увазі взагалі - серйозного, прямий аналіз і дослідження, розгляд і пошук драматичної функції, все, що ви робите, поки не відчуєте, що зібрали достатньо балів, щоб безпечно та безпечно грати роль.

SR: Чи був для вас особливий шлях? Я відчуваю, що Берт – це той, з ким кожен стикається в житті

CW: Ні, ні. Я думаю, що немає справжніх строгих правил, але я просто вчуся застосовувати свою філософію щодо комедії, яка полягає в тому, що це серйозна справа, і результат має бути смішним, а не процесом.

SR: Ви могли відчути щось у цьому, що в комедії та акторському складі є щось особливе?

CW: Так, не як успіх. Щоб ніколи не сказати, чи сподобається це глядачам, вони роблять тестові покази, бла-бла, бла, які я не має нічого спільного, але ви можете побачити, коли це працює, і це робота режисера, щоб вести вас що Це саме те, що я маю на увазі, щоб повернутися до початку, саме Шон [Андерс] переконав мене, що це буде саме так, як я хочу це зробити, тому він вибрав мене.

SR: Чи був певний день чи момент, який визначив це для вас?

CW: Це накопичення. Те, що мені так сподобалося під час зйомки, мені може більше не сподобатися, коли я це побачу або навпаки. Обидва зв’язані, але не на причинно-наслідковому рівні.

SR: Що за хлопець Берт? Ви б взагалі хотіли його у своєму житті?

CW: Я думаю, що таких людей не уникнути. Вони тобі подобаються? Не обов'язково. Чи хотіли б ми, щоб Путін став одним із світових лідерів? Ні. Ми повинні з ним миритися? На даний момент ми так.

SR: У Берті було трохи Путіна?

CW: Можливо. Це було не навмисне. Коли ми говоримо про ділових людей і безжальні бізнес-методи, можливо.

SR: Як Шон продав арку персонажа? Ви знали, чим усе закінчиться одразу?

CW: Це частина роботи, це частина моєї та його роботи. Це було справді сплановано і виконано як трилер, як і будь-який інший трилер. Те, що вони ці троє коміків, які спотикаються об себе та один про одного, майже окремо від цього. Вони так, як це було зроблено, як трилер, яким він є, у певному сенсі.

SR: Так, мене це здивувало, оскільки перша – переважно смішна комедія

CW: Ось чому це чудово, тому це чудово. Шон, незважаючи на те, що він відомий як комедійний хлопець, міг би легко і, ймовірно, режисуватиме некомедії, саспенс, драму.

SR: Дивлячись на трьох хлопців, чи думаєш ти про те, щоб коли-небудь зануритися в цю форму комедії?

CW: Ні, я спостерігав за трьома хлопцями, не те що я цього раніше не знав, але мені ще раз дуже зрозуміло, що я не можу імпровізувати, це просто не моє.

СР: Справді? Деякі з ваших виступів настільки гарні, що здаються легкими...

CW: Ні, ні, без зусиль і імпровізація - це дві різні речі. Просто тому, що це імпровізовано, не означає, що це без зусиль, і те, що це без зусиль, не обов’язково означає, що воно імпровізоване.

SR: Очевидно, що зараз люди знають вас за вашу акторську роботу, але мені дуже цікаво опера, яку ви режисували (Страс Der Rosenkavalier) торік. Це те, що ви б досліджували для Америки? Або знову?

CW: Ні, це зроблено. У цьому краса сцени. Я не люблю знімати театр чи оперу, тому що ти як би граєш у футбол у хокей, розумієш? Або, або вони не віддають належності ЗМІ, і ви отримаєте гібрид, який є суто сенсаційним. Опера – це дуже театральне середовище, яке треба бачити на сцені з музикантами в ямі в аудиторії.

SR: Досить хороший досвід для того, щоб керувати іншим?

CW: Так, так, безумовно. Це було фантастично, мені сподобалось.

SR: Зараз дуже мало речей з живими оркестрами.

CW: Це економіка, тому опера, вона не вмирає, а ставити її стає все важче. Розенкавалер, що я зробив, Штраус конкретно, Саломея має ще менший склад, ніж Розенкавалер все ж у ямі 110 музикантів. Ви кажете: «Ну, там задіяно лише п’ять осіб». Це на сцені під час виступу. А потім у ямі у вас 100 і більше. Музика надзвичайно складна і складна, тому вона потребує багато репетицій, багато роботи.

Крім того, коли ви робите театральну чи оперну постановку, ви робите це для дуже конкретного театру, тому що це впливає на це. Оперний театр Лос-Анджелеса налічує щонайменше 2000 чоловік. Так, у нас була така проблема, ми повинні були поїхати в Ковент-Гарден, а потім вони скасували, тому що сказали: «Ми цього не бачимо. Ми не можемо підірвати це до такої міри».

SR: Чи є хтось, з ким ви могли б співпрацювати? Я знаю, що містер Тарантіно робить багато речей з оперною якістю, чи допоможе хтось, як він, привернути до цього більше уваги?

CW: Так, так, можливо. Було б цікаво побачити його режисерську оперу. Це зовсім інший процес, ніж режисура фільму. Лише через це це було б цікаво, але він така талановита людина, що, мабуть, придумав би величезну і надзвичайно цікаву та захоплюючу постановку. Не знаю. Я не знаю, чи це в першому плані його інтересів. З іншого боку, він неперевершений режисер, і йому доведеться провести рік з оперою.

SR: Ну, я радий, що ви знайшли один одного.

CW: Я теж, дуже. Можливо, навіть щасливіший за вас. [Сміється]

-

Жахливі боси 2зараз грає в театрах.

Фаза 4 може представити одного персонажа MCU, такого ж сильного, як Одін