15 найкращих фільмів Альфреда Хічкока
Безсумнівно, що Хічкок заслуговує на звання Майстра тривоги; багато його фільмів є темними, напруженими та інтенсивно захоплюючими трилерами. Однак він набагато більше, ніж це. Хічкок часто експериментував з новими прийомами, ефектами камери та письмовим приладдям, щоб створити свій власний фірмовий стиль.
Хоча майже неможливо звузити його довгу фільмографію лише до кількох «найкращих» пропозицій, ми зробили саме це. Подайте на нас до суду.
ось список Screen Rant 15 найкращих фільмів Альфреда Хічкока.
15 Птахи (1963)
Ще одна літературна адаптація, Птахи базується на новелі Дафни Дю Мор'є, яка ввела поняття зграй птахів-вбивць. Неймовірний фільм доводить, що Хічкок може використовувати свою особливу мару саспенсу, щоб перетворити майже все на кошмар, оскільки місто тероризують пернаті камікадзе.
Крім того, що він просто жахливий, Птахи містить деякі феноменальні соціальні коментарі про те, як люди реагують на страх і кризи. Після того, як місто почало усвідомлювати, що розгортається серйозна проблема, центральні герої Мелані (Тіппі Хендрен) і Мітч (Род Тейлор) прямують до ресторану, де інші відвідувачі розкривають усі способи, якими люди можуть реагувати на терор; одні взагалі відмовляються вірити, що це відбувається, інші звертаються до релігії за поясненням або ухиляються від будь-яких пояснень на користь ідеї повного винищення. Найстрашніше, що ми бачимо, як молода мати навертається на інших у своєму бажанні захистити своїх дітей.
Птахи на нього постійно посилаються в поп-культурі, навіть підробляючи Сімпсони. На початку цього року Птахи натхненний шматочок у Banksy’s Dismaland художня інсталяція.
14 Наберіть М для вбивства (1954)
Цей складний кримінальний трилер (за мотивами п’єси Фредеріка Нотта) переносить нас через поворот за поворотом, коли людина намагається здійснити ідеальне вбивство. Починаючи з класичного любовного трикутника (чоловік, який постійно працює, дружина, яка починає роман, щоб впоратися зі своєю самотністю), Наберіть M для вбивства швидко розробляє заплутаний змову, щоб вбити Марго (Грейс Келлі), зрадливу дружину.
Використовуючи інсценовану спробу шантажу, щоб змусити злочинця стати вбивцею, Тоні (Рей Мілланд) думає, що він придумав спосіб тримати себе в чистоті, але все швидко йде в бік. Мало того, що графік розвалюється, але Марго доводить більше, ніж може впоратися наш неохоче кат, і Тоні змушений намагатися це виправити. Вина переміщується з підозрюваного на підозрюваного, поки слід помилок не приведе до істини.
Наберіть M для вбивства постійно згадується в поп-культурі, в т.ч Сімпсони, Арчер, Сімейний хлопець, Західне крило, Замок, 3р Скеля від сонця і навіть Мій маленький поні: Дружба - це магія (в епізоді «Наберіть P для поні»).
13 Леді зникає (1938)
У цій комедії-трилері Хічкок повертається до однієї зі своїх улюблених тем; шпигунство. Коли поїзд змушений зробити позапланову зупинку на ніч, пасажири знайомляться один з одним, включно з весело одержимими крикетом Чартерс і Калдікотт, які забезпечують більшу частину комічного полегшення в фільм. (Актори Безіл Редфорд і Нантон Вейн були настільки популярні як дует, який любить крикет, що з'являлися в інших фільмах і радіопрограмах.)
Повернувшись у поїзд, наша провідна леді розуміє, що пасажира, схоже, немає, але інші, схоже, дивно не бажають визнавати, що взагалі зустрічали її. За допомогою одного пасажира, який їй вірить, вона збирається знайти зниклу міс Фрой і розкриває змову, щоб запобігти передачі повідомлень до Міністерства закордонних справ.
Леді зникає не тільки демонструє дотепність і здатність Хічкока поєднувати несподіванку та веселість, але й служить ще одним поглядом на недоліки людства. Багато пасажирів безпосередньо не причетні до підлі змови, але брешуть про те, що знають міс Фрой з власних причин, показуючи в цьому свої слабкості.
12 Марні (1964)
Психологічний трилер, зосереджений навколо закрученої історії кохання, Марніце остаточна історія блондинки Хічкока (і останній раз, коли цей квінтесенційний персонаж Хічкока з’являється таким чином у центрі уваги фільму). Слідом за титулованою злодійкою (Тіппі Хендрен), яку шантажують вийти заміж, історія зосереджена на її стосунках з нею. новий чоловік (Шон Коннері) - чоловік, який втішає її і намагається допомогти їй у її проблемах, але також є її шантажистом і ґвалтівник.
Замість деяких заплутаних сюжетів, які ми бачимо в інших його фільмах, в Марні історія справді одна з людських стосунків (поряд із бажанням розгадати таємницю, що спричинило глибокі проблеми героїні).
Марні також відомий тим, що знявся Шоном Коннері в головній ролі, і тим, що він попросив переглянути сценарій, перш ніж взяти на себе роль Марка. Цей безпрецедентний запит нібито був викликаний небажанням Коннері вважатися шпигуном (через його знамениту роль Джеймса Бонда), і, здається, не вплинув на Хічкока, який, як повідомляється, добре ладнав із Коннері під час зйомок.
11 Північ на північний захід (1959)
Цей відзначений нагородами фільм був номінований на три премії «Оскар» і є квінтесенційним шпигунським трилером Хічкока. Фільм із Кері Грантом у головній ролі є одним із його численних прикладів того, як невинну людину переслідують за злочин, якого він не робив; в даному випадку сформульована аварія за кермом у нетверезому стані (а пізніше вбивство).
Фільм містить чудовий приклад «МакГафін»: термін, популяризований Хічкоком як об’єкт, за яким усі переслідують. в Північ на північний захід, цей об’єкт являє собою рулон мікроплівки. Фільм також включає його класичні теми помилкової ідентичності та шпигунства, але йому навмисно бракує глибокого символізму. Про це сказав сам Хічкок запаморочення, він хотів зробити щось «веселе, безтурботне і загалом позбавлене символізму».
10 Сумно відомий (1946)
Цей фільм-нуар за участю знаменитого Кері Гранта та його улюбленої виконавиці головної ролі Інгрід Бергман регулярно визнають однією з найкращих за Хічкока. Дотримуючись одного з його улюблених інгредієнтів (шпигунство), фільм зосереджується навколо конфлікту між любов’ю та обов’язком, коли жінка-подвійний агент переконана проникнути в нацистську групу за допомогою спокуси. Це, звичайно, незважаючи на те, що вона була закохана в агента, який першим звернувся до неї з місією.
З багатьма його звичайними мотивами, Сумнозвіснийє, ну, сумно відомий тим, що був першим фільмом, де Хічкок по-справжньому досліджував характер матері - тієї, яка стає головним лиходієм у багатьох його пізніших фільмах. Фільм також привернув увагу за обхід заборони на екранні поцілунки довше, ніж три секунди (за умови, що персонажі перервалися під час поцілунку, щоб заговорити, перш ніж повернутися до нього).
9 Психо (1960)
Мабуть, найвідоміший трилер Хічкока, Психо, призвів до кількох сиквелів, телесеріалу (два, якщо врахувати невдалий пілот 1987 року), рімейку 1998 року та незліченних посилань на поп-культуру. На жаль, це може означати, що шокуючий поворот значно втрачає свій вплив на нових глядачів, але навіть усвідомлення того, що відбувається, не може зменшити важку напругу фільму.
Фільм був суперечливим, коли вперше був випущений, здебільшого через відверті сцени сексуального характеру та насильство (зараз він може здатися ручним, але на той час це був один із перші фільми, у яких сійшло з рук, показуючи, наприклад, неодружену пару разом у ліжку), а також тому, що Хічкок вимагав «без запізнення». політика. Повідомляється, що це сталося через його рішення вбити персонажа Джанет Лі на початку фільму, незважаючи на те, що вона назвала її головною актрисою в більшості маркетингових матеріалів фільму.
Понад п’ятдесят років з моменту його першого випуску, це залишається одним із найкращих прикладів жанру слешера, коли-небудь створених.
8 Задне скло (1954)
Цей класичний трилер з Джеймсом Стюартом і Грейс Келлі в головних ролях був номінований на чотири премії «Оскар» і регулярно потрапляє в списки «Найкращий фільм». Ще один темний погляд Хічкока на людську природу, Заднє скло центром є Джефф (Стюарт), фотограф, який застряг вдома зі зламаною ногою, який захоплюється діяльністю своїх сусідів. Дивлячись на світ у бінокль, він починає підозрювати нечесну гру одного з інших мешканців з комплексу, і переслідує свою думку, хоча поліція не може знайти жодних доказів того, що він є правильно.
Сюжет сам по собі не надто складний (що стосується фільмів Хічкока), але справжній геніальність фільму виходить з останніх сцен. Тут лякає не саме вбивство, а людська реакція на нього, яка викликає глибоке занепокоєння.
7 Ребекка (1940)
Ще одна екранізація однойменного роману Дафни Дю Мор'є Ребеккабув першим голлівудським фільмом Хічкока далеко від його дому у Великобританії, примхливий фільм-нуар з Лоуренсом Олів’є та Джоан Фонтейн у головних ролях.
Ця темна історія вдівця (Олів’є) та його дружин (минулих і теперішніх) переносить нас через безліч поворотів, коли різні персонажі фліртують з божевіллям, обманом і вбивством. Історія розкривається частина за шматком у типовому стилі Хічкока, а нав’язливі та хибні персонажі об’єднуються, щоб створити ідеальний приклад романс-нуар. Ребекка був номінований на одинадцять премій «Оскар» і виграв дві (включаючи найкращий фільм), що робить його найбільше успішний фільм Хічкока на церемонії вручення премії «Оскар» (звісно, Хічкок ніколи не отримував «Оскар» за найкращу Директор).
6 Мотузка (1948)
Хоча це точно не один з кращих фільмів Хічкока, з точки зору сюжету (хоча це можна принаймні частково віднести до вихідного матеріалу: однойменної п’єси Патріка Гамільтона), Мотузказалишається однією з найбільш вражаючих його робіт завдяки техніці, з якою він експериментував під час її створення.
Історія пари інтелектуалів-вбивць (Джон Далл і Фарлі Грейнджер) була знята в неймовірно малій кількості довгих дублів (один один довгий дубль був неможливим у той час через довжину барабанів фільму), відбувається в реальному часі та майже повністю невідредагований. Набір був розроблений зі стінами та меблями на роликах, що дозволяло їм безшумно вислизати під час зйомки та повертатися назад, коли камера знову поверталася до них. Потім його відредагували разом, щоб нагадувати один довгий дубль.
5 Тінь сумніву (1943)
Тінь сумніву це ще одна класика великого режисера. Зосереджено на приїжджому дядькові (Джозеф Коттен), який може бути не таким, яким він здається, і молода жінка (Тереза Райт), яка має свої підозри щодо нього, цей фільм - це все, що ви хочете від підтягнутого трилер.
Як завжди, напруженість і повільні одкровення неймовірні, а фільм досліджує темніші мотиви людства. Дядько Чарлі одночасно чарівний і жахливий, тоді як юний Чарлі спочатку здається набагато привабливішим, але врешті-решт виявляє себе не зовсім почесним. Романтична, містична та кримінальна драма — у цьому є всі елементи його найбільших творів.
Повідомляється, що фільм є улюбленим фільмом Хічкока з його власних фільмів, і легко зрозуміти, чому.
4 Незнайомці в поїзді (1951)
Це один з багатьох фільмів Хічкока, який захоплюється концепцією «ідеального вбивства», і залишається одним із його найвідоміших і найпопулярніших критиків. На початку випадкової зустрічі двох чоловіків у вагоні виявляється, що один з них вірить, що придумав ідеальний спосіб уникнути вбивства: він пропонує двом чоловікам «помінятися» вбивством жертв. Таким чином, жоден з них не має жодного зв’язку з людиною, яку вони насправді вбивають, і обидві жертви закінчуються мертвими.
Здавалося б, розумний план, який швидко йде наперекосяк, оскільки Бруно (Роберт Уокер) дотримується свого кінця «угоди», але Гай (Фарлі Ґрейнджер) не хоче вчинити «своє» вбивство. Понад неймовірний саспенс і повороти сюжету, Незнайомці в поїзді також знайшов місце в історії кіно для однієї конкретної сцени: вбивства Міріам (Лора Елліот). Це повільне удушення розглядається повністю як відображення в окулярах жертв і є приголомшливим, темно красивим кадром.
3 39 кроків (1935)
Ця рання трилерна екранізація однойменної книги (від Джона Бьюкена) розповідає про канадського зловмисника в Англії (Роберт Донат), який в кінцевому підсумку втягується в шпигунську змову і обвинувачений у вбивстві. Однією з багатьох екранізацій роману, Хічкока зазвичай вважають остаточною версією, і містить багато неймовірних елементів, якими він відомий.
39 кроків — це один із багатьох фільмів, в яких розповідається про невинну людину, яка тікає від закону, граючи на загальних страхах переслідування. Фільм також встановлює персонажа «крижаної королеви» (Медлен Керролл), яка з’являється у більшості фільмів режисера; блондинка, віддалена, заворожуюча і фетишована.
39 кроків залишається одним із найвідоміших фільмів Хічкока, незважаючи на те, що він не отримав такого рівня визнання критиків, як більшість його пізніших робіт.
2 Розірвана завіса (1966)
П'ятдесятий фільм Хічкока, Розірвана завіса повертається до жанру шпигунських трилерів з історією холодної війни. Сповнений усіх звичайних сюжетних поворотів, фільм зосереджується навколо вченого (Пол Ньюман), який їде до Східної Німеччини, щоб публічно втекти… за винятком того, що він насправді подвійний агент. Його справжня місія — відкрити та повернутися додому з таємницями ворога. Його наречена (Джулі Ендрюс) приїхала з ним у подорож, незважаючи на його заклики залишитися додому, і вони в кінцевому підсумку беруть участь у відчайдушній гонці, щоб втекти, перш ніж їхня багатошарова зрада виявлено.
Наповнений екшн-сценами та класичними шпигунськими моментами, цей фільм вартий перегляду, навіть якщо він не зовсім заслуговує звання одного з його найкращих.
1 Вертиго (1958)
Цей класичний трилер-роман (з Джеймсом Стюартом у головній ролі) розповідає про поліцейського детектива, який виходить на пенсію через свою акрофобію (боязнь висоти) і гострий запаморочення. Його просять розслідувати жінку (Кім Новак), чоловік якої вважає, що вона може бути одержима, і шалено закохується в неї. Здається, що передбачуване «володіння» не є єдиною таємницею тут, оскільки він виявляє заплутану змову, пов’язану з кількома особами та вбивством.
Це був перший фільм, у якому використано «доллі зум» — техніку камери, яка спотворює перспективу кадру та створює у глядача відчуття запаморочення та дезорієнтації. Фільм отримав неоднозначні відгуки, але пізніше був визнаний однією з найкращих робіт Хічкока.
-
Звичайно, за півстоліття Хічкок зняв буквально десятки фільмів. Чи не вистачає нам когось із ваших улюблених?
Далі9 закулісних фактів про Хеллоуїн II (1981)
Про автора