5 перезавантажень фільмів, які здивували всіх

click fraud protection

У сучасному світі, де зростають витрати на виробництво та маркетинг, головні голлівудські студії мають скоріше ганебно ставили пріоритет модернізації та доїння усталених, перевірених брендів, щоб швидко отримувати прибуток від своїх інвестиції. Останнім часом в індустрії домінували рімейки, перезавантаження та адаптації, оскільки вони робити мають тенденцію бути більш успішними комерційно, ніж оригінальне програмування (хоча це може бути виною студії).

Зі зростанням бажання керівників приймати нові ідеї, анонсований перезавантаження зазвичай зустрічається як багато закочених очей, так і вітань. Враховуючи, що серія потребує перезавантаження після того, як її передній імпульс був втрачений, фактичний інтерес чи цінність відкрито піддаються сумніву (критика підтверджується кожним невдалим рімейком). Потім є перезавантаження, які показують інший сторона: підтвердження того, що є місце для створення захоплюючих, нових обертів старих брендів і посилення ентузіазму, який ми маємо щодо класичних персонажів.

Ось Screen Rant’s 5 перезавантажень фільмів, які здивували всіх (ПРИМІТКА: Фільми представлені в порядку за роками випуску. До включення допускалися лише перезавантаження кінофраншизи, а не телешоу, перетворені на фільми).

-

6 Бетмен починається (2005)

Бетмен і Робін (1997) не просто так знищити кінематографічну репутацію хрестоносця в плаще – це майже вбило всі фільми з коміксів, точка. Звісно, ​​позиція Бетмена в духі часу поп-культури була підтверджена завдяки новаторському твору Крістофера Нолана. Темний лицар трилогія, яка отримала визнання критиків і зібрала 2,5 мільярда доларів у світовому прокаті. Але задовго до днів мемів Хіта Леджера та Бейна, серіал мав скромний початок: перезавантаження 2005 року, Бетмен починається.

У головній ролі виконував головну роль тодішнього родича, невідомого Крістіана Бейла, а режисером виступив неперевірений (у масштабах) Крістофер Нолан, ніхто не знав, що з цим робити Бетмен починається до того, як він потрапив у кінотеатри. Однак це виявилося саме те, що було потрібно супергерою, завдяки темнішому, більш обґрунтованому зображенню Бетмена. міфи (які підходять персонажу, як рукавичка), і переконлива історія про відстоювання справедливості та боротьбу корупції. Фільм отримав додаткову порцію достовірності завдяки ґрунтовним виступам таких, як Майкл Кейн, Морган Фріман та Ліам Нісон, які показують випадковій аудиторії, що «фільм з коміксів» можна сприймати серйозно, якщо з ним працювати правильно.

-

5 Казино Рояль (2006)

Завжди буде попит на нове Джеймс Бонд фільму, але на початку 2000-х 007 був під загрозою втратити ліцензію на продаж квитків. Хоча 2002 р Помри в інший день був успіхом у прокаті в $431,9 мільйона в усьому світі, йому знадобилася критична поразка, яка залишила навіть у шанувальників серіалу гіркий присмак у роті. Перенасичення CGI, безглуздих гаджетів (автомобілів-невидимок?) і надмірних дій ставлять Бонда в нестабільну ситуацію, особливо після Ідентичність Борна кілька місяців тому змінила гру шпигунських трилерів.

Компанія EON Productions вирішила, що перезавантажується для того, щоб перезапустити франшизу з нуля, викликаючи божевілля шанувальників, коли блондин (GASP!) Деніел Крейг отримав роль нового Бонда. Незважаючи на протести пуристів 007, які вимагали повернення Пірса Броснана, Казино Рояль прибув, як було заплановано, і перевів персонажа в новий стильний напрямок. Фільм Мартіна Кемпбелла вважається одним з найкращих у довгостроковій перспективі персонажа, оскільки трюки були вкорінені в реальності, а історія (яка мала на меті олюднювати Бонда) була пов’язаною та душевною. Крейг виявився придатним спадкоємцем трону Шона Коннері, наділивши Бондом відчуття холодної та сухої дотепності, що виділило його з-поміж своїх попередників. Казино Рояль показав, чому Джеймс Бонд все ще залишається головним шпигуном, а епоха Крейга була однією з найуспішніших серій, які коли-небудь бачив.

-

4 Зоряний шлях (2009)

Зоряний шлях: Немезида культова науково-фантастична франшиза принесла більше шкоди, ніж користі, оскільки її критичне висміювання та 67,3 мільйона доларів світової Здавалося, що касові збори підтвердили, що від останнього кордону залишилося не так багато. Але після надання У.С.С. «Ентерпрайз» через деякий час, Paramount вирішила, що нове покоління кіноманів необхідно познайомити з капітаном Кірком і містером Споком. Це завдання випало на режисера Дж. Абрамс і новачок із свіжим обличчям, яким потрібно перезавантажитися Оригінальна серія - азартна гра, яка окупилася всім причетним.

Хоча Die Hard Trekkies висловили невдоволення керуванням Abrams Зоряний шлях більше спрямований на «космічні дії», ніж на «дослідження космосу», фільм 2009 року був найкращим для майна. Швидка та захоплююча творча команда змогла показати захоплюючу історію, яка пропонувала високі ставки, а актори були в основному здатні втекти від тіней тих, хто був перед ними, відбиваючи ключові характеристики, ставлячи власні печатки в Підприємство екіпаж. Зоряний шлях був, безумовно, великим сюрпризом, оскільки його якість була настільки високою, що навіть непосвячені зацікавилися, що свідчить про те, що серіал все-таки знайшов спосіб жити довго та процвітати.

-

3 Повстання планети мавп (2011)

Планета мавп є недоторканною класикою жанру наукової фантастики, але ця репутація не мала великої ваги серед сучасних кіноманів, коли Тім Бертон об’єднався з Марком Волбергом для рімейку в 2001 році. Хоча цей фільм приніс гроші в прокаті, це був критичний недолік, і будь-які надії на нову франшизу були розвіяні через погану передачу з уст в уста. Через десять років Fox спробував повернути власність - знову ж таки - за допомогою приквела/перезавантаження, Постання планети мавп. Після того як проект зазнав багаторазових змін назв і зупинився на менш прибутковому ранньому У серпневому випуску багато хто сумнівався, що він здатний повернути мавп на авансцену поп-музыки культури.

але, Підніміться перевищила ці скромні очікування, продемонструвавши багату та захоплюючу розповідь про свого головного героя Цезаря (Енді Серкіс), розумної мавпи, яку виростили люди. Характер персонажа Цезаря дуже вплинув, і заворожуюча гра Серкіса була достатньо сильною, щоб перекрити будь-які недоліки фільму (наприклад, глибину людських гравців). Уникаючи відчуттів фільму В оригінального серіалу, Підніміться намагався впровадити жорстку (хоча й хибну) науку в розгляд і підняти франшизу на наступний рівень створення блокбастерів. Повідомляючи про нову еру візуальних ефектів і забезпечуючи міцну основу, на якій можна будувати, у 2011 році фільм спав, а його вражаюче продовження робить ці перші сумніви ще важче повірити.

-

2 Дредд (2012)

Версія 1995 року Суддя Дредд Це далекий від того, що запам’ятовується, це більше тонально непослідовний екшн для Сильвестра Сталлоне, ніж вірна інтерпретація вихідного матеріалу комічного. Тож, коли Lionsgate намагався виправити ці помилки майже два десятиліття потому, мало хто думав, що у нього є шанс на досягнення важкий екшн, навіть коли зірка Карл Урбан представляє безжального (і завжди з шоломом) ката в стилі комічний. Додайте те, що сюжет читається похідною від Рейд, і у глядачів було багато причин для скептизму.

Але ці страхи були відкинуті, коли з’явився фільм: Дредд довів цілком розважальну поїздку, наповнену стильним візуальним ефектом (підкресленим ефектом «Slo-Mo») та опорою на методи старої школи (забезпечення жорстоких перестрілок, які потрапили в будинок). Урбан показав, що він ідеальний вибір для головної ролі, вивівши на екран найкращі риси свого комічного аналога. Це було не найглибше дослідження персонажів, яке бачив жанр – у певному сенсі, абсолютно вірне коміксу, – але Дредд все ще заслужив вірних послідовників. Його низькі касові збори роблять його одним з небагатьох улюблених шанувальниками перезавантажень, які не створять повну франшизу, але це не применшує справедливості, яку він віддав своєму культовому герою.

-

1 Висновок

Подібно до того, як деякі оригінальні фільми виявляються змішаними (або ще гірше), перезавантаження не завжди символізує «смерть творчості», як вважають скептики. Якщо проект довірено потрібним людям з чітким баченням повернення бренду респектабельності, у них є всі шанси створити ще одне покоління шанувальників (одночасно даючи студіям абсолютно нові, придатні для банківського виробництва наметові стовпи).

Тому наступного разу, коли ви будете готові штурмувати ворота Голлівуду і вимагати скасування будь-якого запланованого відродження, пам’ятайте, що натискання кнопки скидання може дати позитивні результати. Як завжди, наш список не має бути повним, тому обов’язково поділіться деякими з ваших улюблених перезавантажень франшизи в коментарях нижче.

ДаліMCU: 5 разів Капітан Америка мав блискучий план (і 5 разів, коли йому просто пощастило)

Про автора