Джон С Інтерв'ю Бейрда: Стен і Оллі

У світі комедії мало хто вимовляє імена з таким благоговінням, як Лорел і Харді. Один із чудових дуетів усіх часів, їхня робота розважала покоління шанувальників невимушеним визначенням часу та приколами, які виходять за межі. Лорел і Харді були світовими суперзірками, і їх привабливість залишається такою ж універсальною, як і коли вони випустили свої перші фільми, майже сто років тому.

Новий біографічний фільм, Стен і Оллі, досліджує відносини між двома титанами їхньої професії, особливо наприкінці їхньої кар’єри, коли вони борються з проблемами здоров’я та фінансовими проблемами. Не дивлячись на те, що фільм є драматичною картиною, у фільмі виділяється час, щоб віддати належне вічним комедійним витівкам Лорел і Харді; зрештою, зі Стівом Куганом та Джоном С. Рейлі грає двох найсмішніших чоловіків усіх часів, тому має сенс лише те, що фільм має бути настільки ж веселим, наскільки він драматичним і піднімає настрій.

Пов'язані: Стен і Оллі Трейлер: Лорел і Харді отримують мемуарне лікування

Ми розмовляли з режисером Джоном С. Бейрд про створення фільму, який прагне вшанувати спадщину Лорел і Харді, представляючи їхні дії перед новим поколінням глядачів, а також причини, чому він вибрав цей фільм як продовження до Бруд, його критиками фільм 2013 року з Джеймсом МакЕвоєм у головній ролі. Два фільми мають чітко різні тони, що якраз і є суть. Берд також ділиться своїми приємними спогадами про дорослішання з Лорел і Харді, а також про важливість тривалого репетиційного періоду під час підготовки до зйомок фільму.

Стен і Оллі зараз у театрах.

Розкажіть, як ви долучилися до Стен і Оллі.

Я був фанатом Laurel & Hardy з восьми років, тому це було відправною точкою. Мені сподобався сценарій. Джефф Поуп, сценарист, надіслав мені сценарій, і це змусило мене розплакатися в кінці. Я подумав, що якщо я можу це зробити, то це хороша відправна точка.

Ви потрапили в Laurel & Hardy, коли вам було вісім років. Що було для вас точкою входу? Їхні фільми часто показували по телебаченню, ви так про них дізналися?

Так, вони були на телебаченні у Великобританії. Вони робили повтори після школи. Я повертався зі школи, сидів і дивився їх на маленькому портативному телевізорі на кухні моєї мами. Я просто закохався в їхній стиль комедії. Вони були величезні у Великобританії. Люди мого покоління дуже люблять цей дует.

Зокрема, які ваші улюблені фільми з Лорел і Харді?

Є фільм під назвою Блок-Хедс що вони зробили в 1938 році... Я маю на увазі, Вихід на захід (1937) є величезним фаворитом, і тому ми так часто посилаємось на нього в цьому фільмі, але Блок-Хедс, я думаю, для мене це, мабуть, найсмішніше. Якби мені довелося взяти його на безлюдний острів, це було б так Блок-Хедс.

Ви згадали, що багато посилаєтеся на фільм. Розкажіть мені про процес відтворення фрагментів і приколів і цілих рутин для цього фільму.

Ми провели величезний час на репетиції. У нас було три тижні репетицій, що досить незвично для такого масштабного фільму. У нас був хореограф, який приходив і працював з Джоном і Стівом, і сім днів на тиждень вони працювали по дванадцять годин на день. У будь-якому випадку, якщо щось виглядає без зусиль, це зазвичай означає, що в це вкладено стільки зусиль. Це було як Лорел і Харді, а також; ось що вони зробили. Ми хотіли надати Джону та Стіву ці умови, а також зробити їх двосторонніми відносинами. Їм потрібен був час, щоб бути разом. Фільм дійсно знімали в репетиційній кімнаті.

Чи можете ви розповісти мені про кастинг Джона С. Рейлі та Стів Куган у цих ролях?

Нам пощастило, тому що вони були нашим першим вибором. Вони трохи переконували, бо це була така велика відповідальність. Вони збиралися грати своїх героїв. Потрібно було багато переконувати. Я прилетів до Лос-Анджелеса, щоб зустрітися з Джоном, пішов на вечерю зі Стівом в Лондон, а потім зібрав їх у Нью-Йорку, зібрав їх разом. Я думаю, що, зустрівшись, вони наче переконали один одного зіграти ролі.

Одне, що мені дуже подобається в цьому фільмі, це те, що він має рейтинг PG. Він драматичний і, безперечно, захоплює вас у серці, але це сімейний фільм. Чи завжди це був напрямок?

Я вважаю, що деякі оригінальні сценарії були трохи жорсткішими, трошки гострішими. Деяка мова та деякі сцени були, можливо, трохи темнішими. Але потім ми подумали: «Чи це нам справді потрібно?» А потім ми почали повільно видаляти ці елементи, і ми були набагато задоволені наскрізним читанням, коли все стало таким, як є. Тому що, справді, на вас лежить відповідальність, коли ви знімаєте фільм про цю пару; їх любили діти. Їхня комедія перевершує покоління, і ми відчували, що для кожного краще мати доступ до фільму.

Чи хотіли б ви, щоб цей фільм залучив у фільм молодих людей? Я думаю, у вас будуть батьки та дідусі та бабусі, які візьмуть своїх дітей та онуків, щоб побачити це.

Так. Це, сподіваюся, ідея. Я думаю, на перший погляд, це приверне людей, які пам’ятають Laurel & Hardy, які знали про них, але це також має працювати на іншому рівні. Багато з цього пройде. Я вважаю, що це нічим не відрізняється від того, коли студія почала створювати Супермена і всі ці комікси, які були великими в нашому дитинстві; дорослі брали своїх дітей, тому що думали: «Це те, що я колись ходив і дивився», тому в ньому також є трохи ностальгії. Сподіваюся, це буде працювати так само.

Існує багато посилань на класичні приколи. Чи є багато того, що ви зняли, що вам просто потрібно було вирізати, що ми можемо побачити на DVD?

Не зовсім. Тому що ми були так напружені в часі... Є лише кілька сцен, які можуть потрапити туди, і жодна з них не була сценою виступу. Усе це були драматичні частини оповіді, без яких ми могли б жити. Все, що ви там бачите, особливо рутини, це те, що ми зняли. Ймовірно, будуть розширені програми, є програма подвійних дверей, є деякі частини танцю, також на початку... Ми, ймовірно, матимемо їх повні, розширені версії.

Ви поділилися своїми улюбленими фільмами Лорел і Харді. Якби ви хотіли, щоб хтось пройшов прискорений курс у цьому комедійному дуеті, що б ви порадили йому подивитися?

Я б сказав, звичайно, ті двоє, про яких я згадував, Вихід на захід і Блок-Хедс. Saps at Sea, A Chump в Оксфорді, «Літаючі двійки», «Сини пустелі», «Богемна дівчина»., саме на них варто зосередитися. Так, саме на них я б сказав піти першими.

Розкажіть про підготовку до зйомок, чи було багато матеріалу з їхніх останніх років, коли в основному відбуваються дії цього фільму. Скільки там архівних кадрів і документів тієї епохи, з якими вам довелося працювати?

Не так багато. Є кілька роликів новин про їх прибуття до Великобританії, кілька маленьких інтерв’ю, коли вони прибули, але їх не так багато. На сцені немає їх зворушливих кадрів. Ми розмовляли з людьми, які пам’ятають, як бачили їх на сцені, ми говорили з членами сім’ї Стена Лорела, які вижили, ми говорили з фан-клуб Sins of the Desert, і була книга, яка задокументувала їхні тури, але про їхнє особистостей. Ми брали художню ліцензію, очевидно, місцями. Було інтерв'ю, яке Люсіль Харді дала після смерті Оллі, розповідаючи про своє особисте життя, про те, який він був романтичним. Були телефонні розмови, які були записані зі Стеном Лорелом. Коли він жив у Санта-Моніці, він був у телефонній книзі. Люди телефонували йому і записували розмови. Ми збирали це разом.

З тієї водевільної епохи стільки всього втрачено. Чи відчуваєте ви, що ви в якійсь мірі історик, зводячи воєдино, як це могло бути?

В певному сенсі. Я думаю, що коли ви знімаєте фільм про реальну людину, це все одно, що створюєте пазл, але завжди не вистачає якихось частин. Очевидно, ми не знімаємо документальний фільм; ми створюємо драматичну історію, засновану на реальності. Отже, ви будуєте це якнайкраще за допомогою мистецтва, а з відсутніми частинами ви отримуєте художню ліцензію і ви уявляєте, як би були розмови. Я вважаю, що ми, певним чином, історики, зберігаючи пам’ять про них.

Це ваш перший повнометражний фільм після Filth. Це схоже на контрпрограмування чи засіб для очищення палітри?

Засіб для чищення палітр, це дуже добре. (сміється) Це інший фільм, так. Це було свідоме рішення, зробити щось інше для цього. Це був чудовий досвід, тому що за зовнішнім виглядом чи дизайном на це пішло п’ять років після Filth. Тим часом я багато працював на телебаченні, особливо на телебаченні США, і працював з деякими чудовими людьми, включаючи Мартіна Скорсезе, з яким я дуже добре подружився; він мені дуже допоміг, багато порадив. Я б не зміг це зробити, якби відразу перейшов до іншого фільму. Мені здавалося, що було трохи прикро чекати так довго після останнього, але все вийшло добре.

Дуже багато людей намагаються обдурити режисера, навіть більше, ніж актора. «О, вони знімають таке кіно».

Так.

Я відчуваю, що вони не можуть цього зробити з тобою. Від бруду до вінілу до цього...

Сподіваюся, мій наступний буде таким же відрізнятися від цього, як і цей...

Хочете поділитися ексклюзивом?

(Сміється) Ні, я не впевнений, що це буде. Зараз я дивлюся на дві-три різні речі. Одне з Пітером Дінклейджем, що може бути дуже захоплюючим. Але я не знаю, коли хтось із них піде, чи навіть чи піде хтось із них вперед, але всі вони дуже відрізняються від того, що я робив раніше. Я думаю, що це буде або створювати мене, або зламати мене, роблячи всі ці різні речі; люди або кажуть: «О, це цікаво, він може зробити і те, і те, і інше!» Або вони скажуть: "Що це за хлопець?" і вони забудуть про вас, тому що ви робите такі різні речі. Але мені здається, що це цікавіше. Якщо актори можуть це робити, то чому не можуть цього робити режисери, обираючи різні типи проектів?

Яким ви хотіли б, щоб вас бачили люди, як режисера? Чи є тема ваших фільмів?

Для мене важливі сильні характери, сильні головні ролі. Усі фільми, які я зняв, вразили це. Я багато часу проводжу зі своїми акторами на репетиціях, і я дійсно зосереджуюсь на виконанні, коли разом знімаю фільм. Сподіваюся, я режисер, що люди скажуть: «Він отримує найкращі виступи зі свого акторського складу». Я зробив це з Джеймсом МакЕвоєм у Filth, а тепер з цими хлопцями... Очевидно, вони повинні виконувати роботу, але ви допомагаєте їм у монтажі, і ви допомагаєте їм на знімальному майданчику з такими речами, і ви стаєте їхнім другом і захисником. У певному сенсі їхній опікун.

Існує багато жахливих історій про те, що фільми запускають у виробництво, щоб встигнути дати виходу, і не мають часу на репетиції, який ви однозначно цінуєте. Якби вас найняли для такого великого мега-блокбастера, чи це було б те, що вам потрібно було б уточнити заздалегідь, чи ви бачите це як унікальний виклик, який потрібно подолати? Або ви просто відмовилися б коли-небудь зніматися в таких фільмах?

Я вважаю, що у вас має бути хоча б тиждень репетицій. Це залежить від того, наскільки складним є те, що ви робите. Для цього був величезний технічний бізнес, з точки зору акторів, нам потрібно було їх зібрати разом. Але вам просто потрібно працювати з наданими вам інструментами. Ви адаптуєтеся по-різному. Якщо раніше у вас немає часу на репетиції, ви намагаєтеся вписати його у свій графік зйомок.

Говорячи про репетицію, Стен і Оллі Це про цих двох людей, і ви вибрали двох акторів, які, можливо, знають один одного мимохідь. Репетицію, окрім вивчення рухів, ви бачите як процес зближення для вас та акторів?

Мабуть, було так само важливо, якщо не важливіше, щоб зв’язок відбувся протягом цих трьох тижнів, ніж навчитися рухам. Я маю на увазі, що вони, очевидно, повинні були навчитися рухатися і робити це правильно, але вони повинні були навчитися любити один одного, я вважаю, і навчитися знати, що думає інший. Стів і Джон закінчують речення один одного. Вони справді друзі. Але раніше вони не знали один одного. Але Лорел і Харді раніше не знали один одного. Хел Роуч вирвав їх обох із невідомості й сказав: «Ти товстий хлопець і ти худий хлопець, подивись, що ти можеш придумати!» Їх просто зібрали і сказали бути смішними. Вони здружилися в дорозі і ніколи не переставали зв’язуватися. Протягом життя вони зближувалися все ближче і ближче.

Зйомки «Вартових Галактики 3» ще не розпочалися, каже Джеймс Ганн

Про автора