10 дивовижних фільмів Мартіна Скорсезе, про які всі забувають
Мартін Скорсезе по праву вважається одним з найталановитіших і найвпливовіших режисерів усіх часів. Понад півстоліття цей відомий автор зміцнював свої позиції в індустрії, створюючи принаймні один кінематографічний шедевр на десятиліття. Справді, практично неможливо вести розмову про історію кіно, не звернувшись до роботи оскароносного режисера.
Сказавши це, часто здається, що в цих дискусіях, як правило, домінують одна і та ж горстка фільмів Скорсезе – знаєте, важкі зусилля, як-от Водій таксі, Розлючений бик, добрі хлопці і Відійшли– за рахунок інших, гідних кандидатів. Звичайно, не кожна поїздка Скорсезе є перлиною – Нью-Йорк, Нью-Йорк є амбітним прорахунком, в той час як Тиша це, чесно кажучи, клопітка, але ми зібрали 10 фільмів, які любителям кіно не варто так швидко забути.
10 Авіатор
Авіатор був номінований на найкращий фільм на 77-й церемонії вручення премії «Оскар», тому назвати його «недооціненим». ймовірно невелика розтяжка. Незважаючи на це, цей біографічний фільм 2004 року зі Скорсезе в головній ролі
Все про Авіатор – Гострий сценарій Джона Логана, головні ролі Ді Капріо та Кейт Бланшетт (яка займає місце уособлення Кетрін Хепберн), приголомшлива операторська робота та постановочний дизайн – абсолютно перше клас. Режисура Скорсезе ненав’язлива, але впевнена, тому що він вирішив розфарбувати візуальні зображення, щоб вони відповідали фільму періоду фільму, створюючи особливо натхненний розквіт.
9 Король комедії
З усіх записів у цьому списку, Король комедії за останні роки з моменту випуску він отримав найбільш сприятливу переоцінку. Коли ця чорна комедія вперше з’явилася в кінотеатрах у 1982 році, вона отримала загалом позитивні відгуки, але вона не зацікавила глядачів, і в кінцевому підсумку впала в прокат.
на щастя, Король комедії знайшов нову аудиторію, коли його випустили на домашніх ЗМІ, і тепер його вважають класикою, яку не помічають. Поворот Роберта Де Ніро в ролі безтурботного коміка-початківця Руперта Пупкіна так само тривожний, як і його більш відомий виступ у фільмі Водій таксі, а Скорсезе вправно балансує сатиричні та трилерні елементи сценарію.
8 Острів Шаттерів
Острів Шаттерів це, можливо, найменш амбітний фільм Скорсезе, але це не привід автоматично відхиляти його. Навпаки, ця екранізація роману Денніса Ліхейна 2003 року, режисер якої направляє Альфреда Хічкока до приголомшливого ефекту, є жанровим кіномистецтвом у найкращому вигляді. Скорсезе рідко коли так весело сидів у режисерському кріслі, і цей ентузіазм відчутний, незважаючи на Острів ШаттерівТема похмурого психологічного трилера.
Леонардо Ді Капріо передає поступову психічну деградацію Тедді Деніелса з прискіпливою точністю, а Мішель Вільямс доречно переслідує як привид дружини Деніелса. Киньте а закручена розповідь і чудова операторська робота – не кажучи вже про повсюдне, задушливе відчуття страху – і ви залишитеся з ідеальним поєднанням оповідання старої школи та сучасних методів кінозйомки.
7 Остання спокуса Христа
Дуже суперечливий, коли він з'явився в кінотеатрах у 1988 році, Остання спокуса Христа це глибоко неправильно зрозумілий фільм. Як і книга, на якій він заснований, фільм Скорсезе уникає традиційних зображень Ісуса, заглиблюючись у внутрішній конфлікт, який виникає, коли хтось є одночасно людським і божественним.
Вимучений Віллем Дефо Ісус постійно бореться з наслідками його божественності, і навіть балансує на межі про відмову від своєї долі на користь нормального життя чоловіка і батька. У міру того, як розгортається ця жахлива боротьба, з’являється вражаючий гуманний портрет Христа, який підносить, а не принижує, Його місію та остаточний акт самопожертви.
6 Аліса тут більше не живе
Незважаючи на важкі теми, як горе та домашнє насильство, Аліса тут більше не живе насправді одна з найлегших записів у каноні Скорсезе. Сценарій Роберта Гетчелла, номінований на «Оскар», блискуче перетинає межу між романтичною комедією та драмою, запобігаючи тому, щоб розгляд коли-небудь став перевантаженим.
Зі свого боку, Скорсезе заслуговує похвали за те, що дражнив належним чином стримані виступи зірок Еллен Берстін, Кріс Крістофферсон і Дайан Ледд, що ще більше сприяло заниженню фільму принади.
5 Г'юго
Мартін Скорсезе і сімейні розваги зазвичай не є словами, які належать разом в одному реченні. Але екранізація Скорсезе 2011 року Винахід Гюго Кабере це беззастережне заняття різного віку, яке порадує і дітей, і дорослих.
Любовний лист до творчості режисера-піонера Жоржа Мельєса, замаскований під пригодницький фільм, Г'юго тим не менш, вам не потрібно бути кінофілом, щоб оцінити це. Що ще, Г'юго також представляє рідкісний випадок процесу 3D, який покращує враження від перегляду, тоді як його до підліткового віку Головні ролі, Хлоя Грейс Морец та Ейса Баттерфілд, довели, що вирішують завдання зняття фільму.
4 Мис Страху
Рімейки — це непроста справа, особливо коли оригінальна версія вже вважається дуже гарною. Але ми говоримо про Скорсезе, тому не дивно, що його оновлення 1991 року Мис Страху очолює J. Фільм Лі Томпсона, який надихнув його.
Підтриманий повністю відданим Робертом Де Ніро, який отримав номінацію на «Оскар» за страхітливе зображення мстивого колишнього ув’язненого Макса Кеді – і не обтяжений цензурою 1960-х років, Скорсезе надає більш глибокий досвід, ніж Томпсон міг сподіватися доставити. правда, Мис Страху це ще одна з розширених дань Хічкока Скорсезе, але, як і Хітч, він доводить, що при достатньому артистизмі скромний трилер може перевершити свої жанрові атрибути.
3 Виведення мертвих
Ми збираємося бути абсолютно чесними: відносна неясність Виведення мертвих є безглуздими. Для початку, у ньому є зірковий акторський склад – Нік Кейдж, Патрісія Аркетт, Джон Гудман, Вінг Реймс! – які приносять свою А-гру. Далі є сценарій Пола Шредера, який майстерно передає суть роману Джо Коннеллі про фельдшера, якого переслідують привиди тих, кого він не зміг врятувати.
Більше того, матеріал майже спеціально створений для Скорсезе (який тяжіє до проблемних героїв, які шукають спокуту) – те, з чого він використовує найбільше. Але нічого з цього не зупинялося Виведення мертвих від провалився в касі перш ніж зникнути з поля зору.
2 Після роботи
На цьому етапі розгляду почали з’являтися певні теми – і одна з найпоширеніших: Скорсезе повинен припинити пробувати свої сили в комедії. Це не означає, що він не вміє знімати смішне кіно, а скоріше, що глядачі віддають перевагу його більш серйозним результатам, ніж його кишківникам.
Відверто кажучи, це їхні втрати – особливо де Після роботи стурбований. Уїдлива сатира, яка обертається навколо нещасних випадків, які спіткали япі Пола Хакетта під час вечірньої прогулянки в Нью-Йорку, Після роботи входить до числа найбільш недооцінених фільмів Скорсезе, і його варто відстежити.
1 Колір грошей
Ми вже торкнулися ризиків, пов’язаних із переробкою фільму, але це ніщо в порівнянні з створенням продовження шанованої класики. У 1980 році, коли він став режисером, Скорсезе зробив саме це Колір грошей, запізніле продовження до номінації на найкращий фільм 1961 року Хастлер.
На щастя, Скорсезе вдається впоратися з посадкою, створивши гідне продовження оригінальної історії. акторська легенда Пол Ньюман – який повертається як «Швидкий» Едді Фелсон – його єдиний конкурентний «Оскар». В інших місцях Том Круз є магнетичним як молодший суперник Фелсона, а сценарій – зокрема вступний монолог, виголошений самим Скорсезе – гострий як бритва.
Далі13 мемів про Джеймса Бонда, надто смішних для слів
Про автора