10 фільмів для перегляду, якщо вам сподобався фільм Netflix «Білий тигр».

click fraud protection

Білий тигр, заснований на однойменному романі Арвінда Адіги, який отримав Букерівську премію, є одним з останніх випусків Netflix. Незважаючи на те, що хінді/англійська історія повністю розгортається в Індії, Рамін Бахрані керує сценарієм і режисером фільму. І все ж таки, Білий тигр здається, йому вдається подолати фетишізовані індійські стереотипи, як це видно в інших зарубіжних постановках використовує темний гумор, щоб заглибитися в актуальні індійські проблеми, такі як поділ між сільськими та міськими районами, кастизм, ісламофобія тощо на.

Головний герой — Балрам (Адарш Гурав), бідний сільський житель, який мріє стати в капіталістичному міському суспільстві. Зіткнувшись зі своїми щоденними труднощами як водій багатих людей, він відчайдушно планує піднятися на вершину соціальної піраміди. Окрім різкої сатири на індійську елітарність, фільм також містить соціальний коментар до постійно зростаючого розриву в доходах в Індії.

10 Серйозні чоловіки (2020)

Серйозні чоловіки є Хінді-мова Драма Netflix, яка досліджує, як привілейовані групи досить комфортно успадковують соціальний та інтелектуальний капітал на відміну від інших. Побачивши, що «серйозні чоловіки» над ним процвітають з такими привілеями, мешканець нетрів нижчої касти намагається зробити все можливе, щоб піднятися по службі. Влаштувавшись на гідну роботу в якості наукового співробітника, він з усіх сил намагається віддати сина в престижну школу, щоб у нього було більше шансів на життя.

У головній ролі завжди динамічний Навазуддін Сіддікі (який з'являвся в багатьох інших індійських оригіналах Netflix), фільм пропонує багато для інтерпретації, зворушливий як про спроби головного героя забезпечити майбутнє свого сина, так і про токсичне батьківство, яке він в кінцевому підсумку передає з огляду на його відчайдушні обставини.

9 Рома (2018)

Альфонсо Куарон's Рома — це щирий портрет молодої жінки в Мексиці 70-х років. Клео (Яліца Апарисіо) допомагає сім'ї з чотирьох дітей, а навколо неї відбувається суспільно-політична турбулентність. Кожен кадр фільму здається театральним або насиченим подіями, але життя Клео саме по собі наповнене самотністю. Вона стикається з розбитим серцем від колишнього коханця, а її роботодавець також переживає розлучення приблизно в той же час.

Згодом ці двоє починають зближуватися, оскільки остання починає сприймати Клео як іншу емоційну істоту, а не просто іншу слугу. З тонкими підказками, Рома спроби зрозуміти, як певних працьовитих членів суспільства часто ігнорують або не чують через їх нижчий економічний чи соціальний статус.

8 Вибачте, що турбую вас (2018)

Антиутопічна фантастична сатира. Можливо, саме так Вибач що турбую можна описати як. Досліджуючи унікальну концепцію, фільм вирішує багато проблем одночасно, не переповнюючи оповідь своїми сюрреалістичними елементами.

У центрі режисерського дебюту Боутса Райлі лежить Лекіт Стенфілд, який грає Кассіуса Гріна, молодого телемаркетолога, який надає «білий акцент» як секрет корпоративного успіху. Після того, як Грін видався за «білого», кар’єра Гріна піднімається на нові вершини лише для того, щоб віддалити його від свого подруга артистки перформансу (Тесса Томпсон) і його незадоволені, які хочуть влаштувати революцію проти надзвичайно багаті.

7 Недоторканні (2011)

Взаємовідносини між роботодавцем і працівником в Білий тигр випливає з душевного місця, яке в кінцевому підсумку спускається в низхідну спіраль злості та ненависті.

Більш здоровим і екстремістським годинником у такому контексті буде сучасна французька класика The Intouchables. Натхненний справжньою історією, фільм зосереджується на дворянині-інваліді (Франсуа Клюзе), який починає цинічно дивитися на життя. Вуличний іммігрант (Омар Сі), який бажає швидко заробити гроші, починає служити йому доглядачем, закладаючи зерна прекрасної дружби. Через їхні соціальні відмінності вони спочатку не ладнають, але з новим досвідом вони лише стають нерозлучними.

6 Паразит/Gisaengchung (2019)

Подвійся як темна комедія і трилер, що відчайдушно, Паразит є остаточним доказом того, що сценарист і режисер Пон Джун Хо поєднує кіно з соціальні спостереження. Незважаючи на те, що він включив такі теми в більшу частину своєї фільмографії, Паразит йому вдалося перетворити свій підтекст про розрив багатих і бідних у відверто реальні обертони.

Борючись із фінансами, сім’я Кім вирішує підробити свої персони, щоб отримати роботу в багатому господарстві родини Парк. Але оскільки вони продовжують свій паразитичний спосіб життя, користуючись перевагами багатих, починають розкриватися темні таємниці. Крім непередбачуваних гострих відчуттів, Паразит фіксує контраст між двома сім’ями у зворушливих ефектних сценах.

5 Залишки дня (1993)

Наскільки можна бути лояльним до свого так званого «господаря», якщо його політичні нахили не збігаються? Залишки дня Дія відбувається після такого випадку, коли слухняний дворецький (Ентоні Гопкінс) у воєнний час – Британія усвідомлює, що господар, якому він служить, є нацист співчуваючий.

Решта фільму зосереджена на внутрішніх дилемах, з якими стикається дворецький, вирішуючи свій курс дій на майбутнє. Британська драма, яка повільно горить, є вірною адаптацією роману Кадзуо Ішігуро, який отримав Букерівську нагороду.

4 Стриманий шарм буржуазії/Le Charme Discret De La Bourgeoisie (1972)

Буржуазія в будь-якому суспільстві в будь-якій частині світу може вибрати втечу від світу або бути соціально обізнаною про основну реальність навколо неї. У будь-якому випадку, правлячий клас чи верхівка суспільства все одно будуть обмежені своїми власними привілейованими бульбашками, їхніми сповнені жаргону розмови про зміни та революцію ледве досягають демографічної групи, яка насправді бажає тих самих змін і революція.

Такі складні теми досліджуються в комедії Луїса Бунеля, яка сплітає певні «безсюжетні» віньєтки багатих впливових людей, які розмовляють на вишуканих обідах.

3 Обличчя зі шрамом (1983)

Розповідь Балрама від першої особи про його історію з лахміття до багатства про те, як жити мрією стати власним господарем це той, який, здається, нагадує класичні гангстерські фільми чи драми, які зосереджені на тому, як жити «американським» мрія'.

Перетворення Брайана ДеПальми Обличчя зі шрамом ідеально підсумовує обидві теми, охоплюючи злет і падіння кубинського іммігранта (Аль Пачіно), коли він потрапляє в злочинне життя. Запитаний кокаїном Тоні Монтана — класичний антигерой, який з усіх сил намагається наблизитися до своєї мрії, навіть якщо його шлях є незаконним. Хоча це класика, яку варто подивитися, сучасні інтерпретації також можуть допомогти у пропонуванні конструктивна критика гіпермаскулінних і поляризуючих кубинсько-американських елементів наративу.

2 Крадіжки/Манбікі Казоку (2018)

Ця задушевна японська драма зосереджена на дисфункціональній групі бідних «крадіїв», які ведуть просте, «невидиме» існування в передмісті Токіо.

Магазинні злодійки малює м’яку картину тих, кого суспільство покинуло, але не ціною романтизації їхньої меланхолії. Натомість стиль оповідання сценариста і режисера Хірокадзу Коре-еди містить натуралістичні елементи, які віддають перевагу емоціям, а не драматизму.

1 Наяк: Герой (1966)

Режисер – культовий індійський режисер Сатьяджит Рей, Наяк — це бенгальська драма, яка служить збіркою спогадів про життя популярного актора. Актор (Уттам Кумар) під час подорожі потягом зустрічає журналіста, який намагається задати йому особисті питання.

Вимушений зіткнутися зі своїм минулим, він інтроспектує, як його зіркова слава прийшла ціною його совісті. Переглядаючи анекдоти, можна зрозуміти фільм наяк(героя) випробування та труднощі в набутті достатнього впливу, щоб приєднатися до багатих і часто лицемірних членів його життя.

Далі10 непопулярних думок про жанр фільмів жахів, згідно з Reddit

Про автора