Усі фільми Тіма Бертона визнані найкращими (включаючи Дамбо)
11. Чарлі і шоколадна фабрика
Автор Роальд Даль, як відомо, ненавидів першу екранізацію своєї книги, Чарлі і шоколадна фабрика. Йому не сподобалися зміни, внесені для відходу від роману, і він виступав проти рішення зосередитися на ньому Віллі Вонка над Чарлі Бакетом (він також не піклувався про кастинг Джина Вайлдера, віддавши перевагу на цю роль британського коміка Спайка Міллігана). Коли настав час рімейк фільму, він пройшов через різних зірок (Ніколас Кейдж, Адам Сендлер і Білл Мюррей розглядалися як Вонка) і режисерів до того, як Тім Бертон приєднався до проекту. Бертон також був обраним маєтком Дала на цю роботу, що виявилося корисним для Warner Bros. щоб отримати їхнє схвалення для фільму.
Чарлі і шоколадна фабрика набагато вірніший книзі Даля не лише за сюжетом, а й за тоном. Надзвичайно зловісний підхід Даля до дитячої художньої літератури тут демонструється повною мірою і виглядає як ідеальний підхід до бренду веселості Бертона. Хоча деякі CGI не старіли добре, шоколадна фабрика ніколи не виглядала більш розкішною. Джонні Депп, можливо, отримав усі заголовки для свого псевдомайкла Джексона в ролі Вонки, але справжньою зіркою фільму Тіма Бертона є Фредді Хаймор у ролі Чарлі. Що заважає йому бути Бертоном вищого рівня, так це передісторія Вонки, яку можна легко звести до «проблем з татом». Фільм набагато розумніший, коли він нічого не розкриває про те, чому Вонка такий, яким він є, і просто дозволяє глядачам віддатися чистій уяві його світу.
10. Велика пригода Пі-Ві
Поль Рубенс Пі-ві Герман залишався улюбленим персонажем як для дітей, так і для дорослих з моменту його телевізійного дебюту в 1981 році. Несамовитий артист, водночас неймовірно чудовий і повністю божевільний, зробив стрибок на великий екран у 1985 році, а після Діснея Тім Бертон шукав нового концерту. Рубенс, який був шанувальником його короткометражних фільмів Disney, найняв Бертона і дав йому свій режисерський дебют.
Велика пригода Пі-Ві це не фільм, який можна чітко описати як фільм Тіма Бертона в традиційному розумінні. Це творіння Рубенса наскрізь. Проте, є моменти, які показують, яким режисером стане Бертон, наприклад сцена Велика Мардж, яка залишається кошмарним паливом для цілого покоління. Бертону вдається тримати Рубенса на досить тугому повідку, щоб непередбачуваність Пі-Ві не зруйнувала весь фільм. Це також фільм, який познайомив Бертона з фронтменом Oingo Boingo Денні Ельфманом і створив найвідданіше творче партнерство в обох їхніх кар’єрах. Велика пригода Пі-Ві повернув майже в шість разів більше початкового бюджету, помістив ім’я Бертона на карту, а решта вже історія.
9. Суїні Тодд: Демон-цирульник з Фліт-стріт
Легендарний композитор Стівен Сондхейм є надзвичайно улюбленим і, можливо, найвпливовішою фігурою в музичному театрі останніх кількох десятиліть. Однак він не той, чия робота була віддана перевагу Голлівуду для адаптації. Його вправні складні композиції та оперний підхід до медіа роблять його непростою перспективою для будь-якого режисера, який сподівається перекласти свою роботу в кіно. З мізерної кількості екранізацій Сондхейма, які ми маємо, Бертона Суїні Тодд легко є найкращим.
Ще одне, здавалося б, ідеальне поєднання матеріалу та творця, версія міфічного фільму Тіма Бертона Перукар, який вбиває своїх клієнтів і перетворює їх на пироги, має сильний вплив Хаммера Жах. Це гордо похмура історія про поганих людей, які роблять погані вчинки, з кількістю загиблих і об’ємом пролитої крові достатньо високими, щоб конкурувати з будь-яким слешером. Усі, хто бере участь, викладаються на всі свої сили, наповнюючи цю розповідь таким захопленням і ентузіазмом, що глядачі майже забувають, що це один із найбільш депресивних мюзиклів, коли-небудь написаних. Спів, хоча й досить пристойний, не може не підвести історію на певному рівні. Ліричний стиль Сондхейма вимагає лише найсильніших голосів, і хоча Хелена Бонем Картер і Джонні Депп мають свою чарівність, музика заслуговує на більше. Проте, коли все інше в історії працює на всі циліндри, це елемент, який легко пробачити.
8. Марс атакує!
Хоча типовий фільм Тіма Бертона обговорюється з точки зору його готичного стилю та моторошного тону, часто не помічають, наскільки неймовірно серйозна його робота. Бертон не боїться сентиментальності чи емоційного катарсису, навіть якщо це суперечить його похмурому образу. Виняток з цього правила становить Марс атакує! Створений на основі серії торгових карток Topps 1960-х років, Бертон у своїй сардонічній прихильності віддає шану науково-фантастичним фільмам категорії B 1950-х років. Це цинічний підхід покоління X до жанру вторгнення інопланетян, де одна лише думка про сентиментальність розбивається на шматки за допомогою лазерної зброї.
Переповнено деякими з найбільших зірок Голлівуду, кожна з яких грає персонажів, більш жахливих, ніж попередня, Марс атакує! постраждав від звільнення в тому ж році, що і День Незалежності, безсоромно приємний для натовпу блокбастер, який не зволікає зі всесвітнім катастрофічним руйнуванням для вітань і благоговіння. Для порівняння, Марс атакує! щиро висміює все, що робить фільм. Це непогано, адже в кінцевому результаті виходить найсмішніший фільм Тіма Бертона, який з віком стає лише кращим. Провал після випуску, який відкрився для прохолодних оглядів, Марс атакує! безперечно заслуговує на повторний огляд.
Танос, Локі та Валькірія стали більш популярними дитячими іменами Marvel у 2020 році