10 класичних відеоігор із найвідомішими саундтреками, рейтинг

click fraud protection

Класичним відеоіграм, можливо, бракувало технічної витонченості сучасних зіркових ігор, але вони обходилися тим, що мали на той час. Кожен рік, що проходить у світі відеоігор, дорівнює 10 у реальному світі, з інноваціями не тільки в технологіях, але й у музичних жанрах, а також тих, хто складає пісні для наших улюблених ігор.

Старіші назви допомогли закласти цегляну кладку для всього, що було далі. Деякі з ігор у цьому списку довше інших, але всі вони вважаються класикою, яка відкрила дивовижний новий рівень у своїх відповідних жанрах. Любителі музики повинні радіти тому що в цих іграх, безперечно, є зайві навушники.

10 The Elder Scrolls V: Skyrim (2011)

Важко заперечити проти такого впливу Skyrim's саундтрек був у ігровій спільноті. Кілька пісень надихнули тисячі каверів на YouTube і мільйони переглядів, що є свідченням того, наскільки захоплююча музика насправді. У творчості Джеремі Соула є певний рівень величності старого світу, який допомагає перенести гравців в інше царство, далеке від негараздів повсякденного життя.

Коротше кажучи, чистий аудіофільський ескапізм. Від громових співів до мирних гудків, які супроводжують гравця пригоди на замерзлому півночі, Skyrim має мелодії, які допомагають продати занурення та легше залучати гравців до історії. Це ні багато, ні мало, але якраз.

9 Final Fantasy VI (1994)

Нобуо Уемацу найбільш відомий своїми зірковими та красивими саундтреками до різноманітних RPG Square Enix, зокрема Final Fantasy франшиза. Хоча багато шанувальників дивляться на Final Fantasy VII як вершина серіалу, його безпосередній попередник випередив його з невеликим відривом у відділі саундтреків.

Музика о Final Fantasy VI одним словом, захоплює дух. Ті, хто достатньо дорослий, щоб пам’ятати купівлю гри в 1994 році, також згадають сцену початкових титрів і славетну емоційну гру "Омен", як три мехи крокували по замерзлій тундрі. Це був початок чарівної подорожі, яка ніколи не повториться.

8 Castlevania: Симфонія ночі (1997)

Castlevania ігри завжди були відомі своєю винятковою музикою, але ніщо не може зрівнятися з зірковим саундтреком, для якого створено Симфонія ночі. Це було першим Castlevania титул приземлився на Sony PlayStation, і він приземлився з бумом. Звуки в грі були неперевершеними, поєднуючи класичну музику з готичними гімнами, рок-хеві-метал і навіть трохи фанку.

Кожна доріжка сама по собі є шедевром, і вони працюють у тандемі, коли гравець переходить від однієї зони замку до іншої, борючись із демонічні орди пекла. Ігровий процес аркади/RPG означав, що саундтрек повинен був бути досить різноманітним, щоб компенсувати довшу, ніж зазвичай, тривалість гри, і в цьому відношенні він був більш ніж доставлений.

7 Thunder Force III (1990)

Випадкові геймери можуть не пам’ятати того аудіо-тур де сили Сила Грому III, але він витримує випробування часом як один з найбільш адреналінових саундтреків, які коли-небудь випускали. Знову, перевага звукового чіпа Sega Genesis YM2612 була використана для створення серії унікальних пісень, які нескінченно співають і ідеально доповнюють дію.

Thunder Force III інтенсивна механіка шутера з боковою прокруткою була побудована на високошвидкісному ігровому процесі, і музика мала відповідати. Треки як «Вогонь Венери», «Останній шанс» і «Назад до вогню» є основними моментами.

6 Орі і сліпий ліс (2015)

Декільком іграм вдається вплести музику в сюжетну лінію та ігровий процес так легко або так само магічно Орі і сліпий ліс. Цей неймовірно складний шедевр платформерів був трохи легшим завдяки його пишній, чудовій та мрійливій графікі, з відповідним оркестровим саундтреком.

Музика може впливати на аудиторію на потужному рівні, а також на розробників Орі знав це. Вони зачіпають струни серця гравця музикою, яка роззброює, перш ніж перейти прямо до відчуттів. Багато геймерів плакали через емоційну вагу ключових сцен, включаючи початкову історію, яка задає похмурий тон.

5 Ніндзя Гайден II (1990)

Nintendo Entertainment System є практично кам’яним віком, коли справа доходить до апаратного забезпечення, а її аудіоапаратне обладнання залишило мало місця для роботи композиторів. Тим не менш, небагато рішучих зуміли створити дивовижні саундтреки, і небагато з них настільки хороші, як Ніндзя Гайден II.

Якщо перша гра мала неабияку частку влучень, то друга Ніндзя Гайден набагато виразніший і потужніший. Кожен трек є шедевром класичного 8-бітового чіптуну, який, можливо, не виграє жодної "Греммі", але цього, безумовно, достатньо, щоб поєднатися з високим октановим числом, надзвичайно жорсткий платформерський ігровий процес.

4 Street Fighter II (1991)

Street Fighter II продовжує стояти як найвпізнаваніша гра у всій франшизі, ввечері породжуючи Популярна японська адаптація аніме. Гра практично заново винайшла формулу файтингу один на один в аркадах, породивши нескінченний цикл клонів, допоміжних проектів і турнірів.

Усе в грі було унікальним, включаючи музику. Кожен етап ґрунтувався на елементах різної іконографії та геолокації, створюючи суміш гучного хард-року, культурних ритмів та оркестрових аранжувань, які підходять для розглянутої битви. Це одні з найбільш впізнаваних пісень у світі, і недарма.

3 DOOM (2016)

Класичний DOOM's Саундтрек звучить досить химерно за сучасними стандартами, тому він не витримав так само добре, як деякі старіші ігри того періоду. Все змінилося, коли Мік Гордон схопив дошку мікшування і почав складати жорстокий і каральний саундтрек для Перезавантаження 2016 року DOOM.

Шлюб був ідеальним. Шалений, просочений кров'ю ігровий процес працював рука об руку з кайфом Гордона, який побачив індустріальні хеві-метал треки, що викликало у гравця адреналін. Це продовжує залишатися одним із найкращих і найбільш ідеалізованих прикладів того, як включити саундтрек у відеоігри – будь-коли.

2 Контра III: Інопланетні війни (1992)

Контра У іграх на NES були досить приємні мелодії, але коли франшиза потрапила в 16-бітну сферу, все змінилося. Зрозуміло, звуковий чіп Super NES ніколи не був таким зірковим, але правильні композитори знали, як використати доступні осцилятори та інструменти, щоб створити якісь потужні речі.

Контра III саундтрек - абсолютний шедевр. Громові вибухи та пронизаний кулями ігровий процес вимагали звукової доріжки, яка відповідала б інтенсивності, і це було результатом. Кожна пісня має темп, розроблений відповідно до дії на екрані, одночасно піднімаючись на нові емоційні висоти, коли гравці ухиляються від справжньої армії інопланетних загарбників. Класично хороші речі.

1 Вулиці люті 2 (1992)

Юзо Косіро — майстер музики у відеоіграх, і він до сьогоднішнього дня створює мелодії для різноманітних ігор. Його характерні виступи з’явилися, коли він брав участь у змаганнях Вулиці люті ігри для оригінальної Sega Genesis, яка не мала успіху. Косіро об’єднав свою любов до британського рейву, хаус-музики в детройтському стилі та квітучої сцени Big Beat, щоб створити одні з найбільш приголомшливих чіптюнів, коли-небудь створених.

Це було, чесно кажучи, дивовижним, враховуючи обмежене обладнання та простір картриджів Sega Genesis. Koshiro повністю використав чіпсет машини YM2612 для приголомшливого прояву технічної майстерності та винахідливості. Він зробив усі кроки й використав усі трюки в книзі, щоб досягти того, на що деякі люди з танцювальної музики витрачають усе життя, намагаючись наслідувати.

ДаліMetroid Dread: 7 найважчих босів, рейтинг

Про автора