Інтерв'ю композитора Остіна Вінторі: Eliens Fireteam Elite
Композитор відеоігор Остін Вінторі розповідає про свою роботу над Aliens: Fireteam Elite та представлення відеоігор на церемонії вручення премії «Греммі» 2023 року.
Саундтрек для Aliens: Fireteam Eliteнарешті доступна через рік після випуску гри. Композитор: Остін Вінторі, музика для Aliens: Fireteam Elite черпає з багатої музичної естетики в Інопланетянин франшизи, одночасно відображаючи більш насичений екшеном тон гри. Сам Вінторі вважає Джеррі Голдсміта, композитора, який працював над першим Інопланетянин фільм, як головний вплив і натхнення. Тож не дивно, що музика для Aliens: Fireteam Elite ідеально підходить до всього, що було до нього.
Aliens: Fireteam Elite це далеко не перша гучна гра за плечима Остіна Вінторі, оскільки композитор добре відомий своєю видатною роботою над хіт гри Подорож, серед багатьох інших. Робота Вінторі для Подорож навіть приніс йому номінацію на "Греммі", що було винятково рідкісним подвигом для композиторів відеоігор того часу. Незважаючи на початкову затримку випуску,
Спілкувався Остін Вінторі Screen Rant про вступ до Інопланетянин всесвіту, вшановуючи своїх кумирів і ставлячись до нової категорії «Греммі».
Остін Вінторі про прибульців: Fireteam Elite
Screen Rant: остання гра ми говорили про було Подорож, яка була структурована таким чином, щоб музика була дійсно центральною. Як писати для такої гри Aliens: Fireteam Elite, знаючи, що ви будете змагатися з інопланетними звуками, стріляниною та загальним хаосом?
Остін Вінторі: Я одночасно роблю дві протилежні речі. З одного боку, ви дуже уважно пам’ятаєте про звукові ефекти, закадровий діалог, а також той факт, що гравець, швидше за все, буде спілкуватися в голосовому чаті через Discord або на Twitch або щось подібне, тому що це дуже кооператив гра. Тому створення музики з точки зору звуку, щоб зрозуміти її місце в ієрархії, дійсно важливо. У випадку Fireteam, я дуже тісно працював із Дереком Рейєсом, який є аудіорежисером, над найтоншими моментами міксу, і справді намагався знайти способи збалансувати все разом. Тож, з одного боку, це є.
З іншого боку, оскільки існує так багато змінних, і деякі з них не тільки повністю і повністю поза вашим контролем, але й поза будь-якою формою передбачуваності - одна справа подумайте: «Добре, ми знаємо, що коли гравець заходить у це середовище й натискає на перемикач, викличе дуже гучний звуковий ефект», і ми можемо пояснити це в музика. Але зовсім інше думати про те, як вони грають зі своїм другом онлайн, розмовляють у мікрофон і періодично кричать коли вони потрапляють у засідку і кличуть на допомогу, або кричать один на одного, або всі ці інші речі, які мають тенденцію ховати музика. Ви не знаєте, коли вони відбудуться або чи відбудуться вони.
Отже, на відміну від мого першого пункту, я іноді також пишу музику, яка затикає мої вуха та закриває очі, так би мовити, до майбутнього реалістичного ігрового сценарію, і просто роблю все можливе, щоб музика - як з точки зору інтерактивності, так і з точки зору композиції - стояла на своїх ногах, мала власні переваги, сподіваюся, і була твердий. А потім, певним чином, сподіватися на краще. Це якось дивно обидві ці речі, тому що ми дуже обережні, але є також певна нездатність передбачити це це вимагає, щоб ви просто переконалися, що ваш компонент міцний, і якщо він пробивається, і гравцеві подобається те, що він чує, тоді фантастичний.
Коли я грав у цю гру, то помітив, що вбиваю інопланетян, і грають маленькі удари струною. Я думав, що це така крута штука, і вона дійсно занурює вас у світ. Це ваша ідея як композитора, чи це те, що придумала студія?
Остін Вінторі: Як не весело, багато людей коментували цей звук, і я чесно відповів, що я не можу пригадати, чия це була ідея. Я довго працював над грою, перш ніж вона вийшла, і ми спілкувалися з нагоди виходу саундтреку через рік після випуску першої гри. Отже, від сьогоднішнього дня до моменту, коли мене вперше взяли на роботу, я відчуваю себе як сто років тому. Я не знаю, коли це було. 2019, я думаю. Три роки назад. Це не так божевільно, але це також достатньо часу, щоб я почав втрачати контроль над деякими дрібнішими деталями.
Коли мене вперше найняли, аудіорежисером був хлопець на ім’я Майкл Кампер. Десь посередині він перейшов на іншу роботу, і його місце зайняв Дерек, про якого я згадував хвилину тому. Я мав велике задоволення працювати з двома різними фантастичними аудіорежисерами над цим проектом. І вони вже зробили певну підготовчу роботу до того, як мене взяли на роботу, і я не пам’ятаю, чи було це щось ми працювали разом у перші дні або якщо це було щось, з чим вони насправді гралися, коли я навіть найнятий.
Частково я працюю так, що я надсилаю музику в її найбільш розбитих і гранульованих фрагментах. І я записав багато верескливих духових і подібних речей як вільно плаваючі звукові ефекти, які я використовую в багатьох місцях, і які ми змогли реалізувати в багатьох місцях. І цей звук настільки схожий на ті, що я подумав: «Вони використали мої активи для цього? Ми говорили про це? Вони зробили це незалежно від мене?" Я знаю, що це найгірша відповідь, але гра пройшла через стільки злетів і падінь, пов’язаних із змінами дизайну та запитаннями, а також тим, як ми підходили до музики. Це був справді дослідницький процес, і, очевидно, пандемія, яка охопила його менше ніж через рік, змусила студію перейти до дистанційної роботи. Так раптово все було пов’язано з викликами Zoom. Це пройшло через досить складну гру, тому деякі з найдавніших розмов тепер для мене дивно туманні.
У будь-якому випадку, скажемо заради аргументу, що це була виключно їхня ідея. Я не отримаю кредитів, і тому я можу сміливо сказати, що вважаю це чудовим. І я повністю згоден, це дуже приємно, коли ви граєте в гру, і цей маленький вереск супроводжує постріл у голову. Я начебто сподіваюся, що я не мав до цього нічого спільного, тому я можу не-нарцисично хвалити це.
Сама партитура є такою моторошною та несамовитою, і вона не обов’язково часто відчувається прив’язаною до мажорної тональності. Цей стиль компонування є викликом для вас чи щось, до чого вам знадобилася хвилина, щоб звикнути?
Остін Вінторі: Найбільший виклик стосувався не стільки деталей естетики. Чим довше я це роблю, тим більше я начебто зосереджую свою енергію на тому, щоб музика відчувалася як Дурна Замазка, яку ти відчуваєш впевненим у своїй здатності формувати та формувати в те, що тобі потрібно. Тож чи це щось настільки ж медитативне, як Подорож або такий же лютий і божевільний, як ця оцінка, це насправді той самий м’яз. Ви просто використовуєте його трохи інакше. Це як дні ніг замість днів рук.
Проблема в цьому випадку, яка певною мірою пов’язана з цим, полягала в тому, як зробити щось, що, сподіваюся, було б цікавим і цікавим унікальний і крутий, який однією ногою був на землі наявного матеріалу від деяких із найвидатніших композиторів, які будь-коли писали бали. Джеррі Голдсміт, мій найкращий композитор, який отримав золоту медаль усіх часів. Я не намагаюся приховати цей факт у таких чатах чи у власному подкасті. Я довічний помічник Джеррі Голдсміта, і він написав музику до оригінального фільму в 1979 році. Композитори обох наступних фільмів, Інопланетяни, Джеймс Хорнер і Чужий 3, Елліот Голдентал також є двома найвидатнішими композиторами в кіно.
І я хотів, щоб партитура до цього дуже чітко відображала моє благоговіння перед цими партитурами, водночас не потрапляючи в пастку бездумного віддання шани; що незмінно просто означає, що ви створюєте щось, що гарантовано буде слабшою, більш розбавленою версією того, що вже є шедевром. У найкращому випадку хтось скаже: «О, гаразд, значить, ви в основному дуже добре емулювали шедевр». Більш реалістичний сценарій такий: «О, гаразд, ти не Джеррі Голдсміт. Ви точно це чітко дали зрозуміти." Тож мета полягає в тому, щоб не потрапити на цю пастку та дати таким довічним шанувальникам франшизи, як я вважаю, те, на що вони заслуговують. Це те, що додає до цього, але додає до цього таким чином, щоб усвідомлювати, чому вони це люблять. Він не намагається, знаєте, деконструювати це так, щоб воно більше не було частиною цього.
Звичайно, це теж не така гра. Це було б дуже суперечливо. Гра настільки явно є любовним листом до другого фільму, фільму Кемерона, таким чином, що це просто такий невпинний екшн. І ви не назвете це саспенсом чи хоррором, як це було в оригінальному фільмі, чи як ту неймовірну гру Creative Assembly Чужий: Ізоляціябув. Це дуже хотілося Інопланетянин що ми повинні Інопланетяни, хотілося б подумати.
Тож і рахунок повинен був послідувати. Поєднуючи все це, як філософськи, так і буквально музично, просто нота за нотою, кажучи: "Чи таке відчуття, що Інопланетянин? Це занадто схоже на Інопланетянин? Або Інопланетяни?" Як ми віддаємо шану [таким чином], щоб хтось зрозумів, що це таке, але ми не просто ліниво піднімаємо щось і кидаємо це. Ви знаєте, як музичний еквівалент непродуманої епізодичної комісії, чи на кшталт Південний парк"memberberries", де це насправді не додає нічого творчого. Це лише для того, щоб викликати невеликий дофаміновий удар ностальгії. Я сказав: «Я справді не хочу цього робити». Зараз це широко поширене в ЗМІ. Сподіваюся, ми зможемо зробити щось трошки цікавіше за це. Але якщо ми відмовимося від нього, ми будемо винні в такому ж, але іншому гріху. Раніше я працював у існуючих франшизах, від Кредо вбивці до Костюм для відпочинку Larry, але цей був більш складним, ніж будь-який інший, хоча б тому, що я такий великий шанувальник. Здається, я сам був найгіршим критиком у цьому сенсі.
Ви сказали, що COVID трапився в середині цього процесу. Поки ви записувалися, скільки ви працювали з музикантами, а скільки займалися вдома? Крім оркестрової музики я чув щось на кшталт синтезатора, звукового дизайну.
Остін Вінторі: Більшість моїх партитур – це суміш середніх і великих сеансів запису з людьми в кімнаті, речі, які я можу приготувати сам – чи то з синтезаторами чи звуковим дизайном, а також, спираючись на реєстр музикантів, які у мене є, і які дуже добре обладнані для запису додому. І я використовую всі ці три речі, незалежно від пандемії чи іншого типу. Так, наприклад, у цій партитурі є гітарист на ім’я Том Штрале та виконавиця на дерев’яних духових інструментах на ім’я Крістін Найґус, які записують з дому, і з обома я записував більше десяти років. У роботі з ними двома щодо пандемії не було жодного переходу, тому що вони записували точно так, як би й так. І ми маємо довгу історію цього, і маємо чудовий робочий процес, і вони обидва є бездонним джерелом музикальності та інструментів. Вони обоє грають на сотнях інструментів у відповідних сімействах гітарних і гітарних інструментів, і практично все, через що можна дути повітрям, належить Крістін. Тож ми завжди придумуємо нові та цікаві — сподіваємось, принаймні цікаві — кольори, з якими можна грати.
У цьому випадку я використовував Тома особливо під час третьої кампанії основного геймплея, де він починає приймати трохи більше атмосфери жахів порівняно з іншими кампаніями, оскільки ми починаємо представляти нові типи ворогів і деякі нові середовищ. Я подумав, що було б цікаво зробити якусь денастроєну баритонову електрогітару як новинку, яка не є такою звичайною для Інопланетянин франшиза. А Крістін, з іншого боку, окрім звичайних оркестрових духових інструментів, я попросив її зіграти кілька маленьких композицій на флейті та гобої тут і там. Вона також грає на таких дивних інструментах, як бас-дудук і на цьому справді химерному та жахливо потворному інструменті під назвою ксафун. І [вона] грала на них і пропускала запис через гітарні педалі та інші види ефектів, плагінів і подібних речей, щоб просто зробити це потойбічним і дивним. Тож це те, що я б зазвичай робив.
І тоді, так, я сам не міг встояти перед елементами звукового оформлення. Я виклав невелике відео в Інтернеті, де показав, що одним із маленьких перкусійних ефектів, які я робив, було стукання по поліетиленовій упаковці, яка була навколо стосу нотаток Post-It. Маленькі жовті листочки. У мене є одна з тих пакетів із 10 штук, і коли ви дістаєте одну з маленьких пачок липких нотаток, це трошки послаблюється в целофановій упаковці, і це створює трохи *ч-ч-ч-ч-* які я використав для деяких з них. Люди дражнять мене за це, тому що я викладаю це на YouTube, і вони кажуть: «Ти найкращий музикант, якого я коли-небудь бачив». Тож так, я завжди з надією щось придумую.
Пам’ятаю, був ресторан, власне, на самому початку пандемії, який будувався поруч із моєю студією. На диво, вони пережили [пандемію, тому що буквально готувалися до відкриття 1 квітня 2020 року. Таким чином, вони фактично витрачали всі гроші та отримували всі борги, а потім не могли відкритися місяцями й місяцями після початкової дати відкриття. І, звичайно, спочатку лише в дуже обмежених можливостях, і все таке інше. Чудові люди, і вони дуже важко працювали, і я почувався жахливо за них, але я абсолютно в захваті, що їм вдалося вижити. Тим не менш, спочатку вони проводили ремонт і створювали купу гучних шумів, як на будівельному майданчику, так близько від моєї студії, не було приємним середовищем для роботи. Але в один момент вони свердлили зовнішню частину - у нас є деякі стіни нашої будівлі - і вони виконували якусь роботу, і це було дуже дивно... це був майже біомеханічний крик кита, який долинав крізь стіну. Це не було схоже на муштру. Почувався твариною.
У мене є такі п’єзомікрофони, які ви носили б на шиї, це контактні мікрофони. Вони записують, вимірюючи вібрацію на поверхні, до якої ви їх прикріплюєте, на відміну від вібрації в повітрі, як працював би традиційний мікрофон. Тож я пішов і просто поставив одну з них до стіни, і записав цю дивну річ, і подумав: "Це точно ввійде Fireteam.«Є багато місць, де можна почути такі дивні звуки.
Але хороша новина полягає в тому, що гра зайняла достатньо часу, щоб на той час, коли настав час записувати оркестровий компоненти, якщо ви тримаєте ансамбль дещо обмеженим, певні місця відкриваються для запису скромного масштабу сесії. Очевидно, були дійсно суворі протоколи. Всі в масках, кожен день проходять тестування, вони спочатку дезінфікували кожен міліметр студії і наприкінці кожного дня, і музиканти, і бути на певній відстані один від одного, що означало, що ви не могли перевищувати певний розмір групи. Тож я підібрав інструменти до цього сценарію і подумав: «А що, якби замість чогось традиційного оркестрового я записав кілька низьких духових інструментів, тромбонів і пару туб?" Мені завжди подобається складати секцію туби, я не думаю, що вони отримують достатньо любові в туби. Отже, я зробив це на окремому сеансі запису. І під час власної сесії запису група з восьми віолончелей, де нас було чотири на відстані одна від одної в лівій частині кімнати, і чотири також на відстані один від одного в правій частині кімнати, ніби граючи на віолончелі виклик і відповідь. Два різних стручка віолончелі. І [я] побудував із цього цілий оркестровий звук, записувати який було пандемією. Насправді це був перший мій запис після початку пандемії. Пройшов лише рік пандемії, і їм було достатньо комфортно, щоб рухатися вперед. І все пройшло добре.
Насправді це було дуже смішно, тому що ми повинні були зробити все це за один день. Дуже, дуже насичений день, і цей день стався 6 січня. Отже, у мене був вимкнений телефон цілий день, тому що я працював, тож коли я подивився на свій телефон, він був ніби вся ця справа прийшла і пішла, і все закінчилося до того часу, коли я навіть дізнався, що це було сталося. Мене позбавили від перегляду новин у реальному часі, коли я не знала: «У що це обернеться?» У мене було смішне, дивне - не хочу говорити зневажливо, але я мав дуже різні емоційні стосунки до того дня, ніж усі інші, кого я знаю, тому що я читав про це як про те, що сталося після факту річ. У мене не було з ним зв’язку в реальному часі, тому що я був глибоко занурений у запис партитури до цієї речі, і буквально цілий день був вимкнений телефон. Тож це дивна дрібниця, яку я ніколи не забуду, пов’язана з цим проектом. У певному сенсі я вдячний за це, тому що це б шалено відволікало. Звичайно, як би цього не було, зосереджуватися на новинах цілий день, коли ми були проти годинника і намагалися закінчити гру. Просто смішна дрібниця.
Минулого разу, коли ми спілкувалися, ми говорили про те, що через десять років після того, як вас номінували на «Греммі», музика відеоігор насправді не була представлена. Тепер є справжня категорія. Мені було цікаво, чи є у вас якісь думки з цього приводу, і чи були ви в захваті від того, що це відбудеться наступного року?
Остін Вінторі: Досить смішно, але вікно випуску, протягом якого будь-який альбом має вийти, щоб отримати право на майбутню премію «Греммі», включно з першою в історії категорією ігрової музики, настає сьогодні. Сьогодні граничний час випуску для цього поточного вікна. Отже, без фактичних навмисних зусиль, і в цьому не було нічого хореографічного... як я вже сказав, гра вийшла рік тому. За іронією долі, якби саундтрек вийшов, коли гра вперше вийшла, вона не мала б права на премію «Греммі» першої музичної гри. Але оскільки він вийшов сьогодні, в останній день придатності, технічно він у пулі. Очевидно, це лише один із таких кумедних моментів, і одному Богу відомо, чи його номінують.
Але я можу вам сказати, що оскільки голосування почнеться через кілька тижнів, неминуче [є] свого роду безкоштовно для всіх музикантів, які діляться своїми останніми музикантами, про які слід пам’ятати, коли з’являться бюлетені. Я починаю отримувати тисячі електронних листів: "О, до речі, на випадок, якщо ви проголосуєте за найкращий тропічний Категорія латиноамериканського альбому, ось мій запис." Люди, яких я навіть не знаю, просто якимось чином дізналися, що я в Записі Академія. Це відбувається щороку, і, чесно кажучи, я вважаю, що це дуже красиво, тому що це купа людей, які надзвичайно захоплені про важку роботу, яку вони виконали, і, чесно кажучи, там є багато чудових записів, про які я б навіть не дізнався інакше. Тому я не кажу про саморекламу цих різноманітних музикантів із часткою цинізму. Я радий, що вони це роблять.
Тим не менш, найбільше я з нетерпінням чекаю просто побачити список друзів і колег, за яких я матиму можливість таким чином проголосувати. І знаючи, на відміну від минулих років, коли я голосував за бали ігор у категорії «Візуальні медіа», і я, очевидно, був одним із тих, хто голосував за ці бали моїм колеги та друзі, якими я захоплююся, тепер я можу сказати з абсолютною впевненістю, що я абсолютно впевнений, що принаймні деякі з людей, за яких я голосую, отримають номінований. Я дуже схвильований цим. Бог знає, що ця дивна відмінність Подорож бути єдиним, кого коли-небудь номінували, неправильно. Мають бути й інші, тому що це такий яскравий і дивовижний вид мистецтва, і мене оточує стільки колег, чию роботу я люблю до смерті, і які заслуговують на це, мабуть, набагато більше, ніж я. Отже, це буде весело.
Музика для остін вінторі Aliens: Fireteam Elite доступний для транслювати на Spotify, а також на інших потокових платформах.
Перегляньте інші наші інтерв’ю з композиторами відеоігор тут:
- Безстрашний композитор Кріс Веласко
- Композитор Безсмертя Найніта Десаї