Акіра: все, що вам потрібно знати про культову мангу

click fraud protection

Психічні апокаліпсиси, надпотужні соціопати та блискучі кіберпанкові дії; з моменту заснування на сторінках с Щотижневик Young Magazine у 1982 році — новаторський постмодерністський епос Кацухіро Отомо Акіра був визнаний тріумфом не лише японців манга, але наукової фантастики в цілому. Вплинувши майже всі Головний мангака, який прийшов за ним, зі згадками й поклонами, які валяться на сторінках Масаші Кісімото Наруто, Акіра Торіяма Dragon Ball і Кентаро Міура Берсерк серед іншого, Отомо створив рідкісний твір мистецтва, який виходить за межі свого середовища через щиру філософську виставку оповідання, яку він тягне за собою.

Прослідковуючи різноманітний перетин персонажів у постапокаліптичному суспільстві через середину серія катастроф, що закінчують світ, заснованих на секретних урядових експериментах над екстрасенсорами діти, Акіра часто вважається вершиною драми «високої концепції». Критики відзначили, що його, як відомо, важко узагальнити з точки зору сюжету та тематичних концепцій твору, і ця риса його спільна.

його екранізація 1988 року (режисер сам Отомо). Проте, Screen Rant розповість вам, тож ось все, що вам потрібно знати Акіра, найвпливовіша манга, коли-небудь написана.

Кроляча нора до пекла

Акіра є сейнен (18+) манга, яка виходила з 1982 по 1990 рік, дію якої відбувалося у вигаданому місті Нео-Токіо в 2019 році, де 37 років тому Таємничий вибух знищив оригінальний Токіо, що призвело до альтернативної історії, в якій Третя світова війна сталася в 1980-ті роки. Спершу історія зосереджується на банді байкерів, відомій як The Capsules, на чолі з номінальним (хоча і зухвало несимпатичним) головним героєм твору, Сьотаро Канеда, тонко завуальована сатирична деконструкція типового японського дитячого героя того часу, будучи красивим, але безглуздим підлітком хуліган. Більше значення для загальної композиції має його підчинений, заздрісний і невпевнений в собі Тецуо Сіма, стилізований у деяких аспектах архетиповий «допоміжний» персонаж. Спонукальний випадок епосу Отомо відбувається, коли виявляється, що Тецуо має потенційні екстрасенсорні здібності, і стає цікавим таємничим і постійний полковник Шикісіма, керівник таємної урядової операції, яка досліджує ці дивні сили в дітей.

Передумова Акіра схоже, створює конфлікт між урядовою операцією полковника (чиї експерименти відповідають за оригінальне руйнування Токіо) і група борців за свободу, до якої входять колись любовні інтереси Канеди та дейтерагоніст Кей. Однак Отомо руйнує це очікування завдяки вмілому використанню постійної ескалації в дії, яку він здійснює, чому сприяє його неперевершене відчуття візуальної послідовності. Замість цієї чистої і впізнаваної моральної притчі, Акіра пропонує набагато більш розумне відчуття діалектики та зображує дедалі більш відчайдушну боротьбу між персонажами, коли їхні союзи розпадають у розпал Вознесіння Тецуо майже до божества, його телекінетичні здібності стають дедалі сильнішими і деструктивнішими. Те, що починається як вулична, футуристична пригодницька пряжа з шаленою, невблаганною швидкістю переходить у біблійний апокаліпсис, Надпотужні екстрасенси, що залишилися, стикаються з Тецуо, чиї сили конкурують з силами армій світу, але емоційна нестабільність та нездатність контролювати ці сили призводить до того, що він вчиняє все більше і більше жахливих актів насильства, а також хворобливі мутації в його тіло.

Апокаліптичний пост-апокаліпсис

В основі розуміння Акіра цінує апокаліптичну течію японської культури, яка привела до дебюту манги 1982 року, можливо, не більш поширену, ніж у постійні зображення масових вибухів і повалених будівель манги нагадують атаки ядерної бомби 1945 року, які завершили світову війну II. В уяві Отомо ці катаклізми були лише першими в серії все більш руйнівних армагедонів, кульмінацією яких стала поява живої суперзброї. і, нарешті, сам Тецуо. Тецуо виступає як приголомшливо особистою фігурою з точки зору свого пригніченого життя як незадоволеного, знедоленого юнака, який виріс у суспільстві, розореному війною, так і як жахливий символ небезпеки, яка притаманна необмеженій, неконтрольованої влади з його безжалісно руйнівними спалахами та все більш дитячими волатильність.

У багатьох відношеннях, Акіра можна відразу зрозуміти як історію Тецуо, і в цьому сенсі мангу найкраще описати як ранню і всебічно споглядальну притчу про концепцію зла. Супермен, з гіперреальною жорстокістю та нищівним фізичним реалізмом. Тецуо, часто одягнений у подібну накидку, зображується як об’єднані кошмарні наслідки суспільства, непідзвітного своїм дітям і де панує війна: насильницька, наркозалежний молодий вуличний бандит, який перетворюється на божевільного диктатора, невбитого монстра, настільки поглиненого наркотичним впливом його власної сили, що вона підкорює його саму ідентичність.

У цьому сенсі історію Отомо можна читати багатьма способами як сатиру на сучасні японські дитячі розваги, такі як тодішній новий Мобільний костюм Гандам, який прославляв минулу мілітаризацію Японії, підкреслюючи культуру, яка по-дитячому відмовлялася вчитися зі свого минулого. Перетворений у заворожуючу медитацію про невід'ємну природу сили розбещувати і про те, як могутня, але занедбана дитина може призвести до кінця людства, Акіра стає коментарем до небезпеки для глядачів у зображенні образливої ​​фантазії про силу як розваги.

Речі, з яких складаються мрії

Акіра досягла піку руху кіберпанку в міжнародній науковій фантастиці, а манга дебютувала разом із такими фільмами, як Божевільний Макс 2: Дорожній воїн і Той, що біжить по лезу бритви разом із основоположною літературою, як-от Вільяма Гібсона Нейромант. Багато філософських складнощів цього піджанру стосуються еволюції людської істоти і, здавалося б, податливість реальності перед обличчям технічного прогресу, наприклад, розробка наркотиків, що змінюють розум, і штучний інтелект. Отомо поєднав ці новітні науково-фантастичні тропи зі своєю власною маркою фентезі, поступово створюючи елементи магічного реалізму в тонких проявах здібностей його персонажа до вражаючого, якщо не жахливого результат.

Як манга, це ще один доказ прислів’я, що кожен аспект твору мистецтва має з’єднуватися як єдине ціле. Що так примітно Акіра Прикладом цієї дисципліни є кардинальні зміни тону та масштабу, через які розповідь проводить читача як різанина накопичується через дикі погоні на реактивних автомобілях у таємних урядових установах та смертельні бандитські війни серед постапокаліпсису пустирі. Занурення в Нео-Токіо Отомо та його постійний і незмінний привид знищення через примхливі примхи божественних психічних істот, читач переживає відчуття занурення, яке рідко зустрічається в будь-якому середовищі, схожий на орієнтир Акіра фільм але як більш повний і повний досвід. Отомо вірив у повне створення цього світу на межі знищення, і тому не залишилося каменя незворотним, навіть коли стіни та стелі хмарочосів Нео-Токіо руйнуються й обриваються до чистої психіки сила.

Можливо, справжньою причиною його впливу та довговічності є його безкомпромісна природа як розповсюдженого цілісного наративу, що розширюється до великого політичного видовища. і миттєво відступаючи до більш інтимних моментів боротьби, відкриваючи копійки з таким стилем, що його продовжують наслідувати майже через 40 років після його дебют. Це композиція, яка тримається разом завдяки унікальному баченню художника Отомо, і, незважаючи на 2000+ сторінок, саме це відданість балансу в своїй історії зловживання, декадансу, влади та апокаліпсису, яка винагороджує перечитання серіалу, незважаючи на часто дивні Тема. Як єдиний художній твір, Акіра залишається не тільки золотий стандарт манга, але й наукової фантастики.

Огидна нова форма Аквамена розіб'є серця шанувальників Aqualad

Про автора