Інтерв'ю Ансела Елгорта та Майка Файста: Вестсайдська історія

Рімейк Стівена Спілберга Вестсайдська історіявиходить у театри 10 грудня. Фільм залишається вірним попереднім версіям історії, додаючи більше глибини та забезпечуючи нову роль Рита Морено, яка отримала премію Оскар за роль у фільмі 1961 року. У цій версії Ансель Елгорт і Рейчел Зеглер зіграють зіркових коханців Марії та Тоні.

Розмовляли Елгорт і Майк Файст, який грає Ріффа Нарікання на екрані про процес кастингу та про те, кіно чи театр більше нервують.

Екранний наріст: слово «іконічний» трошки вживають надмірно, але не тоді, коли ми говоримо про нього Вестсайдська історія. Ви пам’ятаєте перший раз Вестсайдська історія справив вплив у твоєму житті чи коли ти його вперше подивився?

Ансель Елгорт: Так, я пам’ятаю кімнату, в якій я дивився це; Пам’ятаю, дивився пролог. Мені сподобався танець, сподобався той факт, що це було в Нью-Йорку, де я був у той час і де я досі живу. А потім музика, починаючи з увертюри – просто неймовірна музика Леонарда Бернштейна, а потім незабутні слова Стівена Сондхайма.

Ти маєш рацію. Це культовий твір, і нам так пощастило, що ми отримали його вшанування.

Якщо хтось з’являвся під час першого перегляду і говорив: «Гей, ти будеш Тоні в Стівен Спілберг Вестсайдська історія адаптація колись", що б ви сказали?

Ансель Елгорт: "Хто такий Стівен Спілберг?" Мені було близько чотирьох років. Вперше я побачив «Гуні» у дитинстві, але не знав, хто такий Стівен Спілберг. Але я пам’ятаю, як я сказав: «Вау, який чудовий фільм. Це смішно, це страшно, у ньому є чудові персонажі." Ідея тепер попрацювати зі Стівеном Спілбергом, який просто такий майстер кіно і такий дивовижний керівник і така любляча людина - це справді була честь працювати з його.

Майк Файст: У дитинстві я проводив багато часу в підвалі біля телевізора, дивлячись старі фільми MGM, і Вестсайдська історія, безумовно, була однією з них. І це, безперечно, була одна з історій, через яку я захотів переїхати до Нью-Йорка, стати актором і займатися театром.

Майк, ти такий видатний, як Ріфф. Я думав, що ти такий фантастичний. Але я читав, що ви спочатку проходили прослуховування для Тоні. Це правда? Як пройшов цей процес?

Майк Файст: Спочатку мене попросили прийти і зібрати плівку для Тоні, і я це зробив. Але щоразу, коли ви прослуховуєтеся чи надсилаєте записи, і тому подібне, ви завжди типу: «Добре, ось це». Насправді нічого не чекав.

Тим більше, для мене бути театральним актором в Нью-Йорку – це не принизливо, але я не відомий. Я не кінозірка. Я не голлівудський виконавець. Коли ви кидаєте Стівена Спілберга, Вестсайдську історію та цю велику голлівудську постановку, ви ніколи не думаєте, як актор, що [це відбувається]. «Це мені не підходить. Це насправді не річ».

Коли вони казали: «Ні, ми насправді хочемо, щоб ти повернувся і пройшов прослуховування перед Стівеном для Ріффа», я в той час грав виставу поза Бродвею. Я пам’ятаю, як сказав своїм акторам: «Вгадайте, що мені робити завтра? Я потрапляю на прослуховування перед Стівеном Спілбергом." І я був дуже схвильований цим. Я зустрічав його раніше — він приходив за лаштунки під час «Дорогий Еван Хансен». Але, знову ж таки, це була одна з тих речей, про які я ніколи не думав.

Але вміння бути на кшталт: «Я можу зробити свою справу перед ним?» Я цього дуже чекав.

Чи більше нервує бути на сцені, роблячи щось наживо, ніж знімати сцену і знати, що ви можете зробити це знову, якщо зіпсуєтеся?

Майк Файст: Ні. Насправді, я не знаю. Я постійно кажу, що найбільша різниця між театром і кіно полягає в тому, що в театрі є вісім вистав на тиждень. Я йду додому, розмірковую про те, що я зробив, і кажу: «Ну, завжди є завтра. Завтра спробую ще раз." Таке.

А потім у фільмі виникає таке кінцеве відчуття: «Все скінчилося. Це воно. Ми рухаємося далі, у нас вичерпано часу, ми повинні скласти свій графік і зробити день", або що завгодно. І ти начебто: «Ну, мабуть, це все». Це таке відпускання цього процесу.

Не знаю. Мені подобається обидва. Можливо, бути на сцені більш напружено, тому що вам постійно доводиться переглядати це знову, а не думати: «Ну, ось і все». Я не впевнений.

Однією з моїх улюблених сцен була хореографія «Круто» над пістолетом. Яким був той репетиційний процес? Що було найбільшою перешкодою для вас у цьому випадку? Бо здавалося, що це був неабиякий виклик.

Ансель Елгорт: Так, це був дуже довгий процес. Ми пішли танцювати на 42-й вулиці – не на мюзикл, а на те місце – у студії з Джастіном Пеком та його командою, і з часом це дійсно розвивалося. Нещодавно я переглянув відео деяких з перших його версій, і ми якось виросли з хореографією. Я б сказав, що інші Джетси в ансамблі просто не з цього світу, чудові, дивовижні танцюристи.

Майк, очевидно, чудовий танцюрист. Раніше він танцював на Бродвеї в Newsies. Я танцював, коли був молодшим, і досі танцюю на вечірках тощо. Але я точно не був дуже сильним танцюристом, і щоб мати можливість бути з цією неймовірною групою танцюристів, усіх, хто так підтримував і любив і хотів допомогти мені стати найкращим танцюристом, яким я міг бути [було чудово]. Таким чином ми могли б бути сильною групою та ансамблем разом, і було зрозуміло, що в якийсь момент я був лідером Jets. Мені так пощастило мати це.

З Джастіном Пеком пройшли місяці, місяці й місяці, а потім Стівен Спілберг прийшов і подивився на це, і потім Януш Камінський прийшов і подивився на це, а маєток Джерома Роббінса прийшов і подивився на хореографія. Протягом кількох місяців ми розробили цей чудовий танець, який був про історію та про стосунки між цими двома хлопцями. Нам також подобається цей номер, ми любили знімати цей номер, і я люблю дивитися цей номер.

Майк Файст: І те, що було чудово в тому, щоб зробити це та мати цей час, це дійсно це число в цій версії інкапсулює відносини, тертя та історію для цих двох, і що це відбувається в усьому весь фільм. Працюючи над цим так довго, до моменту, коли ми фактично підійшли до зйомок, усі ці речі були там. Нам не треба було нічого робити; нам не потрібно було намагатися це з’ясувати. Ми робили це весь цей час, і, нарешті, коли ми прийшли на сцену, ми просто були там і робили це.