Адаптація та 9 інших чудових самосвідомих фільмів

click fraud protection

Більшість фільмів хочуть, щоб глядач забув, що вони дивляться фільм. Чарівний трюк кінематографа полягає в тому, щоб розповісти історію, яка настільки захоплююча, що глядач виходить за межі мистецтва фільму та з’єднується з героями, ніби вони реальні люди. Але кілька фільмів йдуть іншим шляхом, наприклад Дедпул, постійно нагадуючи глядачам, що вони дивляться фільм із вигаданою історією та акторами, які грають у костюмах.

Самоусвідомлені фільми не обов’язково повинні бути комедіями. Самосвідомість можна використовувати для будь-якої кількості художніх причин. в Адаптація, мета-іність полягає в тому, щоб розібрати, як будуються фільми і чи добре слідувати встановленим правилам оповідання.

10 Адаптація (2002)

Коли Чарлі Кауфман був найнятий адаптуватися Викрадач орхідей у фільмі, він боровся з процесом адаптації і замість цього написав фільм під назвою Адаптація про сценариста на ім’я Чарлі Кауфман (який живе зі своїм вигаданим братом-близнюком Дональдом), який намагається перетворити книгу Сьюзен Орлеан на працездатний сценарій.

Фільм переплетений з фактичною адаптацією Викрадач орхідей, з Меріл Стріп, яка грає саму Орлеан, але це здебільшого обвинувальний акт щодо типового сценарію, який заохочує голлівудська машина.

9 Джамп-стріт, 21 (2012)

Перезавантаження Філа Лорда і Крістофера Міллера 21 Jump Street повністю усвідомлює, що багато сучасної аудиторії не знайомі зі старим серіалом і не піклуються про його новий екранізації, і використовує це, щоб висміяти над невпинним повторенням Голлівудом про існуючі інтелектуальні властивості.

Це особливо поширене в будь-якій сцені з Ніком Офферманом у ролі заступника начальника Харді, який виступає тупі самосвідомі удари франшизі з його звичайним безтурботним розумом.

8 Kiss Kiss Bang Bang (2005)

Ультрамета нео-нуар Шейна Блека Kiss Kiss Bang Bang передається закадровим оповіданням Роберта Дауні-молодшого, що постійно звертається до аудиторії: «Я не бачу іншого проклятого оповідача, так що залиште», «Не хвилюйтеся, я бачив володар кілець«Я не збираюся закінчувати це 17 разів».

Дауні грає дрібного злочинця, який наштовхується на акторську кар’єру в Лос-Анджелесі, а потім натрапляє на останню жахливу справу, яку розслідує приватний очільник Гей Перрі, якого грає Вел Кілмер.

7 Дедпул (2016)

Після розчарування в Люди Ікс: походження: Росомаха, Дедпул нарешті отримав вірну екранізацію в 2016 році, і Райан Рейнольдс вибив його з парку. З рейтингом Hard-R, Дедпул був вільний для захоплення його титульний герой – кожна ексцентричність NSFW.

Це включає його постійні розриви четвертої стіни. У коміксах «Пул розбиває четверту стіну, щоб деконструювати носій коміксів». У фільмі Рейнольдс блискуче перекладає його на самосвідомий супергеройський блокбастер, який виділяється на насиченому ринку, оскільки на цьому самому ринку вимагає сатиричних ударів.

6 Палаючі сідла (1974)

Майже всі фільми Мела Брукса ламають четверту стіну (хоча Джин Вайлдер заборонив Бруксу це робити Молодий Франкенштейн), але ніхто з них не робить це так майстерно, як Палаючі сідла. Деконструкція західних міфів у фільмі досягає вершини, коли кульмінаційна битва переходить із Зйомки західного міста і на зйомки мюзиклу, потім у студійний кафетерій, потім на вулиці Лос Анжелес.

Остаточне протистояння між героєм і лиходієм відбувається біля китайського театру Граумана, де тоді шериф Барт і Вако Кід переглянути решту фільму. Вигадка ясна, як день, коли вони дивляться, як їдуть на захід сонця сходять з коней і їх відвозять на машинах.

5 Світ Вейна (1992)

Найбільш очевидний приклад самосвідомості в Світ Вейна Це ігнорування Уейна четвертої стіни — часто розмовляючи з глядачами, а іноді навіть з оператором — але весь фільм — це мета-золотий рудник.

Абсурдна кількість продакт-плейсменту в сцені, в якій Вейн і Гарт клянуться не продаватися корпоративним спонсорам, є одним з найбільш пам’ятних самосвідомих моментів у фільмі.

4 Birdman (2014)

Алехандро Г. Сюрреалістична темна комедія Іньярріту, яка отримала найкращий фільм Birdman відредагований так, ніби він був знятий за один дубль, після хаотичного життя Ріггана Томсона, розмитого фільму про супергероя зірка відчайдушно прагне проявити себе як художник, а не просто як відповідь на «Трівіальну погоню» за допомогою бродвейської п'єси, адаптованої за мотивами Реймонда Різьбяр.

У кастингу є самоусвідомлена іронія екс-Бетмен Майкл Кітон в головній ролі. Як не дивно, Birdman довів власну майстерність Кітона як драматичного актора і отримав номінацію на найкращу чоловічу роль.

3 Крик (1996)

Після того, як очолив одну з ранніх класиків, яка стала піонером жанру слешера, Кошмар на вулиці В'язів, Уес Крейвен розірвав той самий жанр на шматки своєю сатиричною перлиною середини 90-х Крик.

Фільм починається з знайома установка вбивці в масці, націленої на старшокласників, але особливість полягає в тому, що ці старшокласники бачили всі фільми жахів, які мають ту саму передумову.

2 Монті Пайтон і Святий Грааль (1975)

Перший фільм Пітонів, знятий із повністю оригінального матеріалу, Монті Пайтон і Святий Грааль, залишається однією з найсвіжіших комедій усіх часів майже півстоліття після першого виходу. На додаток до руйнування легенди про Артура, фільм руйнує сам засіб фільму.

Від персонажів інших сцен, які чекають свого моменту в центрі уваги, кажуть: «Продовжуйте!» до весело антикліматичної фінальної сцени, Монті Пайтон і Святий Грааль є мета-шедевр.

1 8½ (1963)

Після створення таких позачасових шедеврів, як La Dolce Vita і Я Вітеллоні, Федеріко Фелліні страждав від творчого блокування, яке він вилікував, зробивши , фільм про режисера, який страждає від власного творчого блоку.

Багато фільмів Фелліні є саморефлексивними, але цей найбільш відвертий про це. Він перетинає між ліричними епізодами мрій і тверезою реальністю.

Далі10 режисерів, які розповіли про власну версію Снайдера

Про автора