Neon Genesis Evangelion та інші найдепресивніші аніме всіх часів

Останній сезон Атака Титана випав на початку цього року, додавши кілька важливих трансформацій персонажів і передісторій, які роблять аніме більш депресивним, ніж будь-коли. Однак меланхолія в японському анімаційному форматі не є новою, про що свідчить подібна класика Могила Світлячків і Neon Genesis Evangelion.

Подібно до того, як фільми Pixar вирізняються своєю емоційністю, кілька аніме-фільмів і серіалів переосмислюють людський смуток у свій унікальний спосіб. Краса аніме така, що необроблені та реалістичні емоції можна досліджувати в кількох жанрах. Наприклад, Штейнс; Ворота це науково-фантастична історія про дорослішання Твоє ім'я це трагічний роман з елементами фентезі.

10 Neon Genesis Evangelion

З самого початку, головний герой Neon Genesis Evangelion Шіндзі Ікарі бореться за визнання свого запеклого батька. У той час як він і його товариші-підлітки також мають справу зі своїми підлітковими труднощами та проблемами батьків, вони також змушені взяти на себе обов’язки боротьби з «Ангелами» та порятунку світу.

Смуток, який мучить підлітків, посилюється вдвічі, особливо в останніх двох епізодах, які використовують більш сюрреалістичний і метафоричний шлях до наближення до внутрішніх демонів персонажів. Незважаючи на те, що воно засноване на манзі, аніме значною мірою відрізняється від оригіналу до кінця Творець Хідеакі Анно знаменито використовував аніме та історію Ікарі, щоб мати справу зі своїм клінічним депресія.

9 Могила Світлячків

Дія відбувається під час жахів Другої світової війни, Могила Світлячків є, можливо, одним із найсумніші та найважчі для перегляду аніме-фільми. По суті, це фільм про виживання, який розповідає про подорож двох братів і сестер, які втратили батьків і дім на війні. Поки вони намагаються вижити в охопленій насильством сільській місцевості, старший брат усе ще намагається бути оптимістичним, наскільки це можливо, заради своєї молодшої сестри.

Чудові моменти зв’язку між безнадійними героями неодмінно розірвуть найзапекліших глядачів, особливо до трагічної третьої дії.

8 Атака Титана

На поверхні, Атака Титана здається, зосереджується на конфлікті між людьми та істотами, відомими як «титани». Але в міру того, як стає все більше відомо про походження цих Титанів, аніме заглиблюється в деякі депресивні арки персонажів. Подібно до оригінальної манги Хаджіме Ісаями, втрата стає постійною темою протягом усієї серії. У той час як одні персонажі втрачають близьких (з приголомшливими візуальними ефектами, такими як Титан, що пожирає матір головного героя Ерена Єгера в пілотному епізоді), інші втрачають свої ідеали та відчуття мети.

Так само як Neon Genesis Evangelion, битва між людьми та монстрами також включає битви цих персонажів зі своїми внутрішніми демонами. Жоден двійковий код хорошого чи поганого не є водонепроникним, персонажі Атака Титана пронизані сірими ділянками.

7 Clannad

Шкільні аніме, як відомо, емоційні, оскільки вони охоплюють мінливі дружні відносини та стосунки підліткових персонажів. Clannad охоплює схожу територію, зосереджуючись на останньому році випуску старшокласника, але на сезоні продовження Clannad: AfterStory навіть закінчується охопленням переходу від підліткового до дорослого життя.

А разом із дорослим приходять і дорослі проблеми. Фінансова нестабільність, смерть, хвороба та емоційний стрес — усе це піднімає свою потворну голову протягом усього аніме, що робить його квінтесенцією в пантеоні депресивних аніме.

6 Ельфійська пісня

Ельфійська пісня починається з того, що двоє студентів стикаються з Люсі, наївною, але загадковою дівчиною, яка згодом виявляється надпотужною істотою, запрограмованою на серійну вбивцю. Коли походження Люсі з’ясовується, вона є частиною жорстокого урядового експерименту, який продовжує впливати на її поточний психічний стан.

Науково-фантастичний аніме-трилер не стримує свого насильства. У той же час, кровопролиття не прикрашається і має свою ціну. Люсі хоче жити звичайним життям, як її нові друзі, але темне минуле наздоганяє її, що призводить до справді темних сюжетних ліній.

5 Твоє ім'я

Трагічний роман, що охоплює різні часи, Твоє ім'яПередумовою є складна історія про "обміни тіла". Два центральні персонажі не знають один одного, але прокидаються в тілах один одного. Те, що починається як невинна історія кохання, назавжди змінюється стихійним лихом.

А закулісні факти про Твоє ім'я полягає в тому, що режисера Макото Сінкая надихнув Великий східний землетрус у 2011 році, який спричинив багато втрат і руйнувань у Японії. Тож, незважаючи на космічну природу сюжету, є наслідки реального світу, які роблять його ще сумнішим.

4 Штейнс; Ворота

Студент університету та його друзі виявляють подорож у часі Штейнс; Ворота. Але завдяки знанням, якими вони володіють, вони також виявляють злу організацію. Намагаючись зупинити їхню злу тиранію, головний герой також вирушає на особисту місію, щоб врятувати свого друга дитинства, якого він бачить, як знову і знову вмирає в багатьох реальностях.

Ближче до кінця персонаж повинен прийняти кілька важливих рішень, щоб переконатися, чи живий друг чи ні. Його мотивація суперечить ширшим суспільним наслідкам технології, яку він досліджує. Штейнс; Ворота справді доводить, що з великою силою приходить велика відповідальність.

3 Справжні сльози

Вірний своїй назві, Справжні сльози це емоційні американські гірки. Порівняно з іншими аніме в цьому списку, Справжні сльози є досить спрощеним у своїй передумові. Це історія кохання хлопця та дівчини, яка набуває різних вимірів у школі та вдома.

Коли головний герой-чоловік живе в тому самому домі, що й його кохання, вона виявляється зовсім іншою близькістю. У школі вона дівчина, про яку він мріє, але вдома з нею виявляється досить важко впоратися. Справжні сльози показує, наскільки швидкоплинними часом можуть бути людські стосунки. На відміну від інші аніме серіали про романтику який має більш мелодраматичний підхід, цей також зосереджується на недосконалих нюансах.

2 Токіо Магнітуда 8,0

Коли в Токіо стався смертоносний землетрус магнітудою 8,0, двоє братів і сестер і мати-одиначка збираються разом, щоб пережити наслідки. Використовуючи особисті історії цих трьох персонажів, аніме намагається передати величезне емоційне хвилювання, через яке пережили б люди після такого стихійного лиха, як це.

Токіо Магнітуда 8,0 не покладається на надмірну театральність, щоб передати руйнування. Землетрус виглядає якомога реалістичніше, а обмежений набір персонажів несе в собі кілька добре округлених і пов’язаних сюжетних дуг.

1 Тихий голос

Коли Шуко, глуха дівчина, неодноразово зазнає знущань у школі, вона кидає все й переходить до іншої школи. Через багато років один із її хуліганів, Шоуя, змінює свою думку й вирішує загладити Шоуко. Це загальна передумова фільму Kyoto Animation Тихий голос.

Внутрішнє хвилювання Шоуко є меланхолійним, але глядачі згодом також співчуватимуть Шоуї, яка зумовлена ​​токсичним чоловічим вихованням. Коли двоє намагаються примиритися, оптимізм пропонується на відміну від похмурої передумови. Однак навіть у моменти, повні надії чи гіркоти, фільм обов’язково стане емоційним.

Далі10 найкращих виступів дітей-акторів у MCU

Про автора