Інтерв'ю Баррі Зонненфельда: 30-річчя сім'ї Аддамс

click fraud protection

Це великий рік для 1991-го Сім'я Аддамс, яка відзначає своє 30-річчя спеціальним випуском оригінальної театральної версії та ніколи не бачена «Більше Мамушки!» версія від Paramount Home Entertainment, яка вийде 19 жовтня. Ремастеринг керував режисером Баррі Зонненфельдом, який став режисером інших класиків, таких як Люди в чорномуфраншизи після його досвіду як кінематографіст у ран Брати Коен фільми приземлилися йому Сімейка Аддамс концерт.

Іконографія та тон, заданий Зонненфельдом усі ті роки тому, - звісно, ​​натхненний оригінальними мультфільмами творця Чарльза Аддамса, - живуть до сьогодні. Лише цього року побачили анімаційний фільм Сімейка Аддамс 2 повернення сиквела до тих самих тем «Що робить Аддамса», які вперше торкнулися в 1991 році з Дядьком Фестером, а також оголошення про те, що Тім Бертон буде керувати Netflix. середа живий серіал.

Зонненфельд сів із Сcreen Rant щоб ознайомитися з деякими з найбільш пам'ятних змін з попередніх чернеток сценарію, а також те, що він дізнався про режисуру завдяки своїй любові до кінематографу і тому, як він став цінувати акторів співробітники.

Screen Rant: про що йдеться Сім'я Аддамс що, на вашу думку, захоплює американську свідомість? Чому ми їх так любимо і завжди повертаємося до їхніх історій?

Баррі Зонненфельд: Я думаю, що це тому, що він вигадливий і темний, але не підло. Я вважаю, що перший дуже романтичний, і мені також подобається, що Гомес і Мортісія наче ідеальні батьки.

Пам’ятаю, коли фільм виходив, усі рецензенти говорили: «Сім’я Аддамс, найбільш дисфункціональна сім’я в історії». Ні, це найфункціональніша сім’я. Батьки люблять своїх дітей беззастережно, вони люблять один одного пристрасно, і вони дозволяють своїм дітям робити помилки - наприклад, використовувати неправильний метод, щоб вбити свого брата електричним струмом або що завгодно.

Я думаю, що людям подобається як любляча сім’я, так і те, наскільки вони незвичайні та темні.

Мені здається, що ця комбінація використовується в різних проектах, над якими ви працювали, тому що ви чудово поєднуєте дві дуже різні естетики. Ви б сказали, що став режисером Сімейка Аддамс на ранньому етапі допоміг сформувати траєкторію вашої кар’єри чи будь-яку естетику, яку ви використовували пізніше?

Баррі Зонненфельд: Мені здається, я створив цю естетику раніше як кінематографіст, навіть знявши перші три Фільми братів Коенів або Викинь маму з поїзда. На початку я вирішив, що камеру можна використовувати як більше, ніж просто записуючий пристрій. Моя камера дуже активна, але часто розповідає аудиторії, де жарт.

Я скажу, що дорослішання з мультфільмами New Yorker також навчило мене багато чому про комедію, дивним чином, тому що Чарльз Аддамс робив ці малюнки, де вам знадобиться 15 секунд, щоб зрозуміти, де жарт був. Сімейство Аддамс на даху, у них є цей казан — ой, стривайте, внизу колядники, і на них киплячою олією полиють.

Як кінематографіст я багато дізнався про те, як я хочу створювати кадри. І я завжди хочу, щоб актори говорили швидко.

Як ваша робота в якості кінематографіста до цього вплинула на вашу роботу як режисера, коли ви зараз спілкуєтеся з кінематографістами, після того як самі були ними. Як ви розмовляєте з акторами, коли підходите до них під іншим кутом?

Баррі Зонненфельд: Як кінематографісту, мені завжди подобалося спілкуватися з акторами, але мені не дуже подобалося працювати з ними. Вони репетирували речі в одну сторону, а ви запалювали б на основі репетиції. Тоді вони повернулися, а тепер вони дивляться в той бік. Тому я ніколи не вважав акторів корисними.

А потім, коли мене попросили зняти «Сімейку Аддамс», я подивився на інших кінематографістів, які намагалися стати режисерами. У кожному разі вони зняли лише один фільм, а потім повернулися до кінематографа. І я виявив причину того, що жоден з них не досяг успіху, полягає в тому, що всі вони перевели своїх операторів на роль DP; вони не дуже хотіли відмовлятися від камери.

Тож, коли мені випала нагода стати режисером, я вирішив знайти оператора, який був би настільки хорошим, що я ніколи б не сказав: «Хіба це не повинно світло там?" Я найняв Оуена Ройзмана, номінованого на премію Оскар, щоб мене відштовхнули від камера. Я все ще створював усі кадри, але ніколи не допомагав Оуену світити і не казав йому, як прокладати трек чи щось таке. І я думаю, що це було дуже корисно, тому що це змусило мене працювати з тими людьми, яких я так боявся, якими були актори.

Подумати: «Як ти розмовляєш з акторами? Що ти сказав? Як змусити їх робити певні речі?» Це був цікавий досвід навчання, і я дізнався що багато в чому актори потребують того самого, що й ваші діти: беззастережної любові, захисту, послідовності тон. Деяким акторам і деяким дітям потрібен більш жорсткий метод, а інших потрібно відпустити – і ти цього вчишся, тому тепер я люблю акторів. Люблю їх!

І це те, що я дізнався з Сімейки Аддамс: актори можуть бути вашими друзями.

Я пам’ятаю, як читав про те, що сценарій не обов’язково має бути в тій формі, якою хотілося б, коли ви його взяли. Як було створювати це нове бачення чи знімати себе в цьому фільмі, поки він ще був у розробці?

Баррі Зонненфельд: Ви ніколи не хочете знімати незавершену роботу. Ви хочете отримати сценарій безпосередньо перед початком зйомок, а це трапляється не завжди. У мене був досвід, коли студії хотіли повернутись до дати виходу, і ми знімали фільми раніше, ніж повинні були.

Але у випадку Сімейки Аддамс: кінець оригінальної Сімейки Аддамс, яку ми зараз випускаємо для нашого Наприкінці 30-ї річниці Фестер все ще був самозванцем, а Гомес сказав Фестеру: «Ви знаєте що? Я знаю, що ти самозванець, але сім'я - це моя держава. Це не має нічого спільного з генами чи кров’ю. Ласкаво просимо до нашого дому." І це був кінець Сімейки Аддамс, який ми прочитали за першим столом, де сидять усі актори.

Ми закінчили, і я, і Скотт Рудін, і хлопець, якого ми залучили, щоб переписати весь сценарій, Пол Руднік, який тоді написав «Сімейні цінності Аддамса», були задоволені. Але актори всі тулилися по інший бік кімнати, і вони вирішили зробити Крістіна Річчі, дев'ятирічний, їхній речник. Вона повернулася до столу і сказала: «Ми ненавидимо фінал. Ми не будемо робити цей кінець." Я сказав: "Що ви маєте на увазі?" А Крістіна продовжила розрізняти пункти, наче це була презентація PowerPoint 30 років тому, пояснюючи всі причини, чому Фестер мав бути справжнім Фестером: глядачі не були б задоволені цим, вони все одно запитували б: «Чи Фестер все ще на Бермудських островах? Трикутник? Як Гомес міг просто забути свою любов до свого справжнього брата?»

Вона була настільки чіткою, що Скотт Рудін, Пол Руднік і я сказали: «Ісусе, нам доведеться змінитися цей кінець." Ми зробили це, тому що Христина була такою чіткою, і, слава Богу, вона була, тому що я думаю, що вона правильно. Кінець, який сподобався мені і Скотту, і Полу, був кінець, який задовольняє інтелекту, але не емоційно. Слава Богу, Христина була настільки чіткою, що ми змінили це.

Але я скажу, що на знімальному майданчику не так багато імпровізації. Ми правильно розробили сценарій, і тоді ви повинні акторам сказати ці слова. Все це було розроблено протягом дюйма свого життя з розкадруванням і списками знімків, і на попередньому виробництві я б сказав: «Це вікно має бути точно навпроти дверей, тому що я хочу, щоб камера пройшла крізь двері, у вікно, вниз по тій речі". попереднє виробництво.

Озираючись на ці останні 30 років і перші два Сімейка Аддамс фільми, чим ви пишалися найбільше з точки зору свого внеску у спадщину родини?

Баррі Зонненфельд: Для мене режисура – ​​це з'ясувати тон і підтримувати послідовність тону. І чим я пишаюся, так це тим, що сімейство Аддамс і Сімейні цінності Аддамс відчути себе тонально у світі малюнків Чарльза Аддамса. Не в світі телевізійного шоу, яке було жартом.

Я пишаюся тим, що ми залишилися з Анжелікою [Х'юстон] і Раулем [Джулія], коли оригінальна студія хотіла, щоб Шер, наприклад, була Мортісія. Вона могла бути гарною, але все, що я знаю, це те, що Анжеліка досконала.

Я пишаюся тим, що тон цих двох фільмів дуже люблячий, дуже смішний, дуже емоційний. Але комедія — це комедія, яку знаходять глядачі, а не комедія, яку ми нав’язували вам за допомогою ударних ліній.

Я дуже схвильований новим вмістом на Blu-ray, щоб відсвяткувати.

Баррі Зонненфельд: Так, повернення всієї «Мамушки» робить мене дуже щасливим, тому що Рауль був дуже гарним у цій сцені.

Сім'я Аддамс 19 жовтня вперше з’явиться на Digital 4K Ultra HD, а 9 листопада – на 4K Ultra HD Blu-ray, а також на оновленому Blu-ray.

Фігурки Бетмена дають детальний погляд на костюми Жінки-кішки Риддлер

Про автора