Оскар 2017: 20 останніх переможців найкращого фільму, рейтинг
Щороку, Оскар вшанувати кіноіндустрію, вручивши престижні золоті статуї людям, які створили найзнаменитіші фільми року. Вибір категорій досить широкий, щоб усі жанри, від інтроспективних драм до грандіозних літніх блокбастерів, могли отримати нагороди в різних сферах. Трансформатори можливо, ніколи не отримає приз за найкращу чоловічу роль для своїх зірок, але він завжди є лідером за найкращі візуальні ефекти, звуковий монтаж та інші технічні нагороди.
Коли справа доходить до премії Оскар за найкращий фільм, тільки один фільм на рік може бути коронований переможцем (технічно, може бути нічия, але така подія ніколи не відбувалася в цій категорії). Для цього списку ми збираємося озирнутися на двадцять останніх переможців «Оскара» за найкращий фільм і подивимося, як вони поєднуються один з одним. Тут Останні 20 володарів премії «Оскар» за найкращий фільм.
20 Збій
Усі фільми в цьому списку є класикою, повністю заслужили свої номінації та перемоги... Навіть Збій. сьогодні Аварія Перемога в найкращому фільмі розглядається як випадковість, безпечний вибір. Явним лідером у гонці за найкращий фільм 2006 року стала романтична драма Енга Лі на тему ковбоїв.
До його честі, Збій це все ще захоплююча подорож, глибоке та сміливе занурення в різні сторони расизму в Америці, про що розповідається через серію взаємопов’язаних мелодрам і широкий акторський склад. Це фільм, який поглинає глядача цілком, перш ніж жорстоко виплюнути його. Звичайно, іноді він переходить у дратівливо покровительський тон, і цей фрагмент із холостими патронами в пістолеті просто безглуздий, але він залишається чудовим фільмом, який все ще актуальний у 2017 році. Звичайно, ні Доброї ночі та удачі, і навіть режисер Пол Хаггіс сказав, що не вважає його найкращим фільмом року. У будь-якому випадку, це аж ніяк не «поганий фільм»; люди, які висувають подібні звинувачення, швидше за все, просто намагаються бути сміливими та різкими, роблячи постріли в легку ціль.
19 Закоханий Шекспір
Номінанти на найкращий фільм 1999 року включали широкий спектр претендентів: Врятувати рядового Раяна і Тонка червона лінія розповідав дві неймовірно різні історії Другої світової війни, в той час як Життя прекрасне слідував за батьком (Роберто Беніньі), ув’язненим у нацистському концентраційному таборі, намагаючись приховати жахи Голокосту від свого маленького сина. тим часом, Єлизавета і Закоханий Шекспір подорожував далі в минуле, до правління Єлизавети I Англії.
Можливо, інші номінанти розподілили голоси рівномірно, дозволяючи Закоханий Шекспір щоб виграти не тільки гонку за найкращий фільм, але й майже весь Оскар. Фільм був номінований на вражаючу тринадцять премій Оскарі взяла додому сім, включаючи найкращу жіночу роль у Гвінет Пелтроу та найкращу жіночу роль другого плану у Джуді Денч (яка, до речі, грала та сама історична постать Єлизавета I, за яку Кейт Бланшетт була номінована на найкращу актриса).
Подібно до Краш, закоханий Шекспір це чудовий фільм, справжній любовний лист до культури Єлизавети. Однак між заплутаними страхами праведних американських героїв в Врятувати рядового Раяна і самовіддані жертви жертв Голокосту в Життя прекрасне, закоханий Шекспір просто здається м’яким і химерним у порівнянні, якщо не все ще надзвичайно добре зробленим і цілком приємним. Є SiL краще ніж Врятувати рядового Раяна і Життя прекрасне? Ось що стосується трофеїв і якісних зіставлень, включно з цим списком – це все суб’єктивно.
18 Американська красуня
У реальному житті поліетиленовий пакет, що роздувається вітром, — це сміття, а сміття — злочин. Сміття є ознакою того, що околиці брудні, і місцеві жителі повинні краще піклуватися про своє довкілля. в Американська красуня, поліетиленовий пакет, що віє вітром, є ознакою того, що... Краса навколо нас? Це чудове повідомлення, але режисер Сем Мендес вибрав тупе зображення, щоб висловити почуття.
Подібно до Краш, красуня по-американськи ще один фільм із фантастичним акторським складом (Кевін Спейсі, Аннетт Бенінг, Кріс Купер, Вес Бентлі). У цьому випадку Голлівуд запропонував таких важких претендентів, як Зелена миля і Інсайдер, обидва з яких програли Кевіну Спейсі, який намагався познайомитися зі шкільними друзями своєї дочки.
До його честі, Американська красуня є провокаційним фільмом; навіть сьогодні сама згадка про фільм може викликати суперечки та суперечки щодо його якості, тем і образів. З цією метою фільм отримує похвалу за безладний погляд на реалістичних людей, які переживають власні кризи. Академія часто помиляється на стороні безпеки, вибирають фільми, які погладять себе по спині (Арго, Птахман, Художник), і Американська красуня відзначається тим, що здобув найвищу нагороду, не граючи за цими правилами.
17 Прекрасний розум
Біографічні фільми можуть бути проблемними фільмами, тому що вони часто можуть ігнорувати історію на користь розповіді власної історії. Переможець Рона Говарда за найкращий фільм 2002 року, Прекрасний розум, заслужив неабияку частку зброї за те, що брав на себе багато вольностей з реальною історією математика Джона Неша, якого зіграв Рассел Кроу. Він також потрапив під обстріл за те, що білу актрису Дженніфер Коннолі вибрали на роль дружини Неша, Алісії, коли справжня Алісія Неш, хоча й була досить світлою, була Латиноамериканка з Сальвадору.
Незважаючи на ці відхилення від історії, Прекрасний розум це приголомшливий фільм, одна з тих інтимних драм, яка грає як грандіозна епопея. Оскільки психічний стан Неша погіршується, і розкривається справжній ступінь його шизофренії, глядача тягне за собою напрочуд швидкий і візуально привабливий поїздка, наданий унікально стилізованим (і недооціненним) Роном Говардом напрямок. Що стосується захоплюючої гри Рассела Кроу в ролі Неша, багато шанувальників припускають, що єдиною причиною, чому він не отримав приз за найкращу чоловічу роль, було те, що він щойно виграв Гладіатор минулого року, і настала черга Дензела Вашингтона забрати додому золото Тренувальний день, після того, як у минулому його багато разів пропускали.
16 Художник
Церемонія вручення премії Оскар існує виключно для того, щоб відзначити кіно (або цифрове відео, але це розмова іншим разом), тому, звісно, вони мають м’яке ставлення до фільми про кіно. Ніде це не було так очевидно, як у 2012 році Художник вибивати Нащадки, Опівніч у Парижі, і Допомогу бути визнаним найкращим фільмом року.
Художник був знятий у чорно-білому режимі в класичному співвідношенні 4:3 і без звуку. Чи був цей крок невід’ємною частиною укорінення фільму в його тематиці та обстановці (кінець епоха німого кіно) або якщо це був безсоромний трюк і заклик до уваги залишається гостро дискутованим щодо цього день. У будь-якому випадку, у фільмі посилено використовується його унікальна ретро візуальна палітра; незважаючи на повну відсутність кольору, Художник є одним із найбільш привабливих переможців у номінації «Найкращий фільм». Крім того, це була проривна роль для собаки Уггі, який став несподіваною культурною іконою на короткий період в епоху 2011-12 років.
15 Англійський пацієнт
"Перестань розповідати дурна історія про дурну пустелю і просто помри вже!«Так, безперечно, була реакція після вражаючого успіху того, що недоброзичливці люблять називати «найнуднішим фільмом про війну, коли-небудь створеним». Англійський пацієнт отримав дев'ять із дванадцяти премій «Оскар», на які він був номінований, у тому числі нагороду за найкращий фільм.
Можливо, це пов'язано з мелодраматичним сюжетом або навіть легендарністю Сайнфельдепізод, у якому Елейн висловлює свою пристрасну неприязнь до фільму, але Англійський пацієнт тепер має репутацію не заслуговує на широке визнання критиків і численні премії «Оскар». Зростання престижу с Фарго (який також був номінований у 1997 році) також може відігравати певну роль у амбівалентності сучасної аудиторії до Англійський пацієнт. Незважаючи на це, не можна заперечувати справжній майстер-клас з акторської гри, показаний у цьому фільмі, який також був номінований на три з чотирьох основних акторських нагород: Рейф Файнс, Крістен Скотт Томас і Жюльєт Бінош отримали похвали за роботу над фільмом, причому Бінош навіть здобув несподівану перемогу над передбачуваною лідеркою Лорен. Бекол увійшов Дзеркало має два обличчя.
14 Чикаго
Це не лише голлівудські актори, зірки Бродвею та голодні художники; всі в шоу-бізнесі. Ось така історія Чикаго, лауреат премії Оскар за найкращий фільм 2003 року. У фільмі використано блиск і гламур музичного жанру, щоб оголити розбитий стан системи кримінального правосуддя та ЗМІ, які сенсаційно демонстрували ставку життя чи смерті в процесі вбивства.
Чикаго був неперевершеним улюбленцем натовпу, що допомогло розпалити відродження голлівудського мюзиклу в прямому ефірі, жанру, який був майже мертвим до цього фільму (і Мулен Руж! перед цим) повернув його з краю. Один із лідерів цього року за найкращий знімок Ла-ла-земля, ще один мюзикл, який повертається до золотого віку Голлівуду, цього разу розповідає більш сучасну історію дорослішання. Академія любить такий тип ностальгічного жанру, який бачить у таких фільмах Художник і Гладіатор (але ми дійдемо до останнього трохи пізніше.)
13 Арго
Якщо Голлівуд любить дві речі, то це фільми на честь Голлівуду та кастинг білих акторів на небілі ролі. З Арго, вони зробили обидва; звичайно, це збиралося виграти найкращий фільм. У 2013 році було номіновано дев’ять різних фільмів, і того року був один із найсильніших складів за всю історію. Джанго звільнений і Нуль темних тридцяти були занадто суперечливими, щоб коли-небудь мати шанс у найдорожчій категорії, але решта були сильними претендентами; Знедолені був мюзикл (див Чикаго, вище), Життя Пі мав візуальну мову, не схожу ні на що інше в цій галузі, і Амур це просто величезне досягнення в акторській і письменницькій діяльності.
Арго перемога стала величезною несподіванкою, особливо після суперечок щодо фільму, завдяки чому здавалося, що Америка була єдиною країною, яка доклала зусиль врятувати заручників в Ірані, коли в реальному житті люди з Канади, Нової Зеландії та Англії відігравали (можливо) важливішу роль у порятунку заручників.
Тоді, звичайно, є кастинг Бена Аффлека на роль Тоні Мендеса, який народився в Америці та англомовний, але явно етнічний. Примітка для Голлівуду: якщо накинути бороду на актора, він не буде виглядати так, ніби він наполовину мексиканець; це змушує їх виглядати расистський. Найбільшою силою Америки є її етнічна різноманітність, і для Аффлека вдавати, що американці мають бути білими, просто неприйнятно в 21 столітті. Арго є чудовим трилером, тому він №13 у цьому списку, але його недоліки кричущі та непрощенні.
12 Гладіатор
Так як Чикаго був поверненням до Золотого віку Голлівуду, переможця в номінації «Найкращий фільм» 2001 року, Гладіатор, повернув глядачів до епічних фільмів 1950-х років. Образи в Гладіатор нагадує те, що можна побачити в класичних творах усіх часів Бен-Гур, король царів, і Спартак, з його чутливістю до мечів і сандалій, масовими масштабами та грандіозними сценами битви.
Рідлі Скотт був номінований на нагороду за найкращу режисуру, але програв Трафіку Стівен Содерберг. Тим часом Рассел Кроу отримав приз за найкращу чоловічу роль за роль, перефразовуючи культовий слоган фільму, генерала, який став рабом і став гладіатором, який кинув виклик імперії.
Там так багато відбувається Гладіатор. З одного боку, це надзвичайно чоловічий актор, з сильними спітнілими хлопцями, які вибивають соплі один з одного. Більше того, це дослідження колись великого суспільства, яке перебуває на межі катастрофи, рясніє політичною корупцією та дедалі більш невдоволеними масами.
11 Титанік
Джеймс Кемерон вміє натискати на кнопки людей. Титанікбув найкасовішим фільмом усіх часів із великим відривом, поки його не узурпував його власний наступник, довгоочікуваний наступний фільм Кемерона, 2009 р. Аватар. Фільми Кемерона досягають успіху, тому що вони розповідають прості історії, якими можуть насолоджуватися кіноглядачі різного віку та будь-якого інтелектуального інтересу, а також Титанік це, мабуть, найсильніший приклад наукового розуміння Кемерона того, як захопити аудиторію.
Звичайно, будучи масово популярним фільмом, негативна реакція проти Титанік був настільки ж масовим. Недоброзичливці кидають тінь на фільм за те, що він маніпулює емоціями глядачів, наче це не є метою романтичної драми, де в кінці гинуть 1500 людей. Навіть серед найзапекліших ненависників це не можна заперечувати Титанік це технічне досягнення, режисерський тріумф і один з найважливіших фільмів 1990-х років. Ні, це не так добре, як Л.А. Конфіденційно, але що таке?
10 Birdman
Говорячи про грандіозні технічні досягнення, які звинувачують у відсутності чогось віддалено схожого на речовину, переможцем 2015 року став найкращий фільм. Birdman або (Несподівана чеснота невігластва), режисер Алехандро Г. Inarritu. Готовий фільм створює враження, що весь фільм відбувається за один, безперервний дубль, який візуально привабливий, якщо, можливо, лише трохи хитромудрий. Виявляється, що Birdman був зроблений з явною метою отримати Оскар за найкращий фільм, і Голлівуд був радий підкоритися.
Фільм покладається на те, що глядач має внутрішнє знання або, принаймні, усвідомлює внутрішню роботу акторів, їх его, їхніх агентів та їхніх менеджерів. Birdman для голлівудських інсайдерів що Це спинномозкова пункція це рок-музикантам. Це, безсумнівно, допомогло йому під час гонки на «Оскар», де він змагався проти таких різноманітних і більш світських титулів, як Сельма, Теорія всього, Гра в імітацію, і Американський снайпер.
9 Шафка Hurt
У 2010 році побачив Кетрін Бігелоу Шафка Hurt побив колишнього чоловіка Джеймса Кемерона Аватар за найкращий фільм. (Біґелоу також була першою і єдиною жінкою, яка отримала перемогу в номінації «Кращий режисер».) У той час як її фільм був схвалений критиками за незламну реалістичність зображення воєнної драми та напруженості, багато ветеранів реального життя заперечували це твердження, припускаючи, що фільм заснований більше на фантастиці, ніж на реальних військових процедури.
Справа в тому, що сприйняття — це реальність, а фільми — не реальні. Сцени ретельно продумані, щоб виглядати правдоподібними для глядачів, і те саме стосується сценарію фільму. Шафка Hurt не заснований на реальній історії, і майже кожен елемент зображення у фільмі високого рівня утилізації вибухівки пронизаний фактичними неточностями. Дивитися цей фільм з ветераном армії – це як дивитися Армагеддон з вченим; вони будуть пробити дірки буквально в кожній сцені. Покращує це враження від перегляду фільмів чи руйнує, залежить від глядача.
Незважаючи на цей відрив від реального досвіду війни на Близькому Сході, Шафка Hurt все ще є вісцеральним фільмом. Це не реально, і, мабуть, нереалістично, але так відчуває настільки жорстоко автентичний, що неможливо не бути заглибленим його неймовірною напругою та повідомленням - як може війна перетворити нормального чоловіка на таку людину, яка просто не вписується в цивільне життя після всього, чим він був через.
8 Промова короля
2011 рік був особливо напруженим. Промова короля (режисер Том Хупер) в кінцевому підсумку завоював золото, але серед інших лідерів були такі миттєві класики, як 127 годин, Чорний лебідь, Боєць, Соціальна мережа, Історія іграшок 3, і рімейк братів Коенів Справжня мужність.
Промова короля здається безпечним вибором на папері. Зрештою, це історичний твір, заснований на реальній історії, людині, яка стане королем Сполученого Королівства Георгом VI, доведеться подолати унікальну біду на своєму шляху до величі. Однак повільно з’ясовується, що це, насправді, неймовірно важлива історія в історії глобальної цивілізації. Здавалося б, добрі примхи можуть мати величезний вплив на розвиток особистості, і Промова короля розповідає свою історію з достатньою кількістю гумору, драматизму та потужної акторської гри (включаючи роль Джеффрі Раша персонаж бути колишнім актором, натч), щоб повністю заслужити престиж бути названим найкращим 2011 року Картина.
7 Володар перснів: Повернення короля
Загальновизнано, що Володар перснів: Повернення короля Велика перемога під час церемонії вручення премії Оскар у 2004 році була визнанням досягнень усієї трилогії, але це визнання не означає, що Повернення короля не є коронним досягненням сам по собі. Пронеслося всі одинадцять Категорії «Оскар», на які він був номінований, включаючи найкращу режисуру, найкращий музичний супровід, найкращий дизайн костюмів та низку інших нагород. Загалом, це один із найвідоміших фільмів усіх часів, а його 11 «Оскарів» є найбільшим серед усіх фільмів коли-небудь, пов'язаний з Титанік і Бен-Гур.
Грандіозний фінал с володар кілець сага є кульмінацією двох попередніх фільмів і ідеальним фіналом трилогії, що розповсюджується. Театральна нарізка с Повернення короля триває майже 3,5 години (а розширене домашнє відео займає трохи більше чотирьох годин), але це справді не відчуває себе так довго через його швидкий темп, грандіозну пригоду та знання, що це він, кінець дорога. Є щось магічне в трилогії з коротким початком, серединою та кінцем, а також подальшим, щоб побачити, як це зроблено правильно. Володар кілець там, з оригіналом Зоряні війни трилогії в тому, що їй вдалося ідеально впоратися з цим геркулесовим завданням, але зіпсувати його загалом висміюваною трилогією-приквелом. Можливо, Джей Джей Абрамс з’явиться через кілька років, щоб адаптуватися Сильмарильйон.
6 Прожектор
Мало хто здивувався, коли Прожекторвзяла додому найвищу ціну на Оскар 2016; цей останній з переможців у номінації «Найкращий фільм» був явним лідером з самого початку, і він буде продовжувати рости Актуальність, оскільки роль ЗМІ як охоронців потужних інституцій все більше кидається під сумнів у 2017 році та в подальшому.
Окрім того, що це актуальна історія про зловживання з боку могутніх осіб, Прожектор це також просто чудовий фільм із зірковим акторським складом та шаленим темпом. Марк Руффало та Рейчел Макадамс були номіновані на свої ролі у фільмі, хоча вони програли Марку Райленсу в Міст шпигунів та Алісія Вікандер Данська дівчина, відповідно. Багатьох стало шоком, коли Майкл Кітон не зміг відзначитися як найкращий актор як суворо зосереджений лідер команди Spotlight. Можливо, це було недостатньо яскраво для Академії; Великі газетчики — це дуже багато речей, але вони рідко бувають кричущими.
5 Відійшли
Мартін Скорсезе зняв одні з найкращих фільмів усіх часів, але «Оскар» за найкращий фільм або за режисуру довгий час уникав йому. Таксист, скажений бик, добрі хлопці... Усі були номіновані в обох категоріях, але цього просто не сталося. У 2007 році, коли Відійшли виграв обидва категорії, реакція вболівальників була неоднозначною. Вони були щасливі, що він переміг, розчаровані тим, що це зайняло так багато часу, і стурбовані тим, що здобули його перемоги Відійшли, фільм, який нікому не подобається Скорсезе.
Справа в тому, що фільм чудовий, і він заслуговує на своє місце поруч із вищезгаданими фільмами. Поки зворотна реакція проти Відійшли був сильний за межі воріт, глядачі з тих пір підігріли до гангстерської епопеї. Акторський склад ідеальний (Джек Ніколсон! Мартін Шин! Леонардо Ді Капріо! Метт Деймон!), а режисерська робота Скорсезе є найвищою, показуючи деякі з найбільш жорстоких сцен у його кар'єра (яка щось говорить) зі стильною безтурботною мудрістю нігілістичного старійшини державний діяч. Це, безперечно, варто переглянути.
4 Дитина на мільйон доларів
Клінт Іствуд — легенда Голлівуду, за плечима якого два «Оскара» за найкращу режисуру. Другий з них прийшов з Дитина на мільйон доларів, боксерський фільм 2004 року, в якому він також був продюсером, партнером по головній ролі та композитором. Дитина на мільйон доларів був одним із найбільш обговорюваних фільмів року, історія викупу старого тренера та впертого молодого суперника, який має що довести.
Речі розвиваються як більш жорстка версія Роккіаж до безпрецедентного фінального акту, який перемикає передачі на щось зовсім інше. Хоча не обійшлося без суперечок щодо його кінця, Дитина на мільйон доларів сяє, тому що розповідає складну історію без романтизації чи приховування будь-яких грубих деталей. Окрім кращого фільму та режисури, фільм також отримав Оскар у 2005 році за найкращу жіночу роль (Хілларі Суонк) та найкращу чоловічу роль другого плану (Морган Фрімен). Серед інших номінацій фільму сам Іствуд отримав номінацію за найкращу чоловічу роль, але програв Джеймі Фоксу в Рей.
3 12 років рабства
Переможець у номінації «Найкращий фільм» 2014 року, 12 років рабства, важко дивитися, але це важливе завдання відображення правди американського Півдня в епоху до Громадянської війни не повинно залишатися без уваги. Це майже соромно, що це потрібно заявити, але рабство — це погано, і це найбільша ганьба Сполучених Штатів із значним відривом. Все-таки є законодавці, владних людей, які не розуміють або вирішують не визнавати, що розглядати людей як власність за своєю суттю неправильно.
Режисер Стів МакКвін (ні он той) вдарити цвях по голові с 12 років рабства, справжня історія вільного чорношкірого Соломона Нортрупа (Чіветель Еджіофор), якого викрадають і продають у рабство. Немає переваг бути рабом. Немає жодних аргументів #NotAllSlaveOwners, і цей фільм розкриває цю правду за допомогою безкомпромісний погляд на людину, яка зводиться до чогось значно менше, просто через колір його шкіри. Це жорстокий фільм, який слід дивитися в безпечному місці, але також той, який слід дивитися, і точка.
2 міліонер з трущоб
Унікальний погляд Денні Бойла на класичну історію аутсайдера завоював найвищу нагороду на «Оскарі» 2009 року, обійшовши таких конкурентів, як Дивна справа Бенджаміна Баттона, Мілк, і Фрост/Ніксон. Це вшанування культури Боллівуду викликало резонанс у глядачів у світовому масштабі. Дев Патель грає Джамала Маліка, вісімнадцятирічного конкурента в індійській версії Хто хоче стати мільйонером?, якого звинувачують у шахрайстві. Зрештою, звідки якийсь вуличний щур може знати відповіді на ці складні дрібниці?
Через серію спогадів і милих (або знижених, залежно від того, кого запитають) боллівудських кліше, аудиторія дізнається про молодість і виховання Джамала, а також про те, як він дізнався відповіді на різні дрібниці питання. міліонер з трущоб переходить між банальним і глибоким, чечетка між серйозністю та химерністю Фред Астер у розквіті сил, і фільм має заразливу енергетику, яку просто неможливо чинити опір.
1 Старим не країна
Деякі режисери настільки плідні, що майже неможливо вибрати один фільм як свій улюблений. Як вибрати улюблений фільм Скорсезе? Або Спілберг? Або Содерберг? Брати Коен в одному човні. Від Фарго до Справжня грит, Великий Лебовський до Бартон Фінк, немає дефіциту класики братів Коенів, з яких можна вибрати. Допомагає також те, що їхня продукція виходить за межі будь-якого окремого жанру, часто стрибаючи між комедією, драмою, романтикою та всім, що між ними.
Незважаючи на те, що вибрати фаворита так важко, можна створити надійний варіант Старим не країна, нігілістичний нео-нуар вестерн за романом Кормака Маккарті. У Коенів є хист до похмурого гумору, але Немає країни це просто похмура незрівнянна, і те, що існує маленька темна комедія, є чорним як смоль. Якимось чином воно об’єднується в глибоко захоплюючу каструлю, яка глибоко ненавидить глибину. Фільм легко деконструює саме поняття символізму та художньої тематики, будівельних блоків самої фантастики.
--
Як ти гадаєш? Які ваші улюблені переможці в категорії «Найкращий фільм»? Є Титанік і Birdman переоцінений? Невже вручення премії «Оскар» — це просто прославлений м’ясний парад, якщо перефразувати великого Джорджа К. Скотт? Звук у коментарях!
Далі10 найстрашніших лиходіїв у Batman: Arkham City
Про автора