Кожен фільм кінематографічного всесвіту Marvel, рейтинг (включаючи Шанг-Чі)
Ось наш повний рейтинг фільмів MCU, коли фаза 4 починається всерйоз. Marvel Studios стала найбільшою силою в Голлівуді, заробивши 18,5 мільярдів доларів у світовому прокаті за трохи більше десяти років і зробивши революцію в підході студій до блокбастерів. І хоча існує безліч причин, одна з найважливіших полягає в тому, що їхні фільми, здебільшого, дійсно хороші.
Ще не так давно хороші фільми про супергероїв були винятками, які підтверджували правило щодо фільмів коміксів, і навіть ці яскраві приклади - Супермен: Фільм, Бетмен1989 - зрештою поступився місцем погашеним поверненням у сиквелах. Навіть після потрійного натискання Клинок, X-Men і Людина-павук на зламі тисячоліть надавав жанру відчуття легітимності, терези все ще були схилені проти костюмованих героїв; Треті записи кожної серії, утворені цими фільмами, були дурами, які завершили трилогії або призвели до перезавантажень.
Студія Marvel майже випадково принесла відчуття послідовності. Коли компанія перейшла на виробництво фільмів, у них не було прав на багатьох своїх головних героїв (до 2008 року всі фільми Marvel були ліцензовані), тому довелося створювати іконки з персонажів тодішнього списку B подобається
Як правило, Кінематографічний всесвіт Marvel розбивається на хронологічні фази розповіді: Фаза 1 (шість фільмів, випущених 2008-2012) показує становлення оригінальних Месників; Фаза 2 (шість фільмів, випущених 2013-2015) вплив супергероїв на світ; і Фаза 3 (десять фільмів, випущених у 2016-2019 роках) розповідає про Війну нескінченності проти Таноса, а також представляє нове покоління героїв. А починаючи з 2021 року, фаза 4 прокладає новий шлях через створення фільмів і телебачення до нової команди та загрози. Ця ідея наративних блоків була в основі серіалу з самого початку, подвоюючи як спосіб гіперфокусування аудиторії на тому, що важливо в найближчому майбутньому.
Але також правомірно поглянути на них з більш критичної точки зору. Ці фільми дійсно розповідають гобелен оповідання, але кожен з них має працювати самостійно. І хоча загальна якість є рівномірно високою (багато з них є абсолютно поганими, а більшість принаймні вище середнього), фільми MCU можна розділити на чіткі шари якості, починаючи від безперечної класики до осічок.
25. Залізна людина 2 (2010)
Уся фаза 1 демонструє ознаки того, що студія намагається знайти свій край, але ніде ви не відчуваєте так сильного напруження спільного всесвіту, як Залізна людина 2. Насамперед, продовження Джона Фавро, схоже, існує для того, щоб повернути Тоні Старка назад з того місця, де його залишили дві сцени після титрів. Залізна людина і Неймовірний Халк - Месники план змінився, і наявність Старка в авангарді команди більше не була початковим статус-кво - що вимагає багато заплутаних налаштувань на майбутнє, все це не дуже цікаво. Але якщо ви приберете велику картину, що обертається колесо (у тому числі не тільки Месники, але й кивають Чорна пантера, Капітан Америка та Неймор), то, крім того, йому нема чого запропонувати.
Це насправді півдюжини різних історій, які тягнуть у різні боки. Ф'юрі і Щ.І.Т., Чорна вдова, Хлис, Війна машина, Джастін Хаммер і Пеппер і Старк Індустріз мають свої власні сюжети поряд з демоном Тоні в дугового реактора, і вони настільки роз'єднані, що в один момент Ф'юрі змушений посадити героя під домашній арешт, щоб він міг розблокувати достатньо енергії, щоб дістатися до боса боротися. Так багато з того, що змусило перший фільм працювати, скасовано, і впевненість у тому, що персонажі звільняють місце для повторних підморгування - Перший рядок Дона Чідла є "Я тут, розберіться з цим", Коулсон звертає увагу на те, що може бути або не бути прототипом щита Капітана Америки - і чітке відчуття замінено з візуальним стилем, який стрибає між звичайним блокбастером кінця 2000-х і мілітаристським фетишизмом у стилі Бей (і похмурим камера).
Роберт Дауні-молодший і компанія. Закріпіть все добре, дизайн і реалізація Залізної людини все ще дивовижні, а цілі досить чудові, цього достатньо, щоб зробити його прийнятним, але він все ще блідне в порівнянні з іншими.
24. Тор: Темний світ (2013)
Хоча його часто називають абсолютно поганим фільмом, Тор: Темний світСправжня проблема в тому, що він м'який. Історія – як і інші низькопоставлені сиквели MCU – багато різних потоків недоїдають. Тон ніколи не охоплює повноцінну космічну сторону Кірбі в тій мірі, в якій думає фільм, але й не виходить як звичайна комедія. І винахідливості так мало, що фінал, де вся реальність висить на волосині, розгортається в одному квадраті в Грінвічському університеті.
Його відношення (читай: ігнорування) минулого є особливою проблемою. Алан Тейлор взяв задумливий висококонтрастний стиль оригіналу Кеннета Брана і замінив його чистим CGI, розширивши Асгард поверхневим способом, який здається дешевим Зоряні війни; і якщо це те, для чого це було, то непослідовний потік сюжетів, блокування налаштувань і редагування більше Атака клонів ніж Імперія завдає удару у відповідь. Нібито директора обрали для подання заявки Гра престолів стиль міфічної франшизи Marvel, але тут немає ніякого натхнення, а лише пара сцен у барі, щоб сказати на словах. Навіть колись хороші речі насправді не працюють; Виступ Одіна Ентоні Хопкінса шокує, і хоча Хіддлстон все ще веселий у ролі Локі, його арка та дивна підробка про зраду на Свартальфхеймі написані по-дилетантськи. Пізніші зусилля Тейлора - настільки ж невигадливі Термінатор Генезіс і Гра престолівСтрашний "Beyond the Wall" показує, що він є головною проблемою тут.
Що Тор: Темний світ dos mark — це точка, де почала закріплюватися упередження Marvel. Завдяки успіху Месники і обіцянка зростаючої взаємозв’язку (це був перший фільм, який прямо підтвердив Камені нескінченності), було спрямовано багато доброї волі Тор 2 після виходу, який відчуває себе неймовірно зараз і не звертає уваги на свої численні недоліки.
23. Людина-мураха і Оса (2018)
Людина-мураха і Оса — це фільм Marvel, кожен, кому не подобається невидиме MCU, вважає фільми Marvel такими. Це невигадливе з’єднання кількох випадкових сюжетних ниток, які ніколи не окупаються повністю (третій акт включає шість різні набори персонажів, але вони ледве з’єднуються), натомість неодноразово повертаючись до харизми своїх лідерів для швидкого сміється. У результаті вийшов найбільш нудний запис у серіалі, який дуже мало робить зі своїми героями і миттєво забувається.
З виробничими проблемами, які обмежені Людина-мураха у минулому і добре створена акторська родина, це могло бути справжнім кроком вперед. Це хоче бути Любий, я зменшив дітей сімейна комедія MCU, але Пейтон Рід надто часто повертається до формули, що означає, що ідеї постійно залишаються висітими: більшість застосувань зміни розміру частинок Піма є варіантами «маленьке стає великим» або «великі речі стають маленькими», а коли все трохи інакше, немає мети історії (Скотт Ленг зменшується до розміру дитини в старшій школі, і нічого не виходить з нього). Він грає як супергеройський фільм 1990-х років, а не навмисно; в якийсь момент лиходій їздить на мотоциклах, ніби він містер Фриз, який пускає ще один пластиковий товар.
Розглядається в контексті Месники: Війна нескінченності, плівка ще більше слабшає. Далеко не обіцяна палітра очищаючого засобу, Людина-мураха і Оса йому взагалі не вистачає суті, і єдиний момент, який дійсно захоплює, — це сцени після титрів, які показують ефекти знімка Таноса. Коли найцікавішим моментом у фільмі є нагадування про те, що попередній, кращий фільм відбувся раніше того літа, ви знаєте, що щось пішло не так.
22. Месники: Ера Альтрона (2015)
Месники: Ера Альтрона залишається найбільшим розчаруванням у MCU. За загальним визнанням, це була найрозкрученіша заявка до цього моменту також, несучи вагу оригіналу 2012 року та багатьох чудових автономних з тих пір, але це не робить падіння менш болючим. У той час як у більшості фільмів Marvel ви можете принаймні зрозуміти, в чому полягав намір, тут багато ідей видаються помилковими; це було позиціоновано як Whedon's Імперія завдає удару у відповідь (більший, глибший, темніший), але не має такої актуальності чи наслідків, щоб нові теми, персонажі чи загрози мали належного впливу, в той час як сміливіші дії, які він робить - близнюки, стосунки Ната і Брюса - взаємозамінно недостатньо обслуговуються і образливий.
Розповідь легко придумувати (бачення снів Алої відьми настільки неоднозначні за наміром, що це боляче), але це лише тому, що створення фільму в цілому значно слабше. Хоча зазвичай стверджують, що це краще скеровано, ніж Месники, це лише на поверхневому рівні; Оригінал, звичайно, трохи схожий на телешоу, але його продовження не пропонує набагато більше, ніж досвідченіша команда CGI з його значно слабшим сценарієм. Що справді виділяється, так це монтаж — сцени не мають місця, і більшість з них скорочено до того моменту, що великі моменти не припадають, тому що в них немає налаштувань чи місця для дихання. Усе це разом створює нероз’єднаний досвід, об’єднує всі позитивні елементи – Бачення (особливо його походження), трійка ядра, Енді Серкіс, бій Халкбастера - намагаються боротися.
З одного боку, Месники: Ера Альтрона багато в чому є результатом сумнозвісного Творчий комітет Marvel, який, за більшістю рахунків, втручався в режисуру фільму до шкоди. З іншого боку, багато його помилок визначили майбутнє MCU: комедія підриває щирість (див.: «дитячий» рядок Альтрона); повільні сцени, що заповнюють справжній розвиток персонажів (див.: Ферма Соколиного Ока); і ігнорування безперервності (див.: сцена в середині титрів з абсолютно новою рукавичкою Infinity Gauntlet).
21. Неймовірний Халк (2008)
Це не найгірший фільм MCU, але Неймовірний Халк це безсумнівно чорна вівця. Єдиний актор, який повернувся, - Вільям Херт у ролі зміненого генерала Росса Капітан Америка: Громадянська війна, а основна подія, на яку пізніше посилається Брюс Беннер Марка Руффало, — це видалена початкова сцена (що завдяки Пасхальне яйце Капітан Америка є явно неканонічним). Незвачаючи на те, Неймовірний Халк є міцним елементом створення світу. Тут повно Щ.І.Т.Д. і пасхальні яйця Stark Industries, засновані на Залізній людині, коріння походження Халка в сироватці для суперсолдатів Капітана Америки на три роки попереду Дебют Стіва Роджерса, який безпосередньо переходить до Месників з його фіналом і негайними титрами (навіть якщо ідея набору команди Залізної людини проти Халка була консервовані).
Усе це чудовий смак до звичайного блокбастера 2008 року. Режисерська робота Луї Летер’є не готова, з високою контрастністю, пітливими нічними сценами в стилі du jour, а його історія – це будь-яка оповідь про перевертня, яка перетворилася на бойовик. Едвард Нортон, можливо, мав на увазі більш грандіозні плани, але Неймовірний Халк не вистачає чогось унікального.
З'єднання MCU фактично підкреслюють відсутність ідентичності. Незважаючи на всі вищезгадані налаштування, фільм також намагається вшанувати телесеріал 1970-х років; Лу Ферріньо отримує захоплюючу камео, тема звучить повсюдно, а фінал, схоже, майже вказує, що це задумано як квазі-рімейк. Гірше того, це зраджує одне з найбільших правил Marvel Studios: воно не пояснює, що таке Халк і як він міг би працювати в ширшому контексті.
20. Чорна вдова (2021)
Десятилітнє очікування, що Скарлетт Йоганнсон отримає власний сольний фільм, яке ще більше розширилося пандемією COVID-19, не варте того. Встановіть безпосередньо після основних подій Капітан Америка: Громадянська війна, Чорна вдова міг би ефективно випущений на ранніх стадіях фази 3 MCU - розташований між Доктор Стрендж і Вартові Галактики Vol. 2, можливо - і був повністю незмінним як фільм чи досвід. Але проблеми зі стартовою фазою 4 як фільму не пов’язані з тим, що вона виникла після смерті головного героя в космосі в Месники: Фінал, але більшою мірою пов’язані з його нехарактерно поганим кіновиробництвом.
Історія в Чорна вдоваСерце розв’язування минулого Нат із Червоною кімнатою (а також киває на Зимового солдата та її перебування в Будапешті з Соколиним Оком), представивши її колишню «сім’ю», на папері розгорнуто, і протягом першої години режисер Кейт Шортленд знімає солідний шпигунський трилер - початок сцени 1995 року та початкові титри на обкладинці Nirvana є Американці зустрічає Бонда. Але суміш грубих помилок (Рей Вінстон у ролі надзвичайного лиходія Дрейкова), надуманої механіки оповідання (план детально описано в повторюваних спогадах після того, як його вплив пройде актуальність) і загальне поривчасте редагування скасовують третю дію і залишають фільм без сильної лінії або великої дії хвилювання. Навіть згадані вище культурні пробні камені стають банальними, с Мунрейкер отримати явний заклик і киває Термінатор 2 і Перерва точки настільки невитончені, що вони не піддаються класифікації як пошани.
Йогансона це особливо розчаровує, враховуючи, що фільм грає його як останню прогулянку Ната; в той час як Чорна вдова є головною, її персонаж існує в застійному стані, визначеному часовою шкалою, що не дозволяє реального розвитку. Для неї залишилося кілька звисаючих ниток, але нові шари також не відкриті. Навіть майбутня перспектива пам’ятних доповнень – Єлени Флоренс П’ю та Олексія з Девіда Харбора – ослаблена тим, що жоден із них не почувається настільки помітним, як мав би.
19. Тор: Рагнарок (2017)
Тор: Рагнарек є втіленням Чудова забава. Це розважальний, але легковажний фільм, який надає пріоритет сміху в даний момент над чимось більшим; його підтекст – як колонізатори приховують своє темне минуле – коротко згадується, перш ніж його перевести на фоні посилання. Це досить добре як розвага середнього рівня, але це не може не відчувати, що трохи не вистачає, враховуючи, до чого MCU дійшов на цьому етапі.
Комедія є Тор: Рагнарекнайкраща та найгірша якість. Будучи з Тайки Вайтиті, жарти мають трохи більше переваг, ніж стандартні Marvel, і задають тон по-іншому, але шкода, що стільки імпровізації призвело до досить статичного блокування сцени та неуточнення редагування. Але чого насправді не вистачає режисеру, так це його фірмового балансу емоцій з його комедією: і те, і інше Що ми робимо в тіні і Полювання на диких людей використали свою дотепність, щоб підкреслити трагедію, але нічого з цього тут немає. Фактично, Тор: Рагнарек активно обходить, дозволяючи смутку зануритися всередину: Смерть Одіна був перезнятий як м’який духовний після того, як це змусило тестову аудиторію надто шкодувати його, і Втрата Асгарда підривається як відсутністю зв'язку з його людьми, так і миттєвим жартом Корга після.
З огляду на все сказане, є багато, що працює. І Тор, і Халк на даний момент досить чітко визначені, щоб процвітати в цьому новому середовищі, і, хоча більшість нові персонажі дещо дратують (див.: «Гросмейстер Джеффа Голдблюма»), Валькірія — це повністю захоплення. Менш імпровізовані важкі моменти виводять стиль Кірбі на перший план без особливого опору. Просто важко не хотіти чогось більш збалансованого, зважаючи на те, наскільки ефектним це виглядає.
18. Вартові Галактики Vol. 2 (2017)
Вартові Галактики Vol. 2 має багато чого для цього. Це виглядає абсолютно неймовірно, і є акторський склад симпатичних, незвичайних героїв, які забезпечують низку чудових моментів. Шкода лише, що фільм не має належної історії. Фільм починається з того, що команда втікає від Суверена, потім їх рятує Его, потім Его виявляє, що він поганий, і вони повинні зупинити його. Це майже все, і це залишає фільм з великою кількістю стилю, але без імпульсу; Як тільки приходить Его, все зупиняється на 30 хвилин, де немає прямої загрози (то, що робить фермерський будинок Соколиного Ока привабливим). У ньому підкреслюється проблема Marvel з першими сиквелами, які хочуть чистого розвитку персонажів, але не знають, як це усвідомити за межами низки сцен, де персонажі пояснюють, що вони відчувають.
Якщо розбити, то на папері Охоронці 2 йдеться про відсутніх та усиновлюваних батьків, а також дебати про характер і виховання. На жаль, незважаючи на те, що в цьому згадується багато сторін — кожен персонаж так чи інакше має свою роль у темі, — це ніколи не об’єднується, щоб бути чимось більшим, ніж індивідуальним. Є сенс Малюк Грут мав бути об’єднуючим аспектом, враховуючи його обійми наприкінці, але його роль протягом більшої частини фільму – це комічна полегшення.
Як уже згадувалося, герої тримають голову Джеймса Ганна над водою. Зоряний Лорд отримує винагороду за свою передісторію, яка вшановує багато насіння в першому фільмі, хоча Ракета зустрічається з найкращим, його особистість, болісно оголена без необхідності надто сильно спиратися на весь науково змінений єнот, і отримує справедливу частку чудові моменти; чи краще було налаштовано?»Сьогодні я втратив занадто багато друзів"був би постійний.
17. Людина-мураха (2015)
Людина-мураха був першим у фільмі нового типу Marvel походження. Ось персонаж, який стає супергероєм у світі, де вже існують Месники, де імена та камеї були суворими, а формула була простою. Але це також був фільм, де обмеження виробництва (Едгар Райт був сумно звільнений через три місяці перед початком виробництва, замінений на Peyton Reed) і високий рівень попадання згаданої формули, що робить безпечний вибір. Насправді в результаті вийшов середній фільм Marvel, в цілому компетентний, але з невеликими амбіціями, і в якому персонаж по-справжньому сяятиме, лише будучи частиною ширшого ансамблю.
Що Людина-мураха неминуче правий це кастинг. Шкода, що ми так і не отримали Хенка Піма, який був у його класі, але Пол Радд у ролі Скотта Ленга є ефективним поворотом типового героя Marvel (це справжній злочинець, без питань), а Майклс Дуглас і Пена додають перевагу як обізнаний наставник і гіперактивний приятель відповідно. Також є великий, привітний акторський склад другого плану (Боббі Каннавале в ролі вітчима недооцінений момент), які проведуть аудиторію через досить стандартну історію та роблять її більш відверто комедійною кінопоп.
Це одна сторона супергероя Людина-мураха боротьби. Акція, зокрема, є серйозним розчаруванням, з постійною невизначеністю в тому, як знімати мікросеквенції. Чи вони розповідаються з точки зору Скотта, чи повнорозмірна людина? З мінімальною підготовкою, Пейтон Рід не має відповіді, тому вибирає непросте поєднання двох, яке дезорієнтує, а іноді й цікаво, але ніколи не є таким інноваційним.
16. Капітан Марвел (2019)
На відміну від більшості фільмів MCU, у яких є певна послідовність якості, Капітан Марвел це той, який найбільше варіюється. Деякі моменти та довгі відрізки історії дуже сильні – все, що стосується Скруллів та їх справжнього призначення, є захоплюючим, але багато рішень мають більш неоднозначну реакцію.
Все це вкорінено в бажаному, нелінійному зміні формули; Брі Ларсон входить як Кри Старфорс учасниця Верс і лише поступово розкриває своє минуле як Керол Денверс, зрештою вибираючи персонажа героя цілком за власним бажанням. Це потужний обмін повідомленнями, коли перша соло-герой MCU виходить з місця зовнішніх обмежень, щоб визначити себе, але також призводить до незрозумілої точки зору аудиторії - навіть у кінці, глядач і зірка не на одній сторінці - і турбулентний розповідь. Не кажучи вже про деякі класичні проблеми, які не скориговані; Лиходій Йон-Рогг, який раніше попереджав, що гумор відволікає увагу, б'ється в кляп.
Діючи як Перший приквел MCU з великими знаннями, Капітан Марвел робить хорошу роботу з розширення світу. Деталі періоду 1990-х в основному є фоновими (вибір специфічної музики), а посилання на Marvel переважно органічні та розширюйте відомі ідеї, не заперечуючи (тільки не питайте Ніка Ф'юрі, як він втратив око або звідки з'явилося ім'я Месники від). І, звичайно, з чіткими зв’язками до Месники: Фінал (який Ларсон зняв першим), він ілюструє історії походження як сухі пробіги для великих пригод; Брі Ларсон більше Хемсворт, ніж Еванс (сильний, багатообіцяючий, ще не повністю), але це не має значення, тому що це лише одна частина цілого.
15. Тор (2011)
Для фільму, який кожен наступний вихід для персонажа, здається, якось намагався "правильно", Тор дійсно забутий хіт MCU. Темний світ намагався бути більш обґрунтованим, Рагнарок більш повна комедія, але їм не вистачає того, як Кеннет Брана в значній мірі досяг балансу між обома першими тайм-аутами. Історія добре змішує комедію «риба з води» з фальшивою шекспірівською драмою (сюжет так само, як і діалог, пов’язаний із класичним оповіданням). Вибір зйомок фільму (темне освітлення та голландські ракурси) підкреслює відчуття потойбічного світу, і це було загалом найсерйозніше сприйняття комічних дивацтва до цього точка.
Кріс Хемсворт не такий бездоганний, як Тор, порівняно з Кепом Еванса чи Тоні Старком із RDJ, але безглуздіша земна сторона історії дозволяє йому легше виконувати роль. З іншого боку, Том Хіддлстон є відкриттям у ролі Локі, який ніколи не був таким складним, ніж тут, а акторський склад другого плану, як Ентоні Хопкінс у ролі Одіна, натхненний. Немає конкретного слабкого аспекту, більше загального відчуття добре-не-прекрасно; Джейн Фостер — міцний любовний інтерес, але недостатньо обслуговується, як і з Трійка воїна.
«Тор» — це загалом привітний фільм, у якому поєднується створення великого світу для франшизи та всесвіту (опис «магія як наука» неагресивно просувається) з більшими внутрішніми дебатами між персонажами. Це було лише по Месники: Війна нескінченності де Тор справді став гідною головою в MCU, але ви відчуваєте, що якби ідеї, висунуті в його першому фільмі, були реалізовані, він би досяг цього набагато швидше.
14. Шан-Чі і Легенда про десять кілець
Це може бути другий фільм у фазі 4 MCU (і шостий випуск, враховуючи шоу Disney+), але Шанг-Чі і легенда про десять кілець дуже схожий на стару школу Marvel. Є така турбота про менш відомого персонажа в унікальній історії, яка повертається до перемог Marvel Фаза 1 до того, як формула стала надмірно наказовою, а вимоги до спільного всесвіту почали домінувати оповідання. Це супроводжується всіма обговорюваними позитивними та негативними сторонами (дійство розроблено під стилі кунг-фу, але фінал неминуче падає в задушливу боротьбу з CGI кайдзю), але десятирічне вдосконалення в кінцевому підсумку служить відчайдушним скиданням тону та масштабу Marvel необхідний.
Що може бути найбільш примітним у головному герої – окрім його стусанів – це серйозність. Сіму Лю не жартує, розповідаючи про тисячолітніх батьків і альтернативні виміри, що охороняються рухомими деревами з несподіваною самощирістю. Натомість комедія зосереджена майже виключно на Кеті з Аквафіни, якій вдається вкрасти більшість її сцен. Це відволікання від процесу Marvel, де домінує Уідон, навряд чи є ревізіоністським чи новаторським, але воно є освіжаючим і рідкісним навіть у більш успішних сольних фільмах (Доктор Стрендж і Чорна пантера обидва піддаються цьому). Навіть більш відверті з’єднання MCU є або забавними, або повністю автономними.
Фільм міг би бути сильнішим, це повне охоплення власної історії Шанг-Чі. Лю інколи губиться у великому будівництві світу, і існує парадоксальна надмірна залежність від спогадів, щоб підкреслити вражаючі моменти, але емоційні удари, які стоять окремо, не мають повної сили. Але, будучи в дусі Фази 1, це стуки, а не перерви, які створюють багатообіцяюче майбутнє для Шан-Чі.
13. Залізна людина 3 (2013)
Залізна людина 3 це далеко не найбільш недооцінений фільм у MCU. Відривається Месники і повернутися прямо до окремих історій із дивним нагадуванням Тору та Капітану Америці було складно, але Marvel розірвали з тим, що, ймовірно, стане останньою екскурсією Роберта Дауні-молодшого. Це фільм Шейна Блека наскрізь, від стильної ефемери - обрамлення оповіді, різдвяних декорацій - до більш фундаментальних аспектів - кривавого гумору, зосереджено на виходах з друзями-поліцейськими - і не потрапляє в багато підводних каменів формули Marvel, як у пізніших фільмах (вплив Уідона ще не зник в). ясно, Залізна людина 3 має одну з найяскравіших особистостей у серії (навіть більше ніж Вартові Галактики).
Значна частина негативної реакції лежить на ногах Мандарина. У фільмі пропонувалося побачити протистояння Тоні Старка проти сучасного оновлення його заклятого ворога, і це саме те, що він приніс; просто не так, як багато хто очікував; Усама бен-Ладен, який керував Мандарином, був просто актором під впливом Сходу Десять кілець всі частини терористичного фронту мстивого західного технологічного генія Олдріча Кілліана. Але хоча це не відповідає коміксам, це стосується реального світу. Тероризм – це вистава, і реальні загрози нашому суспільству є вдома, що робить мандарин настільки ж тематично багатим, як і веселим.
Якщо Залізна людина 3 має проблеми з лиходієм, це все інше. Майя Хансен була таємницею великої злості в попередніх чернетках, але студійні переробки роблять її менш характерною, солдати Extremis — невиразні головорізи без жодних явні слабкі сторони, і хоча Кілліан, будучи ввічливим багатим хлопцем, точно відповідає тому, що пронизує фільм, це не є цікавим фіналом битви.
12. Доктор Стрендж (2016)
Легко бути байдужим Доктор Стрендж. Історія походження зарозумілого, саркастичного, багатого чоловіка з козячою бородою, який отримує травму, яка змінює життя, але безпосередньо завдяки цьому відкриває нові сили - на папері це пересаджує Залізна людинаФормула Стівена Стренджа на футболку. Але це абсолютно унікальний фільм, який просто використовує тропи, щоб розповісти набагато більш незвичайну історію, ніж звик Marvel. Бенедикт Камбербетч має легкий акторський склад, але викладає все, як і часто недостатньо використаний акторський склад. гумор, який підштовхнув багато фільмів фази 3, втілений у персонажа більш органічно, ніж більшість.
Хоча цей фільм часто порівнюють з Початок, Крістофер Нолан це Доктор Стрендж має найбільше спільного з є насправді Міжзоряний: ідея про те, що час є справжнім ворогом, а смерть, остаточний страх, є п’янкою темою для блокбастера про супергероїв, але це те, що Скотт Дерріксон доводить до свого природного завершення, відбиваючи смерть і серію Древнього висока оцінка"Дормамму, я прийшов торгуватися."
Перехід від тем до візуальних – це де Доктор Стрендж трохи втрачає себе. Дерріксон, безумовно, пропонує кілька вражаюче дивних образів, але багато з них є дивнішими, ніж мати більшу візуальну мету. Претензії Доктор Стрендж був "ніби нічого ви ніколи не бачили«поводься як 2001: Космічна одиссея не зробив це краще майже 50 років тому. Ця проблема найбільш очевидна в екші, який є досить плоскими сценами погоні з вражаючим CGI; тільки Marvel мала б послідовність, де персонажі повинні захищатися від зворотного часу і встановлювати його в м’якому провулку.
11. Залізна людина (2008)
Легко нагромадити багато важливості Залізна людина за те, як він запустив MCU, відзначивши Marvel Studios як блокбастер, з яким потрібно рахуватися, а також у своїй сцені після титрів безпосередньо для Месники. Але все це ігнорує те, що в ядрі його дугового реактора, Залізна людина це просто хороший фільм.
У цей момент критики почали сумніватися, чи супергерої не виходять з моди – за попередні два роки були вичерпані треті частини для початку. X-Men і Людина-павук франшизи - лише за 2008 рік запропонувати дві догани. Темний лицар отримав багато уваги завдяки високоякісному вилученню всіх жанрових тропів на користь криміналу (і справді залишається кращим фільмом), але це не означає Залізна людина було за цифрами; він узяв основний збірник історії походження, але підірвав більшу частину його. Роберт Дауні-молодший — головний герой супергероя поза базою, Джон Фавро дав свободу акторам Adlib, а в фіналі моменти скасовують всю таємницю ідентичності (щось, що навіть Людина-павук не міг би зберегти для більш ніж одного фільму в MCU).
Що такого дивовижного Залізна людина ось як багато з цього тримається на рівні кіновиробництва. Кінематограф чистий, CGI вишукана (те ж не можна сказати про тогорічного володаря Оскара візуальних ефектів Цікавий випадок Бенджаміна Баттона), і навіть сучасний темп. Якби це було випущено сьогодні, глядачі могли б засумніватися у відсутності будь-яких фантастичних елементів, але вони б задіяли з ним приблизно так само.
10. Капітан Америка: Перший месник (2011)
"У мене було побачення.«Кілька моментів MCU мають такий самий жахливий характер Капітан Америка: Перший месникОстанні моменти, коли неминуча жертва людини поза часом стає нищівно реальною. Ця фінальна сцена — це спільне побудова всесвіту, виконана правильно, з емоційною розплатою в основі фільму теми перетворюються на захоплюючу ширшу картину, але це працює лише так добре завдяки всьому, що було раніше.
Найкращі фільми про походження MCU проникають у суть свого головного героя, але з Капітан Америка, Джо Джонстон робить ще кращий і ретельно деконструює, ким саме є цей колишній пропагандистський матеріал, і докладно пояснює, чому він все ще актуальний сьогодні. Незалежно від того, чи то його розгромили його пісні й танці, чи зрадили накази стати справжнім героєм, відмежування Капітана від його одноіменної країни настільки легко. Значна частина цієї похвали належить Крісу Евансу, який настільки ідеальний, як Людина, усіяний зірками, що майже сам поставив Кепа як лідера франшизи замість Залізної людини (і досить переконливо виглядає як слабкий, незважаючи на скорочення CG тіло).
Понад усе, Капітан Америка є Індіана Джонсу стилі пригод, фантастичний фільм про Другу світову війну з візуальним стилем прямо з обкладинки науково-фантастичної колекції Boy's Own. Червоний Череп – це чудово дражливий лиходій, танцювальні та бойові монтажі захоплюють, і є ще більше знання про куди піде історія - режисери знають, що Стів не виходить живим, а смерть Бакі зроблена з знанням майбутнього. У Капітана Америка є найкращий окремий серіал Marvel, і хоча його російські зусилля стилістично відрізняються, суть персонажа і теми все в Перший месник.
9. Людина-павук: Далеко від дому
Коли Кевін Файгі проголосив Людина-павук: Далеко від дому Справжній кінець третьої фази Marvel, він зробив сиквел Джона Уоттса п’ятим поспіль фільмом, який явно рекламується на рекламі про Таноса. Це тягар для фільму, основний сюжет якого настільки ізольований і химерний у фокусі, але на відміну від деяких інших сольних фільмів у кінці «Саги нескінченності», Павук справляється з цим витончено. Як і його попередник, Далеко від дому урівноважує те, що є шкільною комедією, супергероєм і головоломкою MCU, коли кожна частина повідомляє іншу: смерть Тоні Старка не просто визначаючи дугу Пітера Паркера, вона дає підстави для найскладнішої шкільної подорожі в історії та, дещо більш обхідним способом, для лиходія схема.
Як в Повернення додому, лиходій Людина-павук: Далеко від дому це, безумовно, найцікавіший пункт розмови. Маркетинг Містеріо Джейка Джилленхола як герой, можливо, нікого не обдурив, але відволікання мультивсесвіту того варте через його тупо обґрунтовані мотиви та схему Озімандія/Синдром, не кажучи вже про дивовижну послідовність бачення. Квентін Бек є ще одним прикладом побічної шкоди Старка, той, хто спускається в лиходійство через відмову і прямо протилежно нашому герою.
Тим не менш, як і в більшості частин 2 у MCU, особливо тих, у яких зберігається та сама творча команда, Людина-павук: Далеко від дому не можу не відчувати себе більш неорганізованим, ніж перший. Звичайно, є більший екшн, але він знятий заплутано і складається в основному з тієї ж веб-акробатики з доповненою CG (прикро, коли Том Холланд такий перевірений фізичний виконавець). І для всіх робіт Містеріо порив фільму до його широкої посмішки залишає позаду пропущені місця та побої в персонажах (характеристика Ніка Ф'юрі настільки химерна, що коригування всесвіту після титрів ледь змінюється рятує). Це хороший, часто чудовий фільм, який насолоджується своїми сюрпризами. Сподіваюся, знову, як і с Повернення додому, це буде один, який покращиться під час повторного перегляду.
8. Чорна пантера (2018)
"Те, що щось працює, не означає, що це не можна покращити,— каже Шурі Т'Чаллі. Вона розповідає про його намистини Кімойо, але дуже сильно підсумовує творчий драйв фільму. Чорна пантера як правильно робити Marvel під час його розвитку. У ньому представлений персонаж повноцінно, спираючись на Капітан Америка: Громадянська війна введення та деконструкція ідей, які його визначають, але йде на крок далі, ніж навіть Перший месник і додає відповідні соціальні коментарі.
Райан Куглер виявляє себе так, як жоден інший режисер прориву в MCU, створюючи історію, яка на кожному кроці використовує жанр супергероя, щоб дослідити біди колоніалізму та запитати, що ми можемо зробити сьогодні, щоб виправити помилки минуле. Воно рідко проповідує чи очевидно, і важко доводить до раціонального висновку. Головний штрих блиску Killmonger. Marvel виправила їхню проблему лиходія, розвивши їх так, ніби вони були героями, що для Еріка означає створення він походить з логічного місця, але потім поширюється на крайній рівень: Killmonger правий, але його дії неправильно.
Хоча фільм не може повністю втекти Формула Marvel - жарти бувають безперервними, а масштаб сцени фінального дійства здається обов'язковим - наступний рівень будує світ, плавно створюючи афрофутуристичний край, який відчуває себе справді справжньою (за винятком повторюваних вулиць набір), позначки Чорна пантера як щось не схоже на нього (і більш ніж гідне перемоги «Оскар», що змінює гру). Франчайзингові зв’язки легкі, але це лише тому, що такий підхід – майбутнє франшизи.
7. Вартові Галактики (2014)
Оповідь така Вартові Галактики була найбільшою авантюрою Marvel на сьогодні, намагаючись продати розмовного єнота і ходяче дерево широкій аудиторії. До певної міри це правда, але слід пам’ятати, що був момент, коли скандинавський Бог або Світ Реліквія Другої війни або костюм робота, названий на честь перехідного металу, так само збивали з пантелику мейнстрім; У Marvel ніколи не було безпечних ставок за своєю природою, оскільки не було персонажів зі списку А. Однак це читання підкреслює Вартові ГалактикиНайбільша сила - його чванство. З того моменту, коли Кріс Пратт починає танцювати під «Come And Get Your Love» Redbone, коли заголовок заповнює екран, це неймовірно впевнений, змішаний риф про супергероя Marvel та Зоряні війни науково-фантастичні тропи, яких не цікавить, чи чули ви про них до SDCC 2012 чи ні.
Велика заслуга по праву належить Джеймсу Ганну, який поєднує свою особистість з чутливістю космічних коміксів Marvel і MCU, не жертвуючи значною частиною будь-якої окремої частини. Якщо Зоряні війни було використане майбутнє, це випадкове майбутнє. Усе дивне, але коли все дивне, то нічого: живість — це чарівність, а не видовище на твоєму обличчі; ходульний, але прямий діалог робить комедією, не підриваючи масштабу історії.
У фільмі є деякі труднощі в його сюжеті, з поєднанням формули команди та походження історії, що згинається навколо другої дії; послідовність Knowhere уповільнює темп, зменшує експозицію, а потім потребує персонажів, щоб діяти не в порядку, щоб дістатися до останнього акту. Ця проблема повернеться в продовженні, але це не надто негативно впливає на фільм через зусилля, докладені для того, щоб переконатися, що кожен символ визначений, а MacGuffin має значення далеко за межами фіолетового шепоти.
6. Месники: Фінал (2019)
MCU більше, ніж сума його частин, але якби був який-небудь фільм, який найкраще представляв цю суму, це було б Месники: Фінал. Це кінематографічний всесвіт Marvel у мікросвіті з усім хорошим і поганим, що приносить. Він великий, сміливий, безладний, у нього дуже заплутаний підхід до мікробезперервності, але він зрештою, неймовірно керований характером і забезпечує емоційний катарсис, який виходить за межі будь-якого сольного фільму міг зробити.
Будучи фіналом - принаймні таким близьким до фіналу, як фільм із сімома фільмами, які підтверджуються в розробці на наступні кілька років - Месники: Фінал має величезну перевагу в тому, що стосується ставок; так багато роботи було зроблено перед єдиним кадром нових кадрів. Але брати Руссо не мляють. Початкова та заключна сцени Фінал затьмарити будь-що в Війна нескінченності (так, навіть знімок), а проміжна подорож настільки обширна, але зосереджена на намірах, що момент за моментом настає. Фан-сервіс налаштований на товсті, але відчувається заробленим і рідко приманкою для Tumblr, немає зелених екранів, а здатність відволіктися від жартів і дозволити найтемнішим сценам принести те, що було в деяких попередніх фільмах відсутній.
Але це не ідеально. Деякі з рішень, зроблених, щоб дістатися до фіналу, досить спантеличені, вдвічі більше, якщо врахувати, що вони здаються такими протилежними тому, як все було налаштовано в Месники: Війна нескінченності, фільм, написаний і знятий разом із ним. І давно передбачуваним поворотам сюжету так само бракує логіки сюжету, як і побоювань. Можливо, це найгірший фільм, з яким можна познайомити когось із MCU, але він ідеальний, щоб висловити те, що зробило його таким чудовим.
5. Месники: Війна нескінченності (2018)
Продається як кульмінація всього MCU (але насправді лише частина 1 з 2, як завжди обіцяла Marvel), Месники: Війна нескінченності ледве читається будь-якими стандартними засобами розповіді. У ньому є два дюжини героїв, кожен із яких має свої пов’язані між собою арки, але навіть за 160 хвилин фільм може розвивати їх лише поступово, з кількома кількома особами, які наближаються до належного фокусу. Звичайно, цікаво бачити, як Бакі і Ракетта створюють мем або як Стів Роджерс зустрічається з Грутом, але єдиний спосіб по-справжньому розібрати його історію – це з точки зору лиходій Танос, що може бути найрозумнішим рішенням братів Руссо у всьому MCU.
На відміну від Кілмонгера (правильні мотиви, погані вчинки), Танос введений в оману до кісток, його план жахливий і викликає жах. Бажання знищити половину всього життя у Всесвіті є абсолютно божевільним, але воно оформлене в щось, що наближається до подорожі героя Кемпбелла, що робить потяг зрозумілим, якщо не пов’язаним. І ось чому, навіть коли він і Тор, що є найближчим до гарного героя фільму, зіткнулися віч-на-віч, Божевільний Титан все одно перемагає: він сила чистої волі, яка здатна збирати Камені нескінченності, тому що на кожному етапі він готовий зробити те, на що не здатний жоден із героїв з
Війна нескінченності це фільм, який важко оцінити за його власними перевагами, враховуючи його крутий кінець залишає все в повітрі попереду Месники: Фінал, але не можна заперечувати зухвалість масового децимації в кінці (навіть якщо повернення є настільки очевидним). Це похмуре оповідання в масштабах, можливих лише з бюджетом блокбастерів і величезною вагою того, що попереду. Месники: Війна нескінченності ігнорує таку частину налаштувань (Танос – це інша істота), але він працює, оскільки фундаментально розуміє, що ядром всесвіту Marvel є характер.
4. Месники (2012)
Месники саме тут MCU справді став мегафраншизою, якою є сьогодні. До 2012 року Marvel Studios відзначали себе як здатні постійно створювати "добре" Бойовики з сильними персонажами (Залізна людина 2 незважаючи на це), що кинуло виклик нормам супергероїв впізнаваності та товарності, але лише з командою Джосса Уідона вони дійсно стали "чудовий". Він вийшов у травні 2012 року, за два місяці до довгоочікуваного завершення Темний Лицар повертається, але не тільки зробив більше, але й став найвпливовішим. Багато студій намагалися побудувати власні спільні всесвіти (жодна не настільки успішна), і стиль блокбастера Уідона став нормою для цієї франшизи та багатьох інших.
Але Месники не просто об’єднати героїв і з гумором розповідати про їхні відмінності. Звісно, це міг бути такий хитромудрий фільм, і, ймовірно, він би все одно обійшов 1 мільярд доларів, але справді його спрацювало, наскільки він був енергійним і зосередженим. Насправді немає сюжету, більше погоня за чарівним МакГафіном, але взаємодії персонажів дають історію магістраль - протягом перших 40 хвилин або близько того, кожен перехід сцени підключається безпосередньо до попереднього - це залишається щільно. І це дозволяє фільму зробити більше, ніж об’єднати героїв: він аналізує поняття команди у м’яко-мета-мета-образі, відповідаючи на випереджуючу критику та змушуючи групу в кінцевому підсумку тріумфувати, навіть якщо ви не бачили жодної попередньої фільм.
Навіть тоді не все працює - деякі з попередніх серій дій дуже телевізійні, вся арка Соколиного Ока скасована повною відсутністю налаштувань, але вони перекриті розумним сценарієм (те, що здається як імпровізації в стороні, перетворюється на емоційні рядки, що різко контрастує з Whedon's перезйомки на Ліга Справедливості) і вибух у тривимірну дію. І хоча базовий трепет від зустрічі Месників тепер є невід’ємною частиною будь-якого випадкового фільму MCU, йому дозволили зберегти свою особливе відчуття до майбутніх фільмів завдяки ретельному вшановуванню його головних ідей (і тривалий фільм дражнити фіолетового інопланетянина, що стоїть за цим всі).
3. Капітан Америка: Громадянська війна (2016)
Багато було зроблено в той час як Капітан Америка: Громадянська війна був схожий на Бетмен проти Супермена, від макро – спільний всесвіт розділений на дві частини, оскільки головні герої керують ним – до мікро – бійки продиктовані емоціями персонажів щодо померлих матерів. Але що вражає, так це те, що коли обидва фільми вийшли на травневих вихідних, саме DC зупинився, рухаючись Світанок справедливості до менш конкурентоспроможного березня. Це був момент, коли масштаби MCU стали наступним рівнем, де колишні персонажі зі списку B були більш привабливими, ніж найкращі в світі.
Громадянська війна використовує цей ріст і розвиток на свою користь. Теми, створені аж у дев’яти попередніх фільмах (Залізна людина 1-3, Капітан Америка 1-2, Месники 1-2, Людина-мураха і Неймовірний Халк) зібрані разом, щоб розповісти історію, яка бореться з реальними застосуваннями супергероїв вирівнювання міст за вашим вікном і більш особиста історія Бакі, яка кипить останні два Ковпакові плівки. І це перш за все фільм про Капітана Америки; Обов’язки і почуття провини Стіва Роджерса дають змогу оповідати і вирішувати питання про особистість попередніх фільмів, змусивши його покинути Месників і щит, але залишитися героєм. Не те, що арка сольного фільму означає, що Руссо не підносять кожного іншого персонажа; Дуга Тоні Старка розширюється, Соколине око отримує більше розвитку, ніж у Вік Ultron, Людина-мураха отримує демонстрацію, на яку він заслужив, а в «Чорній пантері» та «Людина-павук» два головні герої представлені повністю сформованими.
Тим не менш, було б брехнею сказати, що частина блиску не зникла Капітан Америка: Громадянська війна за останні кілька років, неминучі для такої розгалуженої історії. The Соковські угоди насправді є сюжетним пристроєм і персонажі - особливо Чорна вдова - вибирають сторони на основі вимог оповідання, а не їх минулого, а це означає, що у фільмі не так багато, як він думає. Але враховуючи масштаби, над якими зараз працювала Marvel, на відміну від фільму-близнюка, це не мало значення.
2. Людина-павук: Повернення додому (2017)
Після другої дії с Людина-павук: Повернення додомуЗдається, Пітер Паркер нарешті знайшов баланс у житті. Його супергероїки відходять на другий план, і його життя збігається до такої міри, що він захоплюється танцями на старшому курсі. Він дзвонить в її двері... і потім Гриф відчиняє двері, розбиваючи обидві сторони його спільного життя. Найбільший поворот у фільмі про супергероїв – лиходій був батьком кохання – це застарілий образ, але Повернення додому ховає це глибоко - те, що це відбувається виключно на рівні персонажа, позбавленого контексту MCU або франшизи про Людину-павука, є яскравим прикладом того, наскільки добре збалансований фільм Джона Воттса.
Перезавантажити Людину-павука втретє, що було одночасно вірним і новим, було складним завданням. Marvel вирішила позбавити персонажа того, що було перестарано раніше, і вибудувала його з того, що залишилося. Це версія Spidey, яка найбільше вкорінена в ранніх коміксах Стена Лі та Стіва Дітко, але перенесена на Покоління Z, щоб забезпечити сучасну деконструкцію, схожу на те, що Фаза 1 зробила для Стіва Роджерса та Тоні Старк. І Повернення додому безперечно, узгоджує баланс юнацької, сусідської пильності з миттєвими проблемами керівництва звичайне підліткове життя, завдяки напівнезручному виконанню Тома Холланда та великій дозі посилань на Джона Хьюза.
Через вісім років Крім того (ймовірно, через те, що Ліз потрібно бути достатньо молодою, щоб намалювати картину Месників олівцем), розміщення фільму в каноні MCU також елегантне. Тоні Старк — ідеальна фігура батька, епізоди варті вашого терпіння, і, що найкраще, пристрасть Пітера (і Неда) з широко розплющеними очима приносить "герої за твоїм вікном«до життя.
Те, що всі ці три аспекти - фільм, персонаж, всесвіт - працюють так добре, призводить до одного з найбільш задоволених Marvel фільми, які вже постаріли краще, ніж його сучасники (навіть якщо він не зовсім досягає вершин Сема Реймі Людина-павук 2).
1. Капітан Америка: Зимовий солдат (2014)
Дещо з того, що робить Капітан Америка: Зимовий солдат настільки ефективною була повна аварія; його історія про сучасне шпигунство та вторгнення в свободи настільки добре поєднується з витоками АНБ Едварда Сноудена, що дивно, що фільм знімався до того, як його історія виникла. Однак це застереження в реальному світі нічого не віднімає від того, що фільм робить із персонажем Стіва Роджерса. Якщо Перший месник йшлося про відокремлення патріотичних цінностей Капітана Америки від його пропагандистського походження, його сучасне продовження полягає в тому, як ви застосувати це до морально неоднозначного, нібито мирного часу. Це там від відкриття, що його урядові боси зіпсовані, до того, що великий лиходій є його колишнім найкращим другом.
Це був перший запис брата Руссоса в MCU, і багато з того, що зробило їх наступні команди настільки епічними, але приємними, випливає саме тут. Дія має належну силу – кулі ранять та ранять – і є вправний баланс між персонажами та історією, коли кожен гравець отримує належну дугу, яка має відчутний вплив на сюжет; вражаюче, як жонглювання двома десятками героїв Месники: Війна нескінченності є, тут все ще є більше 10 основних символів, що взаємодіють. Однак основне цього є стосунки Стіва і Бакі: поворот Зимового солдата чітко позначений (і зіпсований будь-хто, хто був перенаправлений на попередню версію сторінки Вікіпедії Бакі), але це все ефективне налаштування для емоційної кульмінації.
Найслабша частина про Зимовий солдат як фільм MCU навряд чи можна звинувачувати сам фільм: його наслідки переважно безглузді. Hydra-is-S.H.I.E.L.D. твіст повинен був бути сейсмічним, ще Месники: Ера Альтрона не тільки знищує наслідки перед початковою назвою, але й Нік Ф'юрі знову літає на гелікар'єрі. У цьому відношенні він підкреслює те, що повинен робити чудовий фільм Marvel – бути якомога кращим сам по собі.
- Месники 4 / Месники: Фінал (2019)Дата виходу: 26 квітня 2019 року
- Людина-павук: Далеко від дому (2019)Дата випуску: 02 липня 2019 року
Чому виробництво Eternals було таким довгим
Про автора