Інтерв'ю Джошуа Беверіджа: Морський звір

Джошуа Беверідж є керівником анімації персонажів майбутньої анімаційної пригоди Netflix Морський звір. Карл Урбан озвучує Джейкоба Холланда, відомого мисливця на монстрів і члена екіпажу горезвісного корабля, капітаном якого є персонаж Джареда Гарріса. Коли молода дівчина на ім’я Мейзі Брамбл (Заріс-Ангел Хатор) ненавмисно приєднується до екіпажу, Джейкоба призначають керувати Молодий Уорд і пара в кінцевому підсумку губляться в морі самі по собі і оточені таємничими істотами, які живуть у океан.

Беверідж працював у відділах анімації таких хітів, як лелеки, Hotel Transylvania 2, хмарно, можлива фрикаделька, і багато іншого. Морський звір Режисером фільму виступив Кріс Вільямс, і вийде на Netflix 8 липня.

Нарікання на екрані сів з Беверіджем, щоб обговорити створення Морський звір, включаючи те, як вони придумали вигляд титулованих морських істот, побудувати новий світ з нуля та багато іншого.

Нарікання на екрані: Для чого це було придумувати створінь Морський звір а звідки ти черпав натхнення?

Джошуа Беверідж: Так, ці істоти були поєднанням багатьох різних тварин. З реального життя ми черпаємо переважно те, з чого ми завжди черпаємо. Ми хотіли переконатися, що вони залишаються істотами, залишаються звірами. Ми спеціально не хотіли антропоморфізувати чи вкладати людський мозок в їхні тіла. Ми дивилися на китів, акул і косаток, а також на крокодилів. Будь-яка унікальна комбінація. Жодна істота не малювала з однієї тварини, ми завжди робили для них коктейль.

Як це прийти до нового проекту, особливо такого, що подобається Морський звір де це новий світ, який ви будуєте з нуля?

Джошуа Беверідж: Це одна з улюблених речей в анімації. Це може бути дуже багато видів мистецтва. Я все ще думаю, що ми перебуваємо в зародковому стані анімації – ми ще досить молодий медіа, якщо порівнювати це з іншими видами мистецтва. Це було лише кілька десятиліть. Особливо комп’ютерна анімація. Однією з речей, що привернуло мене до цього, було те, наскільки це фільм і наскільки він черпає з трохи більш зрілого тону. Це все ще вся аудиторія, але лише трохи більш витончена, ніж ми зазвичай.

Якщо говорити про зрілий тон, чи це те, до чого ви хотіли схилитися? Ви хотіли зробити це трішки страшним?

Джошуа Беверідж: Абсолютно. Усі американські гірки веселі, а не лише верх. Мовляв, ми думали про Індіану Джонса, де всі хочуть побачити такі пригоди. І це насправді не пригода, якщо немає ризику, є небезпека, є трохи цього [що] може піти не так.

Робив виготовлення Морський звір під час зміни пандемії чи змінити свій погляд на те, як ви працюєте над цими проектами? І як ви думаєте, чи вдасться ви щось отримати від цього досвіду, продовжуючи зніматися у фільмах?

Джошуа Беверідж: Напевно, так і в обидва. Тому виробництво зрушилося. Він вийшов досить чітко з більшістю підготовчої роботи, яку ми робили. Так само, як почати створювати та налаштовувати персонажів і створювати деякі активи. Ми зробили це як група разом, це була дуже маленька команда. А потім майже як тільки ми почали знімати кадри, які будуть у фільмі, – усе це було з домівок один одного. Тож була зміна, коли велика частина команди працювала лише з дому.

Але в Sony Image Works я деякий час виконував цю роль таким чином. Не з дому конкретно, але у нас є дочірня філія, яка також є у Ванкувері. А також Монреаль, і це поширюється навколо. Тож я звикла працювати таким чином спочатку, тому ми не пропустили жодного удару, коли настав час перейти таким чином. Компанія вражаюче вирішила проблеми безпеки і змусила всіх працювати таким чином. Але особисто для мене я так працюю роками.

Відео, яке ви показали під час презентації всіх, хто ділиться своєю роботою через Zoom, виглядало майже весело.

Беверідж: Наче це смішно – ви працювали з цими деякими з цих людей роками, але лише під час пандемії ми бачимо вітальні один одного і бачимо, як туди заходять їхні діти. Мені сподобалася ця частина. Я думав, що це чудово. І є ще одна користь. Це знову ж таки деякий час, тому що я вже довгий час розмовляю з командою у Ванкувері через екрани.

Є ця частина, яка є трохи більш людською - ви спілкуєтеся віч-на-віч з людиною, а не як коли ми всі в одній будівлі [і] ви ходите до столів людей. Ти йдеш їм за плече і як через плече розповідаєш про роботу перед ними. І іноді це може бути незручно. При такому способі роботи ви говорите про роботу абстрактно і дивитеся один на одного віч-на-віч. І ця частина мені сподобалася.

Чи були якісь інші проблеми в оживленні цього світу, крім моря, мотузок і всього цього? Як монстри чи самі персонажі?

Беверідж: Ну, я думаю, що обидва дуже різні проблеми. Є деякі з команди, які відмінно вміють робити зовсім інші речі. Тож коли справа доходить до істот, наприклад, у кого найкраща фізика. Вони настільки важкі, що можуть бути справді складними для людей, які ніколи не анімували щось настільки важке. Це велике перемикання передач. Але у нас є люди в Image Works – вони експерти з особливо важких, великих, великих звірів. Але щоразу, коли у вас є людські персонажі, а особливо коли вони починають нахилятися, у них є ще кілька анатомічних деталей, наприклад, де Ви можете визначити, де є кістяні орієнтири, і вони не можуть бути голівками з водяними кульками або м'якими, як насправді абстрактний.

Треба бути обережніше з межами реальності. Я намагаюся і застерігати, щоб реальність ніколи не була метою, тому що це все ще фантазія. Це не лише вправа у відтворенні реальності. Ми робимо виставу, і все це вибір. Але цей вибір у цьому місті в цьому світі просто має бути трохи делікатнішим.

Перегляньте наше інтерв’ю з Морський звірросійський режисер, сценарист і продюсер Кріс Вільямс так само.

Морський звір виходить 8 липня на Netflix.

Вихід «Крик 6» Нів Кемпбелл насправді хороший для продовження

Про автора